日本的富士电视台,在九〇年代靠着王道恋爱路线的「月九档」(周一晚九点),获得了收视率上的胜利,甚至超越了长期戏剧收视率霸主的TBS台。
但是当然,富士台不只想在周一晚间出风头,它在「火九档」(周二晚九点)尝试了不同路线,试图以改编作品、年轻化作品、话题性作品、职人剧等不同类型,刺激观众的好奇心。
因此,火九剧有许多以批判社会为主的作品——例如批判日本当代医疗弊病的《救命病栋24小时》;有许多面向年轻观众的青春剧——例如《水男孩》,是男孩主角们挑战传统意义上以女性为主的水上芭蕾的故事;例如不同职业的职人剧——例如《秀逗小护士》(过往医师才是医疗职人剧的主角)、《编辑王》(以漫画编辑为主角)、《爱当女主播》等等。
可以说,火九剧就是要剑走偏锋,拍没人拍过的职业,或颠覆恋爱等传统主题(例如《神啊!请多给我一点时间》)为主。但有趣的是,在2005年,却出了一部「很不火九剧」的火九剧。
它的内容纯情、温柔、善良;新人女主角楚楚可怜,却命运乖违;主题曲与插曲都是动人情歌。说实话,这部作品更像是月九剧......它就是近期上架等串流平台、即将迎接播映20周年的日剧:《一公升的眼泪》(1リットルの涙)。
如果你误会《一公升的眼泪》是上个世纪的作品,也不会让人太意外
20年是很漫长的时间,但如今当我们再看一次《一公升的眼泪》,却很容易感觉它与我们的时代距离,甚至可以说,如果你误会《一公升的眼泪》是上个世纪的作品,也不会让人太意外。
这是因为一个很简单的原因:《一公升的眼泪》太容易让人感受到「物是人非」的感觉。它的内容太过纯真,女主角泽尻英龙华如此清纯可爱。如今你已经找不到像《一公升的眼泪》这样的作品——甚至连2005年都很难找到;而泽尻如今的社会形象,也已经完全颠覆她在本剧的模样。
《一公升的眼泪》胆敢如此纯真,是因为它改编自一个太过残酷的真实故事:
火九剧《一公升的眼泪》的残酷故事
国中三年级女生木藤亚也,某天上学时摔倒,下巴撞伤被送往医院。母亲潮香立刻赶往医院,但尽管这只是皮肉伤,潮香却听到了意外的事实。一般人跌倒时,双手会不自觉地进行防卫动作,但亚也看起来却是直挺挺的摔倒,双手毫无反应(因此下巴才会撞地)。急诊医师觉得有点异常,劝妈妈带亚也进行进一步检查。
大医院医师在深入检查后,告诉潮香与亚也更震惊的事实:亚也罹患了「脊髓性小脑萎缩症」,这是一种尚无法治愈的罕见疾病。病患动作会开始迟缓、眼珠与四肢开始抖动、语言能力也渐渐丧失。
这种状况逐渐严重之后,可能会引发自律神经障碍,导致失禁或睡眠时呼吸停止。而且,这种病症无法逆转,无法治愈,病人最终可能完全无法行动,只能卧床,生活无法自理......但是,病人的智力却不会因此受到影响。
简单说,病人会逐渐陷入无法移动的终身牢狱,而他会清楚地感受这种沉重枷锁一步步加至己身的过程。
亚也正准备高中考试,而她决定要完成这项挑战,最后亚也顺利考上了这间以升学为主的学校「豊桥东高校」。原本就喜欢写作的亚也,开始撰写日记,将自己的生活与病况记录下来。
但是,病魔并没有停下脚步,亚也的状况越来越严重,豊桥东高校本身就缺乏无障碍设施,导师深怕亚也在校时发生意外,特别与亚也父母讨论,是否让亚也转学到更适合的学校......
于是亚也离开了努力考上的学校,但这并没有摧毁亚也的意志:她仍想考上大学,仍想拥有一般高中生的校园生活。在家人、医师与同学的支持下,亚也努力地完成一个个对其他人来说无关紧要的小目标。
同时,尽管肢体运动障碍状况越来越严重,在潮香的鼓励下,她仍然以歪斜的笔迹写下日记......最终,亚也在25岁时逝世,她自14岁写至21岁的日记,后来由潮香代为整理出版,出版为《一公升的眼泪》一书。
在悲剧面前的惊人意志力
年轻少女罹患脊髓性小脑萎缩症是一个悲剧,但要注意的是,木藤亚也的例子是一个更为特殊的悲剧。因为,脊髓性小脑萎缩症有1/3的机率是遗传性的,而遗传性病患大部分都是在中年时期(30~50岁)才发病;非遗传性病患则平均发病时期更晚,要到40~60岁。如果病患平时就有饮酒吸烟的习惯,则发病年龄会更年轻。
可是,像亚也这样,年纪轻轻(国中生),也没有任何生活恶习,而且亚也家属长辈也没有脊髓性小脑萎缩症病史,她并非罹患遗传性病症......却这么年轻就发病的例子是少数。而且,这种病症在她身上恶化的速度是非常快速的,她在首次发作后约十年的时间就香消玉殒,这也超出了一般病患的平均值。
而在这么强大的恶魔面前,不知世事的亚也,却呈现了惊人的意志力与向上决心。在她的日记里这样写着:「我不是不幸,我只是不方便而已」;「伤得越深,就更善良;受苦越多,就更坚强;所以我绝对不会逃避」;「为什么这种病会找上我?我不能将其全部归咎于『命运』」。
很难想像,这是出自一位仅十多岁少女的文笔,她已经承受了非常人的病痛,而且也没有接受任何社会历练,可是她却拥有这种非常人的毅力。
在她发病的80年代,社会不但还没有无障碍空间的观念,对罕见疾病也多半抱持着歧视误解——有人批判一定是亚也家族有什么诅咒,或是亚也私生活不正常,甚至怀疑她是因为叛逆才装病。可是,这都没有打击到正值青春的亚也。
读到这里,你是不是很心疼木藤亚也的遭遇?如果是,那么,富士台日剧《一公升的眼泪》,跟你有相同的心情。
改编版《一公升的眼泪》有多少虚构剧情?
《一公升的眼泪》首先在2005年二月推出了片长98分钟的电影版,由大西麻惠饰演亚也;很快地在同年十月,富士台火九剧《一公升的眼泪》正式播映,全11集。简单说,电影版的篇幅有限,因此剧情着重在亚也本人与她和母亲潮香之间的关系。而篇幅明显长得多的《一公升的眼泪》,与电影版却大相径庭,加入了大量的虚构情节......
而且重要的是,它明显站在了更加温情的角度,从新增内容与剧情走向看来,它像是在抚慰在现实遭遇不幸的亚也。
所以,《一公升的眼泪》的电影版与日剧版,哪个版本比较催泪?答案当然是后者。真实的亚也,尚未享受到青春与未来就离世,在电影版里,特别虚构了她对主治医师有了淡淡的情愫,当时她询问让她倾心的医师,自己是否还有结婚的可能。
这位医师认真地回答她,这是不可能的(要考虑脊髓性小脑萎缩症的遗传性,而且亚也健康状况也不允许)。这是对观众的一种无情却合理的打击,观众当然会在此落泪,但却能理解其中原由。
可是,在日剧版里,我们有了一位虚构的白马王子遥斗(还是当时正值青春的锦户亮饰演),他与亚也发展了一段注定无望的酸苦恋爱。虽然两人之间注定没有未来,但在戏剧面,这种悲恋形式更能渲染悲剧气氛,也能让两人之间短暂的微小幸福,更加甜蜜。
据说,这是亚也母亲潮香向富士台提出的要求,希望没谈过恋爱的亚也,能在虚构的影像世界里,至少尝过恋爱滋味。
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来自潮香的要求,究竟修改了《一公升的眼泪》多少部分?无论如何,《一公升的眼泪》的立场都很明显,它并不想成为一部真实疾病纪录片,它也不想真的照本宣科搬演亚也的人生,它完全是站在「亡羊补牢」的角度,以悲悯的心态,加入大量虚构角色与虚构剧情,让已经不幸的亚也,活在一个善良温暖的完美世界里。
讲好听一点,日剧版《一公升的眼泪》有更多的人际关系描写,亚也的虚构同学之间有故事,亚也的虚构男友有故事,甚至连真实存在的潮音,也有自己的原创剧情。
这些「丰富的人际关系描写」,当然都是虚构原创,这种做法,其实都是为「抚慰亚也」的目标而服务。因为这些围绕亚也的角色,无论发生什么故事,这些故事大部分都会对亚也造成正面影响——可能是实质帮助她、可能是让她开心、或是让她更坚强。
所以,在《一公升的眼泪》里,我们很少看到真实日本八〇年代社会,对重症或特殊疾病患者的恶意,即便有,也很快就会出现更暖心的善意,来秀秀观众(其实目标不是亚也)。
在这种状况下,观众的眼泪并非出自于外界对亚也的压迫,而是在于亚也如何坚强地抵抗恶魔、亚也如何坚持正常过生活......观众的目光,完全集中在亚也身上,她对抗非凡人能忍受的痛,坚持非凡人等级的善意——这其中甚至有一种神圣的宗教意味。
那个年代日剧圈罕见的圣女——泽尻英龙华
圣女,《一公升的眼泪》的亚也,是当时日剧圈罕见的圣女。观众不会、不可能、甚至不允许去怀疑亚也身上的苦痛,他们必须全心爱着如此神圣的亚也。
但是,这种神圣性不能单靠编剧的文笔,《一公升的眼泪》最重要的成功因素,来自独一无二的泽尻英龙华——如果没有她的演技,没有她清纯的外型,那么,圣女亚也只会变成一个「为赋新辞强说愁」的苍白角色。
泽尻的外型出众,但是演艺圈的年轻妹妹如过江之鲫,而泽尻的演技却成熟得令人惊讶。当年19岁的她,从肢体语言上便真实地传达行动不便的障碍感。
脊髓性小脑萎缩症并不会只发作在左脚膝盖这种特定部位,它的影响是全身性的,而我们可以看到,泽尻的双脚会刻意摆出八字型姿势,并以重心放在脚侧,自然身体会产生歪斜不稳的感觉......但这还不是泽尻的绝招。
木藤亚也的故事里,有一种越挫越勇的精神。当她病状加剧时,她反而坚持要上高中;当她已经用轮椅代步时,她仍然坚持未来要从事助人的工作。在《一公升的眼泪》里,有很多表现这种勇气的段落:例如亚也与遥斗讨论未来学科专攻时,遥斗觉得那还是未来才要考虑的问题,但亚也却认真地思考这个可能不会到来的未来。
在这一刻,你会看到泽尻的绝招:她突然露出寂寞的神情,两眼凝视着空中某个定点,她的唇仍然有淡淡的微笑,有点开心又有点勉强地说,自己接受很多人的帮助,所以未来也想帮助别人。
这个表情有一种无法撼动的坚定,就像她似乎暂时忘却了现实,而且相信这个其实基于生病现实才产生的未来,一定会实现。
这种坚强会让观众自然产生怜爱之情,注意力也更加集中在亚也身上。泽尻成了许多日本观众无血缘的妹妹、女儿与孙女,让她成为真正意义上的国民妹妹——这也让她后来的反叛,对日本社会造成意外剧烈的震荡。
成功让亚也成为了不幸的圣女
事实上,这种「亚也至上」主义,本来就是《一公升的眼泪》制作的主轴。亚也的父母分别由阵内孝则与药师丸博子饰演,阵内原本就擅长这种有喜感又擅长感人桥段的演技——我们谈过的《笑颜的法则》与大量作品里,他都是饰演类似的温暖傻大个形象;而一样以少女偶像形象出道的药师丸,演技更是早就获得肯定。
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这两位演员都是家庭剧或是温馨剧的能手,他们被选角的那一刻,就注定他们将在未来某一集惹哭你。
而阵内与药师丸当然是来为新人泽尻扛轿的,连带的,年轻演员成海璃子与锦户亮,也都各自展现他们优秀的演技,也同样担任众星拱月的任务。在擅长温情风格的编剧大岛里美执笔下(她是本剧三位编剧里付出最多的一位),《一公升的眼泪》忠实贯彻了亚也至上主义,成功让亚也成为了不幸的圣女。
如今再看一次《一公升的眼泪》,它的冲击感仍然健在。冲击的可能反倒不是脊髓性小脑萎缩症有多恐怖——其实你将脊髓性小脑萎缩症替换成「胶质母细胞瘤」、「亨丁顿舞蹈症」或「渐冻人症」都可以,冲击的是泽尻英龙华的演技,是众多配角营造的温暖氛围。它一开始就打定主意要逼哭你,要你为自己健康的身体感到幸福与珍惜。
冲击亚洲娱乐圈而诞生的重制版
而《一公升的眼泪》甚至还冲击了亚洲娱乐圈,连土耳其都在数年前制作了重制影集版,两年前还传出韩国也要制作以「偶像练习生」为主角的重制版。
很难想像,它开播的第一集收视率其实不佳,第四集收视率还跌到最低点,但是,到了最后一集,收视率竟然飞升到了20.5%......别忘了,观众都已经知道结局是什么了,他们都已经预期会看到什么了,但是,大家还是认真观赏——他们是来好好哭一场的。
《一公升的眼泪》如今还有这种催泪实力,亚也已经远去,这自然令人仍然惋惜。但令人更惋惜的是,泽尻英龙华也离开了萤光幕。她是那个世代最有实力的女演员之一,如今我们却再也看不到她的新作品,这让《一公升的眼泪》充满了剧情之外的哀伤。
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