在当今的艺培行业,内卷现象极为严重,适者生存,淘汰加速中。
无论是绘画还是音乐艺术培训,从业者们都深知一个现实:99%的孩子都难以成为艺术家。那么,家长们为何仍让孩子学习艺术呢?
这背后其实蕴含着对孩子综合素质培养的期望,希望艺术能够提升孩子爱的能力、美的能力和创造能力。但是,大部分从业者,却以专业为名,正在残害诸多音乐艺术爱好者。导致,学了一门技能,恨了一门艺术。但是很多人,以爱的名义,却不以为然。
当下,少儿类的音乐艺术爱好者正在加速流失中。
从商业运营角度来看,由于失血过多,艺培机构面临诸多困境。
对于传统艺培机构而言,如果仅依赖教学主营收入,利润空间极为微薄。
以武汉的一家综合性艺培机构为例,高峰期曾拥有 30 家门店,每家门店产值约 200 万,看似规模可观,但在成本考量下,盈利的提升遭遇瓶颈。其中,人工成本尤其是劳动力成本的不断攀升,成为一大挑战。
艺术类教育的特殊性在于,优秀的教师一旦掌握了教学资源和生源渠道,凭借自身的教学能力与营销手段,很容易脱离原机构自立门户。
因为家长往往对特定的教师存在较高的认可度,这就导致艺培机构在师资稳定性方面面临巨大威胁,也从侧面反映出其本质上作为服务业,实则类似人力资源公司的特性,即机构能招聘、培训和留存多少人才,很大程度上决定了公司的发展上限。
新艺培模式:从员工创客化到平台生态化
(一)员工创客化的内涵与意义
面对传统模式的局限,新的艺培模式应运而生,其核心在于员工创客化、部门公司化、公司平台化、平台生态化,并注重赋能。所谓员工创客化,是一种思维与结构的转变。传统模式下,教师多为雇佣关系下的执行者,而在新架构中,教师成为具有创业意识与能力的创客。这一转变的意义在于,将教师从单纯的教学角色解放出来,激发其内在的创造力与积极性。例如,教师不再仅仅局限于按部就班的授课,而是能够参与到课程研发、招生推广、品牌建设等多个环节,与机构形成利益共享、风险共担的合作关系。
(二)部门公司化与公司平台化的协同效应
部门公司化进一步细化了机构内部的运营单元,使各部门如同独立的公司运营,拥有更多的自主权与决策权。这有助于提高部门的灵活性与创新能力,能够更精准地应对市场变化。而公司平台化则是为这些“小公司”提供一个广阔的资源整合与共享平台,包括品牌资源、教学资源、市场渠道资源等。在这个平台上,各部门之间既相互竞争又相互合作,通过内部的良性竞争激发创新活力,通过合作实现资源的优化配置与协同发展。
(三)平台生态化:构建艺培 行业新生态
平台生态化则是将视野拓展到整个艺培行业及相关领域。艺培机构不再是孤立的个体,而是与赛事机构、商业综合体、公益组织等建立起紧密的联系,形成一个互利共赢的生态系统。例如,与赛事机构合作打造各类艺术赛事,为学员提供展示平台;与商业综合体合作举办画展、演出等活动,拓展招生渠道与品牌影响力;与公益组织联合,将学员的作品拍卖所得捐赠给希望工程、福利院等,既体现了社会责任,又能提升机构的社会形象与品牌美誉度。
高维打低维:品牌、赛事与内容营销
(一)品牌教育机构的打造:借鉴苹果模式
在激烈的市场竞争中,艺培机构需要从高维度来规划发展战略,如同苹果公司只专注于品牌与故事讲述,将生产环节外包给富士康等企业。艺培机构也应致力于打造品牌教育机构形象。这意味着要明确自身的品牌定位与核心价值主张,例如,有的机构定位为西南片区最大的音乐剧服务商,通过这样的定位突出自身特色与优势,吸引目标客户群体。同时,要注重品牌故事的讲述,将机构的教学理念、师资力量、学员成长故事等融入品牌叙事中,通过各种渠道传播,塑造独特的品牌形象,提高品牌辨识度与美誉度。
(二)赛事架构:提升参与感与品牌影响力
赛事是新艺培模式中的重要架构。以体育产业中的篮球和足球为例,其之所以成为世界第一大运动,超级联赛等赛事功不可没。在艺培行业,打造音乐艺术比赛、音乐剧演出等赛事活动,能够极大地提升学员的参与感。即使学员不一定能获得冠军,但参与过程本身就是一种成长与锻炼。对于机构而言,赛事带来了诸多盈利点,如报名费、参赛费、奖品赞助、冠名商收入等。而且,通过赛事能够吸引更多的同行机构合作,整合行业资源,提升自身在行业内的影响力与话语权。例如,将赛事的报名流量导给员工合伙人、加盟合伙人及同行合伙人,实现流量共享与变现,拓宽业务渠道。
(三)内容营销:短视频与流量转化
在当下的互联网时代,内容营销成为吸引客户的关键。艺培机构拥有丰富的教学内容与学员作品资源,这些都可以成为短视频创作的素材。通过制作展示学员才艺、教学成果、赛事活动等内容的短视频,在各大平台传播,能够吸引大量的流量。有了流量,家长就会前来咨询报名,进而将报名流量导给相关合伙人,实现从内容到流量再到客户转化的营销闭环。例如,展示学员的画作在商业综合体、写字楼、新楼盘开盘时举办的画展,以及画作拍卖捐赠等充满正能量的内容,不仅能够吸引家长关注,还能传播机构的品牌形象与教育理念,提升社会认可度。
艺培行业新盈利点与社会责任的融合
(一)新盈利点的挖掘
除了传统的教学收费,新艺培模式通过赛事、品牌合作、流量变现等方式挖掘了众多新的盈利点。赛事的各项收费及赞助收入,品牌机构的加盟费、品牌授权费,短视频流量带来的广告收入以及与商业综合体合作的场地租赁与分成等,都为艺培机构开辟了新的利润来源。这些盈利点的挖掘并非孤立的,而是相互关联、相互促进的。例如,品牌影响力的提升有助于吸引更多的赛事赞助与合作,而赛事的成功举办又能进一步扩大品牌知名度,吸引更多的流量与客户,从而实现盈利的良性循环。
(二)社会责任的履行
艺培机构在追求盈利的同时,也肩负着社会责任。通过举办画展并将作品拍卖捐赠给偏远山区的孩子、福利院、聋哑学校等弱势群体,不仅培养了学员的爱心与社会责任感,也为机构赢得了良好的社会声誉。这种社会责任的履行与商业运营紧密结合,成为机构品牌形象的重要组成部分。在家长日益重视孩子综合素质与品德教育的今天,机构的社会责任感能够吸引更多家长的认可与选择,从侧面促进了招生与业务发展,实现了商业价值与社会价值的双赢。
艺培行业未来展望与行动建议
展望 2025 年及未来,新艺培模式下的教学老师创客化将引领行业发展的新趋势。艺培机构将不再局限于传统的教学服务提供商角色,而是成为一个集教育、文化、商业、公益于一体的综合性平台。然而,要实现这一转型并非一蹴而就。
对于从业者而言,首先要深刻理解新艺培模式的内涵与价值,从思想上转变经营理念。其次,要根据自身机构的实际情况,逐步推进员工创客化、部门公司化、公司平台化、平台生态化的建设。在这个过程中,注重人才的培养与引进,尤其是具备创新思维、市场营销能力与跨领域合作经验的人才。同时,积极开展与各方的合作,包括同行机构、赛事组织、商业伙伴、公益组织等,整合资源,构建互利共赢的合作网络。
如果从业者想要深入探索与实践这一转型之路,可以借助专业的学习平台,如琴行商学院、原力校长学校等,进行深度学习与交流。在不断学习与实践的过程中,艺培行业有望迎来新的发展机遇,突破现有困境,实现可持续的高质量发展,在满足社会对艺术教育需求的同时,创造更大的商业价值与社会价值。
总之,2025 年的新艺培模式下教学老师创客化是艺培行业应对当前挑战、把握未来发展趋势的关键战略。它通过创新的商业模式、多元化的盈利点、社会责任的融入以及全方位的转型举措,为艺培行业注入新的活力与竞争力,值得每一位从业者深入思考与积极践行。
2025年后,新艺培已来
以市场新需求,为变革导向
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