唐代服饰图案大多旨在呈现唐代民众富足繁荣的社会生活以及雍容高雅的文化气质，极为出色地彰显出华夏大地的文化与艺术魅力。
唐代的刺绣为女装的装饰美化创造了有利条件。盛唐之际，镂空纸花版开始得到运用，这对提升织物(尤其是纱织物)的印染品质而言，是一项意义非凡的重大突破。新疆吐鲁番出土的众多唐代丝织印染品便是有力的佐证。当时流行的装饰手法是在绫罗织物上运用金银双色刺绣以及描花工艺。从新疆阿斯塔那唐墓出土的实物能够看出，唐代的刺绣包含锁绣、平针绣等多种针法，其图案多为花卉、树木、禽兽之类，针法精细入微，色彩绚丽华美。
唐代服饰图案摒弃了以往那种秉持天赋神授理念的创作思路，转而以真实的花、草、鱼、虫为对象进行写生创作。不过，传统的龙、凤图案依然未被弃用，这主要是受皇权神授观念的影响所致。这一时期服饰图案的设计风格朝着自由、丰满、肥硕的方向发展。
晚唐时期的服饰图案愈发精致美妙。花鸟服饰图案、边饰图案以及团花服饰图案出现在轻柔的帛纱服装之上，真可谓繁花似锦、竞相争艳。恰如五代王建所言：“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。”如今我们所看到的这些华贵典雅的服饰图案，是画工们在敦煌石窟凭借艰辛的劳作为后人留存下来的珍贵形象资料。唐代服饰在整体上不断发展进步，此时服饰图案的设计趋向于体现自由、丰满、华贵、圆润的风格特征，无论是鞋、帽、巾，还是玉佩、发型、化妆、首饰等方面的表现，都足以说明这一特点。
唐代传承了周、战国、魏晋时期的风格，将周代服饰图案设计的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快以及魏晋的飘逸融合为一体，并且在此基础上更显华贵，使得服饰及其图案达到了历史上的巅峰水准;唐代的服饰与服饰图案对后世的深远影响一直延续至今。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，也展现出传统纹样与现代审美意识相结合所产生的独特意蕴。
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