12月10日晚，第六届海南岛国际电影节在三亚闭幕。
“金椰奖”颁奖典礼上，首执导筒的董子健，凭借《我的朋友安德烈》获得了两个奖项；最佳影片则由格鲁吉亚与荷兰共同制作的喜剧电影《神来电》获得。
据悉，本届电影节截止到11月，共收到来自117个国家和地区的4330部影片报名，其中剧情长片901部、纪录长片396部、短片3033部。
同时，本次海南岛国际电影节在全岛20多家影院展映了100余部影片，开展了贺岁之夜、“海纳圆桌对谈”、苏菲·玛索、曹郁、吕克·贝松的大师班等活动，并首次举办了“青椰计划”创投训练营。
主竞赛单元“金椰奖”共设故事长片、纪录长片和短片三个类别，共10项大奖，由国内外电影专业人士组成评审委员会进行评审。
12月10日下午16时30分，闭幕式红毯开启。
《开始的枪》《我的朋友安德烈》等剧组，葛优、吉娜·爱丽丝、赵雅芝、叶童、李梦、董子健、周依然、徐娇、任敏、奚美娟、张一山、郑希怡等演员，及评委团悉数亮相。
剧情长片评委：（左起）王景春、张译、奥利维尔·米加顿、徐帆、吕克·贝松、劳拉·西塔雷拉，保罗·卡尼拉
颁奖典礼上，由演员张新成现场用英文主持开幕仪式，歌手李汶翰献唱了《雄狮少年》主题曲《无名的人》，拉开了帷幕。
颁奖过程中，张新成再次登台，演唱了《这个杀手不太冷》英文主题曲《Shape of my heart》，致敬坐在台下的，本次电影故事长片评委之一，法国导演吕克·贝松。
获奖名单上，利蒂希亚·多施凭借《狗的审判》获得最佳导演奖，最佳女演员由普丽提·帕尼格拉希凭借《女孩终究是女孩》获得，最佳男演员则由阿尔贝特·梅尔马凭借《穿岩破云》获得。
赵雅芝与叶童合体的“新白娘子CP”一起为“最佳男演员”颁奖，赵雅芝笑称叶童曾拿过两次最佳女演员奖，还差一个最佳男演员奖，叶童感谢道芝姐也是她心目中的最佳女演员。
董子健两次登台代表《我的朋友安德烈》领取了最佳视效奖和最佳华语贡献奖。他发表领奖感言时说：“希望有能力，有机会，继续做出更多的贡献，愿华语电影越来越好。”
获得最佳影片的，是格鲁吉亚与荷兰的合拍片《神来电》，一部喜剧电影，塔图·科特迪什维利执导。在今年8月的第77届洛迦诺国际电影节上，获得了当代电影人单元“金豹奖”最佳影片。整部电影画面相当不俗，配乐扣人心弦，故事从一对兄弟将捡到的一堆“十字架”改造成“霓虹十字架”并推销给第比利斯的居民们，开启了一场冒险的灵魂之旅。
“甲方乙方”CP葛优、徐帆为荣获最佳评委会大奖的《78天》颁奖，该片是一部塞尔维亚电影。
附：“金椰奖”完全获奖名单
最佳影片：《神来电》
评委会大奖：《78天》
最佳导演：利蒂希亚·多施（《狗的审判》）
最佳编剧：鲁思·贝卡尔特和莱昂纳多·范·迪杰尔（《保持沉默的朱莉》）
最佳女演员：普丽提·帕尼格拉希（《女孩终究是女孩》）
最佳男演员：阿尔贝特·梅尔马（《穿岩破云》）
最佳华语贡献：《我的朋友安德烈》
最佳纪录片：《摇曳的影子》
最佳视效：《我的朋友安德烈》
最佳短片：《人类之声》
从获奖名单就可以看到，“金椰奖”主竞赛单元作品多元，汇聚了海内外不少佳作，阵容不俗。不过，对于国内观众而言，最关注的，还是《我的朋友安德烈》。
这是一部由董子健自导自编，并与刘昊然一同主演的电影。本次海影节，是《我的朋友安德烈》首次与中国观众见面，同时也获得了金椰奖最佳影片提名。
之所以备受关注，是因为，这是董子健第一次做导演的作品。本片改编自双雪涛的同名小说，该小说在豆瓣上获得了8.9分的高分。影片讲述了两个性格迥异的少年的成长故事：李默与安德烈因足球结为知己，但一场意外使安德烈从李默的记忆中消失。多年后，两人重逢，却发现各自的生活早已发生巨大变化。
董子健说，自己在拍摄《刺杀小说家》之前看到了双雪涛的这本小说，读完后感触颇深。他觉得生活中的离别总比重逢要多，希望能在自己的故事里让李默和安德烈重逢。
电影中，导演董子健通过一场奔丧的公路之旅，采用双线叙事手法，让人物在时空中交融。故事中有时代的车轮，有东北工业的辉煌与没落，有少年之间的友谊，球场上的彼此守护，以及永远到不了的“新加坡”。
12月8日，董子健在映后交流会上分享道：“人从出生之后其实一直在面临着失去与分别，逐渐学会与失去与分别相处，也是人生的重要部分。相信只要做到回忆不回头，一直往前走，就一定能找到属于自己的那片阳光。”
谈到与好朋友刘昊然的合作感受，董子健表示：“刘昊然给了我非常大的支持，他不仅是我的朋友，也是优秀的青年演员，感谢他给我这个新人导演机会。”
但该片可能会两极分化，喜欢的人会很喜欢，不喜欢的人会特别不喜欢。从画面、叙事手法上，它都不是一部常规商业片——虽然是当红小生主演。
本次电影节上，举办了三个“大师班”：曹郁的《我的光影世界》，吕克·贝松的《从编剧出发谈电影制作三重奏》及苏菲·玛索的《人生与银幕：以勇敢之心表达艺术》。
以“诗意的写实主义”著称的曹郁分享了他对电影的理解：“电影是一种梦的艺术，我认为在所有艺术形式中，没有比电影更像梦的了。”
他认为“没有所谓真实的电影”，即使是纪录片也需要经过选择和剪辑。电影的魅力在于它能够捕捉并再现那些超越现实的瞬间。“我希望观众从头到尾看到的就是一个梦，整个过程就是一个梦。”这些观念深刻地影响了他的创作方法，逐渐形成了他独特的“诗意的写实主义”影像风格。
苏菲·玛索与导演李睿珺、陈剑莹对谈，谈到演员与导演的不同身份。她说，自己从来不看自己演的电影，演完就过去了，自己看的话会“难受”。
苏菲·玛索还提到自己印象深刻的中国导演是张艺谋和贾樟柯，张艺谋是卓越的艺术家，贾樟柯多次入围戛纳，她通过贾樟柯的电影去了解中国。
值得一提的是，在本次海南岛国际电影节的开幕式上，苏菲·玛索为张艺谋颁发了终身成就奖。张艺谋激动地说：“从在电影学院上学开始，苏菲·玛索就一直是他的女神。”张艺谋还表示：“这个奖不代表终身，是一个新的起点。”
12月10日上午，吕克·贝松在他的“大师班”上，开头，就分享了一个小故事：
吕克·贝松曾把自己的剧本给一家合作的法国公司，对方说写得太好了，快拍吧，但是吕克·贝松觉得自己写得并不是特别好，所以他换了一个名不见经传的作者名字做署名，再次递交，结果片商说本子不行，拍不了。“这个行业有些人很糟糕，像一坨屎。”因而，吕克·贝松如此吐槽。
当观众与吕克·贝松谈及电影空间不断被短视频、流媒体压缩，社会关注度降低时，吕克·贝松回答，我们只有不断地尝试去做好剧本，制作好电影。大家可以吃快餐，但也可以吃米其林三星的餐厅。当然一些快餐也很好吃，但我们要瞄准的是五星级酒店的品质，不要以快餐的标准来定义电影。
谈及AI进入电影行业，为创作者赋能的方向，吕克·贝松说，AI是一个工具，但它没有办法创造，它不可能写出《狗神》这样的剧本，也不可能写出《碧海蓝天》的剧本，因为AI基于现有的东西再创作。AI很有意思，但它的信息是关于过去的，没有新的东西。
关于海南岛是否能吸引吕克·贝松前来拍摄电影，他回答，还是得看想要讲述什么样的故事。
从这几年吕克·贝松在中国的动作频频可以看出，距离他执导一部以中国为背景的电影的那一天，可能不会太远了。
撰稿 | 月姝
策划 | 文娱春秋编辑部
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