这两天两会拉开帷幕，文艺界代表的发言直接刷爆了热搜。不少网友翻完出席的演员名单，突然反应过来：平时热度拉满的那些顶流，怎么一个都见不到？能站在这个场合发言的，全是摸爬滚打几十年的老戏骨，说的话也全戳中了圈内藏了很久的痛点。
冯远征作为北京人民艺术剧院院长，这次直接把矛头对准了年轻演员的“悬浮式演戏”。说白了就是不会演戏还不肯踏实打磨，刚好撞上央媒之前批评的“绝望的文盲”现象，这番话的分量一下子就重了。央媒说的“绝望的文盲”不是指学历低，是不少年轻演员文化储备少到离谱，读不懂剧本，被问起角色感悟半天挤不出一句整话。
冯远征自己拍《老农民》的时候，为了贴合角色提前一个月扎进农村，跟当地村民同吃同住，天天跟着下地干活唠家常。那段时间他晒得黝黑，手上磨出了厚厚一层茧子，连说话的语气都带上了当地人的口音。也正是这份踏实，他演的农民至今都被观众夸真实，说就像自家隔壁村口蹲着聊天的大爷。
他劝年轻演员，别天天泡在综艺里捞金，别什么乱七八糟的商业代言都接。多抽点时间读书，多去生活里走一走看一看，把基本功练扎实了再说，不然火得再快也只是昙花一现。这番话出来，网友直接刷屏叫好，毕竟谁没被圈内的面瘫演技、AI式尬演恶心过呢。
跟冯远征一样，张凯丽的发言也精准踩中了观众的吐槽点，那就是现在的短剧乱象。你随便打开手机，各类短剧铺天盖地，几分钟一集看起来方便，背后的问题却越来越突出。现在很多短剧制作方就盯着快钱，根本不在乎内容质量，剧情翻来覆去就是豪门恩怨、狗血复仇那几套，逻辑混乱漏洞百出。
演员演技更是参差不齐，不少素人跨界来捞快钱，连基本的表情管理都做不好。更离谱的是有些短剧为了蹭流量，播到一半说换主角就换主角，前面花的时间全白费，给观众整得一头雾水。好多观众吐槽，现在的短剧除了狗血啥也没有，看半集就想关掉。
张凯丽的建议很直接，短剧不能糊弄观众，就得专业人做专业事，守住行业的底线。她还拿潘长江主演的《进击的潘叔》举例，这部去年上线的短剧一共20集，每集才两三分钟，十天播放量就突破了2亿，妥妥的行业黑马。能爆不是没道理，潘长江作为老戏骨，根本没因为是短剧就敷衍，全身心投入进去，既有喜剧效果又传递了正能量。
这部剧聚焦中老年创业、健身房打假这类接地气的真实话题，剧情扎实演技在线，直接打破了大家对短剧“粗制滥造”的固有印象。张凯丽说，短剧不是什么快消品，照样能出精品。制作方得沉下心做内容，别整那些狗血烂活，选演员得把好关，不能为了赶进度牺牲质量，相关部门也要加强监管规范行业秩序。
好多观众看完都留言说，这真的说到自己心坎里了，大家不是不爱看短剧，只是不想花时间花钱被敷衍。今年春节档动画电影《镖人》爆了，票房突破11亿口碑直接拉满，带着中国功夫和传统文化圈了不少海外粉丝，甄子丹就借着这件事提出了自己的建议。
甄子丹演了几十年功夫电影，《叶问》系列火遍全球，不光让外国观众见识了中国功夫的厉害，更让他们读懂了中国人的家国情怀和侠义精神。但他也坦言，现在不少功夫电影走歪了路。有的只堆华丽的打斗场面，一点文化内涵都没有，根本打动不了海外观众。
还有的刻意迎合西方审美，把中国传统文化的精髓丢得一干二净，拍出来不伦不类。所以他建议，功夫电影创作者别着急赚快钱，多扎根传统文化，把功夫背后的文化内涵挖出来融进剧情，既要打得精彩也要传递正能量，同时多做国际合作，让更多优质中国功夫电影走出去，让世界真正了解中华文化。
最近AI风头正劲，不少短剧都开始用AI演员，既能降成本又能减少纠纷，字节跳动还推出了一分钟就能生成电影级的AI模型，业内都喊着AI要颠覆影视行业，不少演员都慌了，怕自己被取代。靳东直接把这个现实问题摆到了台面上。
他说AI是时代趋势，躲是躲不过的，演员与其天天焦虑，不如主动学习把它当成辅助工具，不用当成敌人。他自己也在学习AI相关的应用，知道AI能帮演员模拟不同的表演方式，找到最贴合角色的演绎方法，还能生成场景道具减少拍摄成本，让演员能把更多精力放在表演上。
但他也明确强调，AI再厉害，也替代不了真人演员。这个观点冯远征也认同，他试过用AI写剧本大纲，AI能给出完整的框架，却没有人情味也没有个性化，全是大数据拼凑出来的内容，根本替代不了人类的情感表达。
演员表演的核心是共情，是对生活的真实感悟，是喜怒哀乐的自然流露，这些都是AI学不来也仿不了的。那些能被观众记一辈子的经典角色，从来不是因为技巧有多高超，而是演员把自己的情感融进了角色里，才让角色有了生命力。
两会才开第一天，四位演员的建议就火出圈，这真不是偶然，每一句话都说到了观众的心坎里。两会还在继续，相信还会有更多文艺工作者站出来，为行业发展建言献策。我们也期盼这些建议能真正落地，推动文艺行业健康发展，让影视圈早点回归初心，产出更多让观众满意、让国人骄傲的好作品。
毕竟只有真正尊重观众、尊重艺术，行业才能走得更远更稳。
参考资料：人民日报 文娱界两会代表谈行业发展
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