网友们常说:“时代的一粒灰,落在个人头上就是一座山。”而现在,人们面临AI替代、经济下行、全球化进程倒退的3重影响,可以说是灰尘漫天了……

最近,英国卫报的查理斯·麦高恩采访了全球各地被AI替代的人们,笔者认为非常有思考研究的价值。

以下是原文的翻译总结,文末将做更深入的探讨和分析。

“他们管这叫针对年轻观众的实验”——马特乌什·德姆斯基,31岁,记者,波兰 克拉科夫

我当自由撰稿的记者已经10年了,主要给杂志和网站写电影相关的文章。过去两年,我每周两次在克拉科夫电台主持一档早间节目。这只是我工作的一部分,但我非常喜欢。节目内容关于文化和电影,会邀请各种各样的人,从艺术家到社会活动家。

2024年8月,我被解雇了,还有十几个兼职的同事也一起被辞退。他们告诉我们电台遇到了财务困难。我当时觉得还好,因为我还有其他收入来源。但几个月后,我听说克拉科夫电台推出了由三个AI虚拟形象主持的节目。每个AI主播都有AI生成的照片、个人简介和特定性格。他们管这叫做一个“实验”,目标是吸引更年轻的听众。

他们最早做的一期节目,是“现场采访”1996年诺贝尔文学奖得主、波兰诗人维斯瓦娃·辛波斯卡——而她其实在12年前就已经去世了。使用逝者的形象,这在道德上说得通吗?辛波斯卡是波兰知识文化的象征,所以这件事引起了公愤。我无法理解:电台是人给其他人制作内容的。我们不能用虚拟形象来取代我们的经历、情感和声音。

我们一些被解雇的人发起了一项请愿,反对电台的做法,呼吁进行监管,并要求停播AI节目。我们获得了成千上万人的签名支持——有演员、记者、艺术家,也有普通听众。成百上千的年轻人也不想听AI主持的节目。

后来,主要因为我们活动的成功,电台取消了那些虚拟主播。现在电台由学生运营。电台声称这是为了提供指导机会,但这其实也是一种比雇佣合格记者更省钱的办法。不过,我猜这总比AI要好。

波兰目前还没有明确的法规来管理AI的使用。我之所以呼吁监管,并不仅仅因为我因为AI丢了工作,而是因为我担心这一切背后的伦理道德问题,担心虚假信息和欺骗听众。我是个现实主义者——我并不完全反对AI。我认为它可以被负责任地用来做我们工作中那些枯燥的部分。但是,我们不能用机器来替代复杂的思考。AI无法取代我们的好奇心、创造力或情商。

“即使是那些保住工作的人,工资也降低了”——莉娜·梅丽娜,30岁,插画师,印度尼西亚 万隆

我从小就喜欢画画。还在幼儿园的时候,我就开始涂鸦了。到了小学,我已经开始画漫画,老师们也看出了我的潜力。我的父母很严格,是传统的人,他们告诉我搞艺术赚不到钱,但我想追随自己的梦想。现在我画动漫风格的插画,大部分收入来自客户的定制订单:我为客户画特定的角色,也创作自己的作品。

即使在AI工具出现之前,日子也不容易。印度尼西亚不太重视艺术家,版权法也很薄弱。我见过有人偷我的作品,印在商品上,然后在像全球速卖通(AliExpress)这样的零售网站上卖。我得自己去处理这些事情,一张张截图,然后报告给网站管理员,让他们下架。现在,AI让证明作品归属变得更难了,因为它可以拿走你的作品,做一些微小的改动,这样就不算是直接复制了。

我第一次知道生成式AI是几年前,当时看一个YouTube博主向观众介绍Midjourney这款软件,它能根据文字提示生成图片。他让程序模仿漫画家亚历克斯·罗斯的风格创作一幅图像。完成的作品很棒,有罗斯那种独特的超写实风格和色彩。我记得当时心想:“哦完蛋了,这会是一场灾难。”

从去年AI真正火起来之后,我的工作量就直线下降了。以前我每个月能接到多达15个约稿;现在大概只有5个。人们可以把你的画作喂给AI程序来创作。我一个粉丝最近就用AI把我画的角色P成了做不雅行为的样子。我试着举报,但平台说这没有违反他们的版权政策。

一个供自由职业艺术家接活的主要平台最近发起了一个叫做“没人在乎你是否用AI”的活动,鼓励客户和艺术家都去拥抱AI工具。好吧,我可非常在乎,我的很多同事也一样。

就连印度尼西亚政府也在用AI绘画:他们最近发布了一个宣传视频,推广一个为学生提供免费午餐的计划。这本身是个很棒的倡议,但他们用了AI而不是委托一位有才华的印尼艺术家来创作,这让我很伤心。

我曾经在一家小工作室做电视广告的分镜师。自从AI出现后,我眼看着同事们失业,因为公司开始用Midjourney了。即使是那些保住工作的人,工资也降低了——而东南亚的工资本来就已经很低了。

也许我妈妈说得对,我不该当艺术家。我不得不寻找其他收入来源——目前,我接一些角色扮演道具的定制订单。我热爱画画,但如果因为AI不断失去客户,我可能会全职去做道具了。

“我为年轻一代感到心痛——AI正在抢走所有创意类工作”——安娜贝尔·比尔斯,49岁,文案撰稿人,英国 南安普顿

我在2023年找到了一份梦寐以求的工作,为一家园艺中心写内容。我主要做搜索引擎优化(SEO),为他们的杂志和博客写园艺技巧。我的同事们很友好,工作时间也很灵活。

我一直都喜欢阅读和写作。我是在一个没有电视的农场长大的,所以我总泡在图书馆里,读朱迪·布鲁姆的书。如果我不喜欢书的结局,我就会自己重写一个。但我当时从没想过能把写作当成职业:在我老家,很难进入任何创意行业——人们要么当护士,要么在当地的汽车制造厂工作。尽管我想成为一名作家,我妈妈却总是告诉我得有个“备用计划”。

我不是一开始就做文案的,我做了很多年的秘书工作,还在公共部门做过行政。后来听说有些朋友的公司需要文案,我对专业写作也感兴趣,于是就报了一个在线课程。课程花了我一个月的工资,学了八个月才完成,但我很享受那种创造的过程。

几个月后,我得到了园艺中心的工作。我会采访不同的专家,然后写关于种土豆或种树之类话题的博客。我全身心投入工作,顺利通过了试用期。

大概八个月后,我注意到我的工作量变少了。有一天,我无意中听到老板对一个同事说:“直接用ChatGPT处理就行了。”市场部开始更频繁地用它来写博客,然后只是让我来校对。我记得有一次和经理在公司漂亮的花园里散步,我问他AI会不会取代我,他当时还强调说我的工作很安全。

六周后,我被叫到人力资源部开会。他们告诉我,我被立即解雇了。那会儿正好是圣诞节前。幸运的是,我在一月份找到了一个临时的行政工作,但在拥有了那份梦想中的写作工作之后,再回去做行政,感觉非常失落。

现在再看那家公司的网站,内容全是AI生成的,干巴巴的,没有任何实质内容,也感觉不到园艺的乐趣。AI把我吓坏了。我为年轻一代感到心痛——AI正在抢走所有创意类工作。

我现在在大学的癌症研究部门做个人助理。我感觉安稳多了,但我后悔当初进入文案行业。我得到园艺中心那份工作的时候,我妈妈正病危。我记得当时问她我该不该接受这份工作,因为这意味着我陪伴她的时间会减少。她告诉我应该追随自己的梦想,去争取。我以为我会在那里工作很多年,一直做文案直到退休。回想起来,我真希望当时能多花点时间陪陪我妈妈。

“听着我录制的一个系列节目,我听到我的角色说了一句台词,但那不是我的录音”——里奇·塔瓦克,31岁,配音演员,美国 旧金山

我花了10年时间训练成为一名配音演员。这需要技巧——我的工作是为我讲述的故事赋予真实感。我最近为一个生存类电子游戏的主角杰西配音。杰西的飞机坠毁在一座雪山上——作为他的声音,我必须考虑他是否受伤,他感觉如何,以及他所处的震惊状态。

我妈妈在我上大学的时候鼓励我尝试表演课,因为这是我一直念叨着想做的事情。我立刻就着迷了,几个学期后,我决定以此为职业。我开始认真训练,同时做客服工作来养活自己。2023年,我在一个专业录音棚接到的第一份工作是为一个《动物庄园》的有声剧配音,我演拿破仑。能戴上麦克风和整个团队一起表演,那是一次很棒的经历。

生成式AI对我们行业的影响,我是亲身感受到的。最近,我听一个我录制过的有声剧系列时,听到我配的角色说了一句台词,但那不是我的录音。我并没有录过那一段。我联系了制作人,他告诉我他把我的声音输入到AI软件里,让AI说了那句额外的台词。但他并没有征得我的同意。后来我发现他还把我的声音上传到了一个平台,让其他制作人也能获取。我要求删除,但这花了我一个星期,并且跟五个人交涉才搞定。

美国演员工会(SAG-AFTRA)去年开始针对一些大型视频游戏工作室进行罢工,因为配音演员们对AI缺乏保护措施感到不满。开发者可以录下演员的声音,然后AI就能用这些初始的音频片段生成更多的录音。演员们拿不到任何AI生成的额外内容的报酬,而且还会因此失业。我已经亲眼见过这种事发生。

有个客户直截了当地告诉我,他们开始用生成式AI来制作声音了,因为这样更快。但是,当角色被精心编写和配音时,人们才会与他们产生共鸣。就拿蝙蝠侠来说,已故的凯文·康罗伊在动画系列中为他配音。人们欣赏他的工作,因为他赋予了角色生命。只要做得好,人们就会珍视它并愿意为之付费。

还有一个多样性的问题。我是美属萨摩亚裔,如果听到AI生成的萨摩亚语声音,我会很不高兴——它可能不准确,甚至带有冒犯性。那只是一堆数字和文字在模仿我从小成长的文化。一个很好的例子是《对马岛之魂》,一个以日本为背景的电子游戏。所有的配音演员都是日裔:他们熟悉日本文化,为故事带来了极大的真实性。AI是无法复制这些的。它是个机器,它没有那种文化背景,也永远不会有。

“我从没料到他们会辞掉我”——杰登·赛克斯,28岁,平面设计师,英国 韦克菲尔德

我从小就喜欢艺术——画素描,用培乐多彩泥做雕塑。我在大学学的是游戏设计和艺术,然后就沉迷于Adobe Photoshop。这很有趣,我也很擅长,所以我决定把它变成我的职业,21岁时加入了这家公司。他们公司销售一个创建登陆页面和邮件布局的平台。我会设计模板,也为客户做定制设计。

当生成式AI出现时,公司非常积极地倡导用它作为帮助客户发挥创意的工具。作为一家销售数字自动化产品的公司,AI的发展很符合他们的路子。我知道他们正在引入AI来做一些事情,比如写邮件和生成图片,但我从没料到他们会辞掉我:我已经在那里工作了六年,是他们唯一的平面设计师。我的裁员完全是突如其来的。有一天,人力资源部告诉我,我的职位不再被需要了,因为我的大部分工作都被AI取代了。

我把我的经历做成了一个YouTube视频。视频火了,我收到了几百条来自同样处境的平面设计师的回复,这让我意识到我不是唯一的受害者——这种事情正在全球发生,而且对人的精神打击巨大。我上了大学,学习了专业,工作了六年。难道这一切都白费了吗?

被解雇后,我花了好几个月找工作。我没有找到平面设计的工作,但在一家电脑制造商找到了一份内容创作的工作。我拍摄生产线的视频,采访员工,还做一些社交媒体方面的工作。在这里我不担心:我的雇主不同意用AI取代人类岗位。我可能会用AI编辑图片,但只是为了增强人类创作的东西——比如,去除产品图片背景里的电线。我们绝不会发布一张完全由AI生成的图片,而这正是我以前公司正在做的事情。我对每一位平面设计师的建议是:尽可能多地学习技能。你必须做好准备。

从这些来自不同国家、不同岗位的鲜活案例中,我们可以清晰地看到几个AI带来的伦理问题和现实困境:

  1. 职业替代与经济冲击

    最直接的影响就是失业。无论是记者、插画师、文案还是配音演员、设计师,他们都面临或已经历了工作被AI工具(如ChatGPT、Midjourney等)部分或完全取代的局面。这不仅影响了他们的生计,也可能导致整个行业薪资水平的下降。

  2. 版权与原创性危机

    AI生成内容的版权归属模糊不清。插画师莉娜提到她的作品被AI模仿甚至篡改,而维权困难。AI“学习”了大量现有作品,其产出与原作的界限在哪里?这对艺术家的创作动力和作品价值构成了严重威胁。

  3. 真实性与身份冒用

    马特乌什提到的AI“采访”已故诗人,以及里奇发现自己的声音未经允许被AI复制和使用,都触及了对个人形象、声音乃至身份的尊重和授权问题。AI模仿逝者或活人的肖像和声音,若缺乏明确的伦理指引和法律规范,极易引发争议甚至伤害。

  4. 文化代表性与偏见

    里奇担心的AI生成不准确甚至冒犯性的萨摩亚文化内容,指出了AI在处理复杂文化和社会议题时的局限性。AI的“知识”来源于其训练数据,如果数据本身存在偏见,或者AI无法理解特定文化的深层含义,其输出就可能既不准确,也缺乏应有的尊重和敏感性。

  5. 情感与创造力的缺失

    多位受访者都强调,AI无法替代人类的经验、情感、好奇心和真正的创造力。安娜贝尔就指出,AI生成的园艺内容“没有灵魂”。电台节目、艺术创作、故事讲述等,其核心魅力往往在于人与人之间的情感连接和思想碰撞,这是目前AI难以复制的。

  6. 适应与转型的压力

    杰登的故事表明,面对AI的冲击,劳动者需要不断学习新技能,进行职业转型。但这对于个人来说,往往意味着巨大的不确定性和精神压力。

这些故事并非危言耸听,而是正在发生的现实。AI技术的发展无疑带来了巨大的效率提升和创新潜力,但我们必须正视其可能带来的负面影响。

  • 对个人而言

    要有危机意识,积极提升自身技能的独特性和不可替代性,尤其是那些涉及深度情感、复杂判断和原创思考的能力。同时,也要学会利用AI作为辅助工具,而不是被其取代。

  • 对企业而言

    在拥抱AI提升效率的同时,应承担起社会责任,考虑技术应用对员工的影响,提供转岗培训机会,并坚守商业伦理,尊重知识产权和个人权利。

  • 对社会和监管机构而言

    亟需建立和完善相关的法律法规,明确AI生成内容的版权、AI应用的伦理边界、个人数据保护等问题。鼓励“以人为本”的AI发展方向,确保技术进步服务于人类福祉,而不是加剧不平等或剥夺人的价值。

AI的发展不应是一个“零和游戏”,不能是AI赢了,人类就输了。更理想的未来是人机协作,让AI成为增强人类能力的强大工具。但要实现这一点,我们需要在技术高歌猛进的同时,放慢一点脚步,认真思考和解决这些迫在眉睫的伦理和社会问题,确保AI的发展是负责任的、可持续的,并且真正惠及每一个人。