方阵：英姿勃发未来可期｜娄敏|写生|娄敏|方土|方阵|水墨|画家|艺术|花鸟画

8月21日上午，著名画家方土先生率领38位学生亮相岭南美术馆，师生展以“方阵”为名，将近200幅优秀作品集中展示了导师方土的教学成果，同时也是一次师生情谊的最好诠释。

第一次踏进岭南美术馆，它如同一位穿越时空的智者，处处彰显着岭南文化的独特韵味与深厚底蕴。在这个充满艺术气息与温情的展厅里，“方阵——中国国家画院方土导师工作室高研班、访问学者作品展”缓缓拉开序幕，这不仅是一场视觉的盛宴，更是心灵的触碰与传承的见证。

走进展厅，首先映入眼帘的导师方土的艺术作品，张张构思巧妙，幅幅色彩斑斓，作品涵盖了人物、花鸟、山水不同题材的内容，或细腻温婉，如晨曦中轻轻摇曳的花朵；或豪放不羁，似狂风骤雨中屹立不倒的松柏。作为岭南画派的领军人物，方土老师的花鸟创作成为其标识，但是此次展览的花鸟作品更具北方的博大精深的气象，如巨幅作品《雪梅》《雪竹》《春老》等，小情小调的花鸟画在方土老师笔下却呈现了一种宏大主题的精神诉求，焕发出一种新时代的光彩，演绎出一曲曲生命的赞歌。除了花鸟画，方土老师的人物和山水作品，一贯从写生中来，他的《聚焦》系列作品，质朴的笔质和水墨使人物形象更加自然生动；《三星堆》系列作品，线条流畅细致，水墨酣畅淋漓，一排排数字符号更加彰显了作品的神秘感。作品《夹金山》是方土老师一幅主题性山水创作，以红军长征途中翻越的第一座大雪山——夹金山为题材，通过水墨的浓淡干湿、虚实相生，生动地再现了那段可歌可泣的历史。画面中，远处的山峰在云雾中若隐若现，近处的雪石则棱角分明，杂木丛生的笔触刚劲有力，通过墨色的浓淡变化，呈现出了丰富的层次和深远的意境。

在画坛享有盛誉的方土老师，以其深厚的艺术功底和独到的艺术见解，在国家画院培养了三届高研班和访问学者。在方土老师的指导和培养下，学生们不仅在技艺上日益精进，在艺术创作中融入了自己的情感与思考。方土老师因材施教的教学方法，让不同画家的情感、审美和创造力被再次点燃，创作出充满了生命力与感染力的作品。

“方阵”师生展，展示了学生们在绘画领域取得的丰硕成果，体现了方土老师教育理念的成功实践。老师强调艺术源于生活，应该注重写生，鼓励学生在创作中勇于探索、敢于创新，将个人的情感与时代的脉搏紧密相连。这种教育理念，在学生们的作品中得到了生动的体现。展览中学生的作品题材多样，内容丰富，包括山水、花鸟、人物题材；工笔、写意、传统、当代、抽象、具象等众多艺术语言汇聚于此，呈“百花齐放春满园”之状。这些作品，透露着学生们对方土老师艺术精髓的深刻领悟与独特诠释，并用艺术的形式表现出来。

深得方土老师衣钵的自然是照顾老师最多的同学，他们与老师朝夕相处，惺惺相惜。诸如王中波、杨宇远、薛芝恋等师兄，在他们的作品里，最有老师笔墨的影子，虽然未达到以假乱真的程度，但是那种恣意洒脱的笔墨自然是系出名门，光彩夺目。在岭南画派中，以动物取胜的名家很多，在他们的笔下，无论是猛虎下山的威猛，还是灵猴攀枝的机敏，亦或是仙鹤起舞的飘逸，都被赋予了鲜活的生命力与深邃的情感内涵。叶正华师兄就是其中一位，他以猴的灵动与趣味为创作源泉，凭借其生动传神、栩栩如生的表现手法，赢得了众多赞誉与喜爱。值得一讲的是，他的作品更是融入了大时代的情感，多幅《共生图》不仅仅描述了自然之美，更是注入画家对生命的深刻感悟与独特见解。而黄家忠师兄以鱼见长，在他笔下水波涟漪荡漾，鱼儿悠然自得，师姐张幼晖笔下的猫咪憨态可掬、可爱至极，师姐张峻岭的花鸟画突破了传统样式，笔墨饱满，有高雅、清新之气，营造出如梦如幻的诗意境界。学生中优秀的花鸟画家还有许多，不再一一罗列。
在山水作品中，集中了一批优秀的青年艺术家，他们多为科班出身，有着扎实的笔墨功夫和艺术修养，多数参加过全国类美术大展。王晓晴、刘宁、莫里加、申畅、陈泽谦等等，在他们作品中，主要突出了“新”，构图样式新颖、画面形式新奇、内容有新意，一股清新俊逸之风。师兄陈汉逊，他的传统山水已有自己风格呈现，还记着多次一起写生的情景，他的笔墨娴熟令我羡慕不已，不同的是在此次展览中他的山水作品焕然一新，笔墨形式有了明确的面貌，在继承与创新的过程中自我意识的觉醒，让我深深地感动着、崇拜着。“新”还表现在具有当代艺术表现欲望的陈训成和黄一韩两位，他们的作品也是在不断地变化中形成自己独特的语言形式，当然这种变化一定是在老师的影响下，践行着勇于创新，不断突破自己的宝贵精神。艺术犹如在大海航行，方老师给与了同学们启航时的至关方向、前行中的探索魄力和征程上的毅力。

人物画不得不讲两位国展高手的师兄，卢万华和曾海亮。他俩的作品有着同一感受，繁茂与精微并存。在一幅作品中有上百个人物形象，让观者目不暇接，强烈感受到一种时代繁荣下处处充满生机的气象。“艺术为生活而生，作品为时代而作”他们做到了，而自己还在艺术的边缘游荡，向两位师兄致敬。差点忘了一位天赋极高的选手，珈洁小师姐，看了她的作品后，我只能望而生叹，心生敬意。

中国画的写意精神是画家才情、学养、品格、思想的综合体，在我看来师兄许沛波就是一位才情极高的艺术家，展厅中有两张巨幅山水，远远望去如同瓷板画，走近一看，不得了，竟然是用花青代墨写出来的山水画，“胸中有丘壑，手下存山河”是许师兄给我最深刻的印象。