妙手丹青绘就祖国山河美——山水画大家朱祖国创作系列作品|丹青|山水画|朱祖国|水墨|画家|绘画

山水画就是中国的风景画，但又不是简单的描摹自然的风光，而是画家内心世界的诉求与流露，是画家人生态度和精神风貌的表达。山水大家朱祖国先生常言，作为一位专于书画事业的人士，考验的是他内心的笃定和对艺术对人生对命运对国对家对人对己的参阅力，最终是寻找到自己，形成自己的山水画生命体系。对于中国山水画，它不仅仅要求在运用笔墨层面必须具备精湛的技艺，而且还有对哲学、美学、生命学、国学等等学科的深度和宽度认知。唯有如此，才能真正解析国画的宗旨，才能拥有自己的艺术天地。

艺术的生命在于传承和创造，在于“破中立，立中破”。敢破敢立，需要智慧和勇气，更需要灵性的加持。在这个大变革时代，艺术思潮自然也处于种种不确定之中。而能挺立潮头，把旗不湿，不断破立者，实在难能可贵。绘画是属于精神世界的东西，它是超然于物外的精神与情怀，所以绘画有思想、有意境、有内涵，要让人为之心动。意境是山水画的核心与灵魂。在创作构思中把握天地之精神、自然万物之灵性，借助笔墨语言将自己的审美追求、思想感情以及对生活、对自然的认知感悟进行表现，营造一个超凡脱俗、自然和谐的精神世界。

朱祖国先生自幼痴迷丹青，至如今，几十年如一日的一直坚持绘画创作，朱祖国先生十分敬重中国山水画传统精神，他曾系统地研习过范宽、石涛、四王等大量古代山水画大师的名作。他喜好石涛的泼墨破气，汲取沈周的笔势简练，推崇徐渭的水墨写意，领略四王的笔墨精邃，从而在创作中融古贯今、推陈出新。挥毫时能阔笔大写，尽展水墨交融的气韵和墨彩绚烂的雅逸。

多年来，有着山水情怀的朱祖国先生始终保持着强烈的创作冲动，醉心于大自然的怀抱，以饱蘸深情的笔墨表达对自然山水的挚爱，不断开拓创作的艺术空间。山水、人物和花鸟，特别是在山水画的创作上，形成了自己气韵生动、用笔洒脱、回归自然、雅俗共赏的艺术风格。

欣赏朱祖国的山水画，古画意蕴在不经意间扑面而来，常常使人如同在崇山幽谷间得一眼清泉般的陶醉，也恰似缠绵于千峰万壑间的浩淼云海般令人心情舒畅。尽管岁月在更替，但朱祖国的画在水与墨的浸润里，演绎着与古代时光的相逢。他所营造的意境，有着恰如古代圣贤隐士一样对节操和情怀的执着坚守，尤在当下，唤醒和熏陶人们对美好山水的珍惜以及对和谐自然的向往和追求。

近年来，朱祖国先生绘画作品被众多藏家关注与其创新是分不开的，其创作之大胆，立意之新颖，绘画之新异，山水绘画作品巨制之气势壮阔，风格之多变是密不可分的。在当代中国画坛，各种新水墨样式盛行，有抄袭西方者，有模仿古人者，然而，具有创新作品凤毛麟角。朱祖国作品虚实有致，画面灵动飘逸，童趣盎然又充满生机活力，具有独特的创新性。其作品为中国画增添了一种前所未有的风格，以一己之力为当代中国画坛开创了属于自己的一片新天地。