今天，谁还在怀念逝去的江湖武侠梦？|徐克|新龙门客栈|武侠电影|胡金铨|金庸

中国人对“侠”字有一种特殊的情感。豪情万丈，潇潇洒洒，谁的童年不曾幻想过成为电影里的大侠？

中国独有的“侠文化”根植在我们的血脉之中，今天的武侠电影，也许不再有曾经的辉煌，但那些有些年头的经典作品，依然让一群人深切怀念着，熟悉的对白和音乐仍回响在耳畔。今天，就让我们再做场江湖武侠梦！

古人多喜以侠士自居，从而有了许多关于“游侠儿”的诗句与传记，以至于之后的《三侠五义》、《小五义》和《水浒传》等章回小说。

到了上世纪三十年代，还珠楼主 (李寿民) 的《蜀山剑侠传》在天津《天风报》上连载，成为仙侠小说的开山之作。其作品的想象力是如此天马行空，对其小说中的景色，甚至人物所用器皿之描写也称得上一绝。因历史环境影响，这部作品在当时并未引起太大的反响，后来才终于得到了后辈武侠小说名家们的大力赞赏和推荐。

真正的新派武侠小说是从金庸、古龙、梁羽生、温瑞安开始的，这其中要数金庸和古龙的成就最高。

✦ 金庸, 1924-2018, 图片来源于网络

金庸是将中国独有的“侠文化”——武侠小说推向一个高峰的人，他的作品蕴含着多样性的侠义精神，以及性格各异的奇人侠客。

金庸的武侠小说既有创新之处，也有保守的套路模式。创新在于将小说人物与中国历史人物以事件相融合，赋予人物更多的人文思想。

✦ 古龙, 1938-1985, 图片来源于网络

古龙是一个打破规则的武侠作家，他的武侠小说语言更加简洁明了，有点像听李宗盛写的歌，歌词明明都是一些“大白话”，却字字入心。

他的武侠小说里没有什么得到绝世武功的奇遇情节，有的是江湖，是人心，是离奇的案件。他的小说更像是披着武侠小说外衣的纪实，讲述着现实生活中人与人之间永远说不完的江湖世界。

二十世纪60年代至90年代初的香港是一个大众通俗文化的孕育之地，特别是在音乐与电影方面得到很大发展，其中影业公司拍摄的武侠电影更是一大重要商业投资。将知名的武侠小说具象化、视听化，改编或节选一段编排并拍摄成电影，这是最有效的投资保障。而正是在这样的大众文化需求下，武侠小说与电影相互成就，建立了中国独有电影类型——武侠电影，收获来自海内外的广泛喜爱，也让中国武侠文化走进聚光灯下。

对于武侠电影迷来说，“邵氏影业”这个名字绝对不会陌生。1958年，邵逸夫与邵仁枚成立了邵氏电影公司。邵氏影业出品的电影类型很多，如黄梅调影片、歌舞片、恐怖片、时尚片、喜剧片、武侠片等。1966年由胡金铨导演，郑佩佩、岳华主演的《大醉侠》是邵氏的第一部武侠电影，将近二十多年的武侠电影垄断时代正是由这部电影开启。

✦ 电影《大醉侠》海报, 图片来源于网络

邵氏电影拍摄最多的是古龙 (24部) 和金庸 (21部) 的作品，再次证明了两位武侠小说名家作品的火爆程度。

由于当时电影技术的限制，以现今的技术与审美来看，邵氏武侠电影的打戏和场景也许有些“潦草”，但故事叙述依然能做到环环相扣，情节完整性的完成度非常高，不愧为武侠电影的“开山鼻祖”。

说起武侠电影，还有一位不得不提的人物，那就是有着“武侠电影之父”之称的胡金铨，他仅凭《侠女》一作就足以名留中国武侠影史。

《侠女》曾亮相戛纳影展，以极其精致考究的画面和深刻的内涵，将中国武侠电影推向世界，同时也是此类型电影走向成熟的标志。这部电影中，胡金铨对色彩的运用、对光线与景物的融合、对中国山水美学表达都到达极致，将聚焦世俗仇杀、江湖恩怨的武侠电影推上了哲学的高度。

✦ 电影《侠女》海报, 图片来源于网络

从某种意义上来说，胡金铨始于武侠电影，终于艺术电影。实际上，他执导的《侠女》、《空山灵雨》和《山中传奇》等作品已然不是纯粹的武侠电影，而可以被列入艺术电影的范畴了。

✦ 电影《侠女》剧照, 图片来源于网络

进入90年代，邵氏武侠电影失了新意，陈旧的套路和拍摄手法已无法再让其延续曾经的辉煌。此时，我们所熟知的《笑傲江湖》系列、《黄飞鸿》系列、《新龙门客栈》等电影孕育而生，这些新武侠电影的出现，接替了邵氏的武侠辉煌，将武侠电影市场推向另一高峰。

1990年，由徐克监制、胡金铨执导的《笑傲江湖》横空出世，标志着新武侠电影的兴起。尽管由胡金铨任导演，但整部电影主要由徐克控场，因此，这部电影仍透着徐克标志性的个人风格。

✦ 电影《笑傲江湖》剧照, 图片来源于网络

影片并没有完全忠实于金庸先生的《笑傲江湖》，而是进行了一番“魔改”，让情节更适合电影的快节奏；在场景氛围设计上很好地体现了一个纷争的江湖世界；武打动作则用快速剪辑替代了老牌武侠电影戏曲式的动作设计，行云流水，完全符合人们对“武功”的想象。

黄霑创作并演唱的《沧海一声笑》更是电影《笑傲江湖》的点睛之笔。它是曲洋和刘正风金盆洗手后的心境写照，也是主角令狐冲追求一生的境界。一首《沧海一声笑》写尽了江湖，甚至超越了电影本身。

✦ 电影《笑傲江湖》剧照, 图片来源于网络

尽管《笑傲江湖》的票房并不太好，却赢得了良好的口碑。正因如此，1992年，徐克再次作为监制带来了《笑傲江湖之东方不败》，导演是程小东。这部电影同样还是“魔改”自金庸先生的《笑傲江湖》，但不同于第一部的冷门，一经上映就大获成功。但因东方不败的选角争议，徐克与金庸闹得十分不愉快，此后两人再无合作。

✦ 电影《笑傲江湖之东方不败》中林青霞饰演的东方不败, 图片来源于网络

虽然徐克的《笑傲江湖》已经不是金庸笔下的《笑傲江湖》，但那种江湖味道不曾改变，所以观众也就欣然接受了这种“魔改”，甚至有观众认为林青霞之后再无东方不败，这也证明了大众对这个角色的喜爱。原著中的配角一跃成为经典，徐克在改编和选角的坚持无疑是成功的。

✦ 电影《笑傲江湖之东方不败》剧照, 图片来源于网络

《新龙门客栈》翻拍自胡金铨1967年的《龙门客栈》。因徐克在之前与胡金铨合作拍摄《笑傲江湖》期间曾发生不愉快的冲突，故由出品人吴思远出面找胡金铨索要翻拍版权，并让李惠民出任导演，徐克为监制。

据说，《新龙门客栈》外景戏是李惠民所拍，而重头的室内戏都是徐克所拍。

《新龙门客栈》是徐克最具张力的一部武侠电影。几拨人各自有自己的打算，又都明白彼此的身份，迫于地方官兵的介入，需等待时机才能进一步的行动，从而由明争转为暗斗。徐克的场景调度极为风格化，将一场血雨腥风来临前的那种紧张感刻画得张力十足。而演员的表演甚至有一些戏曲化的元素，但毫无违和感，反倒增添了一分戏剧感。

✦ 电影《新龙门客栈》海报, 图片来源于网络

作为新武侠电影的代表作，《新龙门客栈》无论是人物塑造还是故事结构上都有所创新，武术动作设计也十分流畅，堪称武侠电影的典范。

徐克的《黄飞鸿》系列也在武侠影史上留下了浓墨重彩的一笔，从上百部关于这位洪拳大师的电影中脱颖而出，深受观众喜爱。

1991年，徐克拍摄了《黄飞鸿之壮志凌云》，上映后引起了很大轰动，当时也正值香港电影重启黄飞鸿“IP”之时。此后，徐克拍摄和监制了多部黄飞鸿电影，均取得不俗的成绩。

✦ 电影《黄飞鸿之壮志凌云》剧照, 图片来源于网络

在众多的同题材电影中，徐克的《黄飞鸿》系列是其中的翘楚，也是最具影响力的。他将黄飞鸿电影拍出了一种史诗感，这是在以往的黄飞鸿电影中看不到的。徐克版黄飞鸿是侠之大者；是在中西文化碰撞时寻求变革的黄飞鸿；是外国列强欺凌国人时仗义出手的黄飞鸿；是看着自己国家满目疮痍又无奈的黄飞鸿；也是自信国民男儿当自强的黄飞鸿。这个传奇人物在徐克这里是如此的立体，在他身上，中国的侠文化展现得淋漓尽致。