北京潭柘寺山脚下，一个电影展正在寻找它的价值|上海国际电影节|中国电影|潭柘寺|电影展

每年七月，FIRST青年电影展已经成为青海西宁最知名的文化活动之一。而现在，惊喜影展试图在北京西郊的檀谷商圈搭建起另一个平行的场域，包括更侧重于商业片孵化的实验室培育机制，以及包括乐队演出、跨界演讲、生活方式市集等流行文化的各个分支活动。在下一个十年即将到来之际，朝着一个丰盛的愿景努力。

作者 | 王珊珊（北京）

「让姐看到，让姐想演，让姐爽死，让姐赚钱。」

5分钟的陈述尾声，编剧胡晓把PPT翻到最后一页，玫红背景上写着四句张扬的短句。现场氛围被点燃，对面坐着的徐帆、佟丽娅、陈宇等评委哈哈大笑。

这些口号与胡晓大胆的女性题材剧本《快活又美妙》挺契合。它讲述了一对母女的性喜剧故事：在一系列误会中，母亲意外地与女儿的前男友发生了关系，而女儿则将母亲的前男友作为自己的性幻想对象。

胡晓介绍《快活又美妙》

这里是北京西郊潭柘寺边的檀谷小镇， FIRST惊喜电影展9月底在此举办。从2016年开始，FIRST在西宁的青年电影展之外延展出第二个平行影展。相比西宁以长片竞赛单元为重心，强调作者性与艺术性；惊喜影展之初从实验室建立出发，2021年后升级以类型片/编剧/制片人三个实验室培育板块为核心，明确指向具有商业发展潜力的类型片的孵化，以及优质潜力新人的挖掘与培养。

基于今年电影票房大盘的低迷现状，各个公司对新项目推进都会持更加谨慎保守的态度。不过，在行业整体创作疲软的情况下，也亟待补充进年轻有创意的新鲜人才。正如北京电影学院电影文学系副教授杜庆春在惊喜的映后对谈活动中提到，电影行业面临的最大能力缺陷是类型片供给的严重不足，这直接指向了类型人才的严重短缺。

具体到个体的生存状态上，新人们需要找到资金与团队支持，也渴望得到创作指导，包括FIRST在内的影展创投及培育机制是为数不多的公开的交流渠道。

另一方面，不只面向影视行业，不只有电影，就在FIRST惊喜影展举办的八天时间内，音乐、文学、科技、艺术等流行文化不同领域的各界人士被邀请前来，使得惊喜影展成为了一个多元跨界的流行文化体验场域。

在檀谷慢闪公园的草坪舞台上，回春丹、沉舟、文兆杰等音乐人在傍晚时分带来演出；戏剧导演周可、脱口秀演员颜怡颜悦、科幻作家陈揪帆、设计师袁泽铭、科学家张维绮等分别带来演讲分享；还有各类美食、手工艺、印刷刊物等不同的市集摊位围绕着主舞台搭建。

脱口秀演员颜怡、颜悦

实际上，在电影院线面临危机的当下，很多国际老牌电影节展都在试图跳脱单一的内容形式。正如韩国富川奇幻电影节策展人李政烨告诉我们，当下需要思考的是如何能够吸引观众的注意力，以及进一步反思电影节在当下的价值到底是什么。

凭借着多年的品牌建设与运营，在青海西宁举办的FIRST青年电影展已经成为每年七月的文化盛典之一，与当地的城市生活越来越紧密地融于一体。而在檀谷，我们看到惊喜电影展借助檀谷周边的景观与商圈资源，已经初步展现出一个线下文化场域的雏形。

1类型实验室

实验室公开评议的中场休息时，宋文冲两位年轻编剧招招手，带她们去见佟丽娅的团队，因为佟丽娅在点评中对其项目表现出了好感。

「我们本身是一个bridge（桥梁），要快速，这是我们的本职工作。」宋文告诉我。

过往数年来，FIRST青年电影展在竞赛之外做了很多行业「后端」的培育工作，包括训练营、创投会、实验室的不同环节。西宁的创投会曾诞生过商业爆款。2020年，邵艺辉喝了点酒壮胆，光着脚上台，她的《爱情神话》被麦特影业的陈砺志看中，马伊琍当场宣布要出演。

FIRST之所以要建立起第二个平行影展，正是看到西宁所承载的功能越来越趋近饱和，有必要将培育体系单独拿出来，再重新搭建起一个更侧重于商业项目孵化的影展业态。

策展主管顾鹏远对我们解释说，惊喜电影展与青年电影展本质上在做一件事情，即挖掘与培育中国电影的新生力量，帮助建构人才梯队的代际更替。「西宁关注的是根部，核心是严肃艺术范畴的影片评价体系；惊喜则侧重于中腰部，核心在于类型电影工业链条中人才梯队的建设。」

类型电影工业人才梯队建设的最终目标是要稳健走向院线市场。值得一提的是，FIRST是在与行业的碰撞过程中更加明确惊喜的定位导向。在于成都举办的2021年度惊喜影展中，忻钰坤、饶晓志等导师团把一半过于强调个人表达、不够类型化的项目提前砍掉，并且建议把彼时已经运行六年的「剧情片实验室」改名为有更加清晰指向性的类型片实验室。

公开评议现场

今年，惊喜实验室下设类型片、编剧、制片人三个板块，共有20个剧本项目入围，包括喜剧、悬疑、犯罪、家庭、爱情等类型，除了电影外还有少量剧集。评审团阵容包括《满江红》编剧陈宇、《莫斯科行动》制片人桂侑铭、导演张末以及演员徐帆。

我们注意到，惊喜与FIRST的作者气质一脉相承，鼓励既有类型片卖相同时又有锐利话题性的作品。在宋文看来，类型片创作是一个金字塔，底座是大量的偏流媒体的类型爽片，而金字塔尖的部分在类型之中能够裹挟社会观察与作者表达，这种兼具商业性与艺术价值的作品是惊喜影展最理想的目标产品。

往届的惊喜实验室已有成功案例。今年6月，由龙飞执导，胡歌、高圆圆主演的家庭喜剧《走走停停》获得超过1亿票房，豆瓣评分高达8分。这部家庭喜剧就是从2021年的FIRST惊喜影展走出来的，剧情讲述了北漂青年的返乡蜕变之旅。

导演游智杰是本届最受瞩目的创作者之一。他擅长恐怖惊悚题材，长片《闽江船事件》入围类型片实验室并获得开心麻花的拍摄金赞助，同时短片《四牲六道》拿到了磁场短片竞赛单元的大奖。

在《四牲六道》中，出租车司机、交通警察、白领分属不同的阶层，但是在僵尸爆发的极端情况下，阶层鸿沟被冲破。游智杰希望借助僵尸片这一传统类型，激发对社会阶级与人性的探讨。

在游智杰看来，相比台湾新人创作者相对单一的题材选取，例如大多热衷拍摄校园霸凌题材，内地新人的题材非常多元，让他受到很多启发。

游智杰的《四牲六道》拿到了磁场短片竞赛单元的大奖

在今年整体的入围项目中，女性叙事作为主题和视角有明显增长。

编剧实验室入围编剧胡晓把自己的项目《快活又美妙》形容为性喜剧版《出走的决心》，她创作的契机是对于家族中女性婚姻状态的反思，以及伴随着年纪增长对母亲日益增长的同理心。在故事中胡晓在思考的是，要如何弥补不同代际之间女性的裂痕，「还有什么比这对母女同时喜欢上对方的前男友，更能证明她们其实是一个共同体？」

国庆后，胡晓正在忙着与电影公司继续约谈。她在惊喜影展获得了一些实质性的进展，拿到妙笔生花的编剧奖项肯定，也拿到由品牌GIADA提供的拍摄金支持。不过她告诉我们，「由于过去摔过的坑太多了」，要抱着较低的预期去推进。

此外，制片人实验室共有8位青年制片人入围，制片评委都是有丰富商业操盘经验的影视公司高管们，包括北京七印象文化有限公司董事长梁静，工夫影业董事总经理陶昆，西嘻影业创始人兼首席执行官杨晓培，爱奇艺高级副总裁叶宁，欢瑞世纪创始人、烨华影视首席内容官钟君艳。

宋文强调说他自己曾特意留出时间参加制片人实验室的海选面试，问了一些「特别残酷」的实操问题。宋文在历届FIRST中观察到，年轻制片人储备远远不够，在他看来，一个健康的业界人员结构是，导演实验室如果有四五百人报名，那么制片人实验室应该有上千人报名。

乌托邦学校

「全片剧情都发生在手机和电脑屏幕上，演员表演是怎样的形式呢？」演员殷桃发出疑惑。

「我会自己先表演一部样片来做示范。」类型片实验室入围导演迟海回答说。

迟海告诉我，他平日里挺社恐，但当临场得知有向演员殷桃推荐项目的机会时，还是举手上前交流。这位青年创作者入行已有近十年，曾任院线电影《嫌疑人 X 的献身》联合编剧。大约从2019年之后，他感受到影视行业的境况明显变冷，靠谱的工作机会很少，很多参加的项目都不了了之。他原创写出多重反转的悬疑片《全屏搜索》的剧本，希望能够主动给自己争取一个机会。

尽管《全屏搜索》最终没有获得惊喜评审团的荣誉肯定，但诸如能够与殷桃交流等体验，让迟海感到还是「有挺多收获」。更重要的是，自己近两三年都在过着《银河写手》那种蹉跎生活，因而感觉在FIRST收获的善意和鼓励格外珍贵。尤其是宋文和李子为，让迟海感受到「离青年创作者很近」，把影展打造出乌托邦学校的氛围。

李子为顶着爆炸头，一身黑衣，与年轻电影人们分享自己第一次见殷桃向她推销了四个小时的FIRST，叮嘱大家要重视磨炼个人魅力，「从你的坐姿、讲话节奏、轻与缓、急与重……」

FIRST青年影展CEO李子为

公开评议前的彩排环节，按照惯例，FIRST的工作人员们给创作者提前彩排提意见。胡晓说，她非常紧张，组委会全程带来「保姆式」的帮助。宋文肯定她的项目PPT做得不错，同时还提醒她陈述的技巧，要多与坐在四周的评委、产业嘉宾进行眼神交流。

胡晓去年底从一个演员工作室离职，她把今年作为自己的探索之年，尝试剧本、小说、话剧等不同形式的创作，借由创作寻求自我疗愈。《快活又美妙》剧本写完后，她广撒网地投给多个电影节展的创投，入围了惊喜的编剧实验室。

导演及编剧杨宇丹、制片人阿紫带着「身体恐怖」类型的《小自由》入围了类型片实验室，这个故事讲述女性的身心割裂的困境。杨宇丹的全职工作是四川传媒学院的教师，而阿紫则担任过多部独立影片的制片人。

在一对一的剧本工坊中，她们与《七月与安生》的编剧李媛交流，对方提出《小自由》的问题在于缺乏与观众的共情点，杨宇丹觉得这是值得采纳的中肯建议。

同伴友谊也在活动共处中萌芽，创作者之间组建起搭子团队。

「她们就是我的天才女友！」在闭幕颁奖礼中，胡晓如此感叹。她与杨宇丹、阿紫，以及以及制片人实验室入围者李润琦，在惊喜影展举办期间彼此欣赏，互相提出帮助建议，也相约参与彼此后续的创作。

胡晓、杨宇丹、李润琦

不仅有入围的数十位入围的创作者，《新声Pro》在惊喜影展期间参加了多场公开活动，发现现场有大量不同工种的影视行业创作者，他们都在积极地提出疑惑，寻求支持。

在导演乌尔善的公开分享中，一位年轻导演提出他想做一部少数民族版的《异形》，乌尔善把好莱坞做怪兽片的方法都给他捋了一遍。

融入城市生活

2024年FIRST惊喜电影展与亚洲最大的奇幻电影节——韩国富川国际幻想电影节合作，策划「富川怪谈」展映单元，带来了四部惊悚恐怖题材的短片。策展人李政烨在富川组委会工作了十几年，他告诉我们，与2000年代相比，由于流媒体的冲击，韩国电影业近年来面临票房下滑的危机局面，作为组织方需要思考如何吸引大众的注意力，以及电影节在当下的价值到底是什么。

今年，富川奇幻电影节设置了AI单元，目的是借由技术变革来激发创作者的多元创作，吸引观众注意力。另一方面，在富川市，奇幻电影节、漫画节、动画节、街舞大赛等大型活动非常丰富，都成为这个城市文化吸引力的一部分。

与富川类似，在国际上，最知名的线下文化活动往往不再局限于单一的内容形式，而是拥有更多元维度的跨界影响力。

美国的「西南偏南」创办于20世纪80年代，从先锋音乐节起家，如今发展成为集科技、音乐、电影等为一体的全球文化狂欢节。组织方强调走出舒适区，把各行各业的顶尖创意人才连接起来，尤其是邀请硅谷的头部科技公司高管们前来进行公开演讲与技术推荐，过往数年来影响力持续破圈。这个活动每年吸引大量观众涌入美国得州奥斯汀，为这个常驻人口不到百万的城市带来数亿美元的收入。

在国内，近几年，一些文化IP与城市文旅、商业地产项目联名合作打造消费地标。例如FIRST青年电影展每年7月在青海西宁举办，除了影片放映，还会在当地举办「西宁的夜」乐队演出、分享会等各类文化活动。伴随着品牌号召力越来越大，以及多年的运营经验，它愈发与西宁本地的文化生活融合在一起，每年都吸引着来自影视行业内外的大量嘉宾集体奔赴。

2021年的惊喜电影展曾在成都举办，去年在北京东北边的青龙峡，今年则与京投集团确定长期合作，落户群山环绕的檀谷商圈。这个商圈从2023年9月开街至今，主打京西生活方式新市镇，过去一年来持续吸纳进各种音乐、文化、艺术活动。

本届惊喜举办的8天时间内，不只有创投与竞赛，还有更多元的乐队演出、跨界演讲、市集摊位等丰富的活动设置。在慢闪公园的草坪舞台上，脱口秀演员颜怡颜悦分享了女性题材影视剧的观影感受，设计师袁泽铭则介绍了他的大猩猩IP大卫猿，还有科幻作家陈楸帆、武术家杨德战、科学家张维绮等不同领域的嘉宾前来分享。除了公园，一座全新的二层小楼「青年电影中心」落成，距离1000平米的单向空间步行5分钟，成为影片放映、公开陈述、产业洽谈的核心场地。