一夜之间，爱奇艺成为内娱的西贝，被全网围剿。
和西贝一样，爱奇艺这场风暴的起点，来自老板的一张嘴。4月20日，爱奇艺创始人龚宇在精心筹备的世界大会上，抛出核弹级论断：“真人拍摄未来会成为非物质文化遗产（非遗）”，并表示“已有117名艺人签约入驻AI艺人库”。
龚宇解释道，“演员很辛苦，横店一待四五个月，每天工作13、14个小时”，演员AI授权后，能有更多时间休息，还能从一年接两个项目变成一年接四个项目。
这意味着，演员未来无需肉身拍戏，只需向平台物理意义上出卖自己的脸，就能在家躺着数钱。而观众，现在还能吐槽真人版“粉底液将军”，以后就要面对AI版“画皮将军”了。
话音刚落，风向急转直下。卷入风波的演员们火速发文澄清，张若昀、于和伟、李一桐和王楚然等演员或团队、粉丝会集体辟谣三连，表示没签过、不知情、已交给法务处理。
吃腻了预制菜的观众，更不吃爱奇艺AI预制剧这一套。“爱奇艺穷疯了也得有底线”“AI艺人库自掘坟墓”等词条引爆热搜，网友们怒气值拉满，喊话爱奇艺：“以后观众也找AI吧。”
爱奇艺搬起AI这块巨石，本想高调秀肌肉，却硬生生把自己砸成了“自杀式公关”现场。
实际上，AI演员早已批量入侵内娱。就在上个月，头部影视公司耀客传媒官宣签约两名长得人山人海的AI艺人，正式打响伪人入侵内娱第一枪。两天后，聿潇传媒一口气签下6名真人演员的部分AI版权。这一次，爱奇艺排面更大。
与此同时，“人脸买卖”爆火，顶流们却沦为了免费打工人。杨紫、迪丽热巴、肖战、易烊千玺、龚俊和张婧仪等有名有姓的艺人，都曾惨遭AI短剧“偷脸”和“盗声”，集体喊话要求AI换脸短剧下架。
一边是片酬议价权面临压缩，一边是肖像权不断被侵蚀，被AI抵住大动脉的顶流们，难以继续沉默。
内娱这回算是铁了心，死磕AI不放了。
爱奇艺推出AI艺人库，犹如平地起惊雷。风波未定，第二天就官宣AI奇幻电影《惊奇少女》，给本就沸腾的舆论添了一记猛料。
电影一上线，不少人发现，这部电影谈不上AI创作，更像是一部“借鉴”之作。不仅片名和漫威角色“惊奇少女”完全一致，海报的字体、构图和配色也几乎像素级复刻漫威《雷神4》，就连剧情和人物设定也被指出和美国Netflix出品的《怪奇物语》雷同。
除了明显的AI塑料质感外，还有网友还发现，电影画面闪现漫威logo，连后期抠图都懒得做，制作之潦草，态度之敷衍，既在情理之外，又在意料之中。
熟悉AI的人都知道，里面的门道有多深。舆论很快反噬：“AI本来就是抄袭现有数据”“别的没看出好，AI让抄袭变得容易了”……质疑声一边倒，爱奇艺客服回应：“已记录并反馈，会进行核实。”
左为爱奇艺AI电影《惊奇少女》海报
右为漫威的《惊奇少女》海报
前方舆论失控，紧接着后院起火。
4月21日，爱奇艺股价跌至1.4美元，市值约13亿美元，再创历史新低。较2018年6月19日股价46.23美元、市值超310亿美元的最高点，八年间市值蒸发97%，折合人民币超2180亿元。
网友戏称：“当年的桃（爱奇艺民间昵称），如今只剩一根桃毛。”
骂声再大，股价再跌，也无法阻止爱奇艺的AI大计。在其发布的2026-2027年度超350部新作片单中，号称“全AI电影”的《灵魂摆渡·浮生梦》尤为醒目。
网剧《灵魂摆渡》系列之于剧粉，是国产志怪剧的天花板，播出12年间，被反复翻出来咀嚼。对于爱奇艺，《灵魂摆渡》更是小成本自制网剧界的“纯元皇后”，在演员知名度较低、题材受限的情况下，三季总流量破45亿，热度持续三年之久，积累了上千万死忠灵摆粉。
等了十年，观众没等来原班人马，却等来一部AI电影，在很多剧粉眼中，这招昏棋在消费情怀。只有一小撮人认为，这类题材适合AI创作。
灵魂摆渡三名主演当时都是名气不大的演员
更微妙的是，这部AI电影的监制，是爆款剧《唐朝诡事录》主创郭靖宇。天眼查显示，他是这部AI电影的出品方之一——长信传媒的实际控制人。
但就在爱奇艺世界大会上，郭靖宇却公开质疑AI演员的合理性，“真人能演的剧，为什么非要AI做出假人来演？”强调真人表演充满烟火气，AI演员只有“美”和“像”，没有灵魂。
而就在一个月前，他还在脱口秀节目《今夜喜友秀》中调侃：“我之前策划了一个很大的戏，我就提出要用AI当主演。”在他看来，对比流量明星的各种突发状况，不轧戏、不耍大牌、不塌房的AI演员简直就是“制片方平替首选”。
值得一提的是，《灵魂摆渡》剧红人不红，三名主演都谈不上是流量明星。
前后几番左右脑互搏的言论，暴露了郭靖宇“既要又要”的摇摆，他既要立住对艺术有坚守的人设，但同时作为资方，又无法抵抗AI红利的诱惑。
郭靖宇的脱口秀表演
现在再谈抵制，为时已晚，伪人们早已批量入侵内娱。
3月18日，耀客传媒高调官宣签约两名AI艺人秦凌岳（男）和林汐颜（女），并同步推出他们主演的AI短剧《秦岭青铜诡事录》。
类似于AI电影《惊奇少女》四处融梗，这两位AI艺人长得人山人海，至少能找到十几名演员的影子，男性AI艺人更是和演员翟子路高度相似，连右颊的痣痕都几乎一样。
上为AI艺人林汐颜，被认为像演员赵今麦和张子枫的结合体
不少人质疑耀客侵犯肖像权，把演员的脸喂给了AI。耀客很快否认：“采用了海量数据，没有复制或采用任何一个真实的人的五官。”
至于AI演员的演技，有网友看过预告片后锐评：“像木偶动了起来。”只要一做大表情，AI演员就会僵住，不仅出戏，还很诡异。
官宣不到24小时，“AI演员 假人感”冲上热搜。在相关话题中，网友集体抵制AI演员，话题阅读量高达3818.4万，讨论量超9152条。
上为耀客AI艺人秦凌岳，下为真·艺人翟子路
尽管观众不买账，但资方却算得很清楚，这是一笔稳赚不赔的买卖。
耀客AIGC实验室负责人曾在采访中透露，AI短剧《秦岭青铜诡事录》的制作成本仅为真人实拍的10%-20%，制作周期仅为2个月。而同体量的真人短剧，预算在200万元左右，周期在3个月以上。AI带来的效率与成本优势，确实让各大平台难以抗拒。
与此同时，一种“人脸买卖”的新模式正在成型。
靠短剧发家的聿潇传媒，就紧随耀客的步伐，一口气签约了6名艺人的部分AI版权。不同于耀客两名纯血AI艺人，聿潇传媒这番操作，相当于买下真实艺人的脸和声音来生成数字形象，而艺人不用肉身出演短剧，就能获得版权分成。
模式不同，但方向一致，都是用技术替代人。
和聿潇传媒签约授权的艺人，除了知名网红韩安冉，其他都是名不见经传的新人演员。不过，目前还无从得知授权相关细节。
聿潇传媒官宣签约6名AI演员
爱奇艺这次推出的AI艺人库，本质上是聿潇传媒模式的放大版——平台更大，演员体量更大，做得更高调，也更认真。
龚宇公开直言，2026年内将出现纯AI爆款长剧。还有媒体报道，爱奇艺关联公司已申请多个“角色”技术相关专利，包括“角色图像的生成方法、装置”等。
短短一个月，万物皆可AI预制的风，从短剧圈吹向了电影长剧圈，AI艺人从6个暴增了117个。同样都是伪人，如今集齐108个AI艺人，可比小时候集齐108张水浒卡轻松多了。
至于演员能不能在家躺着赚钱，还不好说。但观众，要开始被迫适应“假人演戏”的时代了。假以时日，观众或许还能看上新鲜热乎的伪人秀。
在内娱，“真人演戏成为非遗”或许早已成为一个心照不宣的秘密。
就在爱奇艺抛出“非遗论”的前两天，演员周一围在与潘斌龙、刘晓旭和刘天池的对谈中，自嘲了一句：“咱们快要进入到非遗传承人的行列了。”
同样的一句话，落在不同的人身上，分量却截然完全不同。
从演员嘴里说出来，是无奈的自嘲，带着一种对行业变化隐隐的不安，让人觉得心酸。而当龚宇站在平台的上位者视角抛出这句话，它就不再是一个玩笑，只会让人警觉。
这种警觉，很快变成行动。张若昀工作室在爱奇艺世界大会结束后率先发声，否认授权，并明确表示“法务正在紧急处理”。随后，于和伟、李一桐、王楚然等演员及相关团队、粉丝会接连辟谣，统一口径：未签约、不知情。
虽然爱奇艺随后紧急公关，这些演员并未签约AI艺人库，系媒体误传，但演员们在同一时间集体发声，恰恰说明这不是一次简单的澄清。
他们所警惕的，或许不只是肖像权或数据使用边界，而是一个更深层的问题——当真人表演可以被AI批量生产，那么演员的价值是否也会被重新定价，甚至被替代？
演员们的焦虑和恐惧，并非空穴来风。
周一围谈“真人表演成非遗”
一个月前，一则“男二以下全换AI”的消息，划下内娱“斩杀线”，搅得一团乱。如今，又有博主爆出一则真假难辨的猛料：“仙侠剧《神仙肉》除男女主、男二女二，其他配角都会尝试用AI。”
如果爆料属实，这意味着主演以后要对着空气进行无实物表演。对着空气，和对着真人，两种表演模式之间的差距，技术是难以弥合的。
更重要的是，就像作家金爱烂说的，“有一样东西人类拥有，而AI没有，那就是犹豫不决。”AI也许能复刻人类的表情，但无法取代演员对角色的理解，呈现人性的灰度。
在电影《甜蜜蜜》中，张曼玉贡献了封神一幕。她去警察局认领曾志伟饰演的豹哥的尸体，看见豹哥背上的米老鼠纹身，她忍不住笑了，因为那是豹哥为她而纹的，但很快她意识到这个人死了，崩溃痛哭。
坊间传闻，这个笑容是张曼玉理解角色后有意设计的，但也有说法称，张曼玉笑场了。无论真相如何，这都是AI无法拥有的，它不会犹豫，更不会出错。
况且真人塑造的角色，往往带有演员自己的影子和温度，而AI无论多么还原，也只是一堆冰冷的算法。
张曼玉在《甜蜜蜜》中封神一哭
演员文淇最近在和鲁豫的对谈中，也聊到了“电影配角将由AI演员出演”的话题，她显得有些悲观。
谈及演员这个职业，文淇说，如果以后拍戏没有想表达的情感，什么都千篇一律，那她会选择离开。在她看来，拍戏是一个很神圣的职业，曾经给予过她力量，她不想看到这个行业被破坏。
坐在对面的鲁豫，则站在观众的视角，表达了对AI演员的看法。
她提到，自己曾在短剧中看到过AI演员，“那个女孩，你能明显看到好几个演员的样子。”鲁豫觉得很疑惑，提出了一个很现实的问题：“难道不需要获得原型的认可吗？”她更是直言不讳地表示：“我作为观众，是不会看AI电影的。”
当AI演员批量入侵内娱，很多观众持有和鲁豫一样的态度，但也不乏有人拍手叫好，以为率先“斩杀”的，是有流量但没演技的“内娱丑孩子”。
但实际上，真正有艺术追求的演员，可能会主动退出行业，留下的，反而是只想挣快钱的人。而第一批真正被AI甩下车的，是没有任何话语权的底层演员。
鲁豫表达对AI演员的看法
3月20日，一篇题为《500块卖肖像权？横店“戏王”39岁失业，AI抢走了短剧演员饭碗？》的自述文章引发广泛讨论。
作者吴维斌今年39岁，是混迹横店短剧圈多年的老演员，过去两年半拍过100多部短剧，巅峰时期连轴转近一个月，被同行戏称为“群演戏王”。
但今年春节之后，这位“群演戏王”的戏约断崖式下跌，一个月零收入。失业的不止吴维斌，和他同年龄段的群演几乎都处于失业状态。根据羊城晚报的数据，今年春节后真人短剧的承制量直接腰斩了50%。
导致横店群演陷入困境的，正是AI。吴维斌曾在接受《Vista看天下》的采访时透露，原来日均2万的威亚戏，如今AI几块钱就能迅速生成，真人的付出变得廉价。
更让人心惊的是，很多群演现在只能收到“买脸”的消息，价格从500元到1500元不等，有的群演会因为缺钱而选择“卖脸”，演员群摇身变成脸模群。
吴维斌拍戏间隙自拍
这条游走于灰色地带的“人脸买卖”产业链，根植于AI短剧盗脸的土壤。
3月31日，“AI短剧偷脸”冲上热搜。博主“七海”和“白菜汉服妆造”发现，短剧《桃花簪》未经允许使用他们的“肉身”拍剧，五官、妆容和服饰造型都和本人一模一样。更令他们难以接受的是，他们被塑造成了品行低劣、形象猥琐的反派角色。
引发广泛关注后，平台才将这部短剧全面下架。而此前数据显示，《桃花簪》红果热度值一度超4000万，收藏量达2万，可以说是“空手套白狼”。
类似的情况，时有发生。据短剧自习室统计，仅今年3月，抖音新上线的AI短剧总量达39239部，日均上新超1200部。而在海量的AI短剧中，素人很难第一时间发现，自己的脸会在哪部短剧里“被出演”。
左为素人博主本人照片，右为短剧截图
普通人尚且如此，自带流量的头部艺人更是AI短剧盗脸重灾区。就在《桃花簪》盗脸事件平息后，网友集体喊话易烊千玺，他的脸和声音被短剧偷了。闻声而来的工作室，这才发布一纸声明，进行维权。
易烊千玺被AI短剧盗脸
中招的不止易烊千玺。杨紫、肖战、龚俊、鞠婧祎和张若昀等有名有姓的艺人，都曾惨遭AI短剧盗脸，集体喊话要求AI换脸合成剧下架。目前，迪丽热巴已经胜诉。
杨紫被AI短剧盗脸
明星维权都谈不上容易，更不必说普通人。毕竟明星的脸，还能被粉丝或者路人认出来，但普通人的脸，若非100%相似，又如何证明“这就是我”？
曾几何时，演短剧是过气艺人的翻红路线之一，没想到风向转变得如此迅猛，这条路子就快要被AI堵死了。
AI短剧的风口之下，“人脸买卖”的手越伸越长，已经从素人和群演，蔓延到中腰部及以上演员，集体发声的顶流演员，难免会有唇亡齿寒的危机感。
而这些演员，还只是影视行业的幕前人员，幕后又有多少勤勤恳恳的打工人被AI甩下车呢？
在这起持久的AI演员风波中，被激怒的观众喊话：“干脆让AI当观众得了。”实际上，AI演员们确实没那么需要真人观众了。
出爆款，让作品被更多人看见，是很多内容行业从业者的追求，与之相悖的是，AI剧作不太指望出爆款。
有数据显示，截至2月底，在播AI剧目累计达到12.78万部，但播放量破亿的不超过150部，破亿率仅为0.117%，几乎可以忽略不计。
另有调查显示，在所有AI短剧的品类中，AI仿真人短剧是付费和消费意愿最低的。在观众看来，电子榨菜那么多，AI仿真人短剧是最难以下咽的那一类。
观众如此不买账，为什么各大影视公司还在上赶着用AI代替真人拍戏？
迪丽热巴被AI短剧偷脸
钱，是关键所在。即便赚不到观众的钱，AI短剧也能在平台通过“买量”来涨播放量，从而赚取差价。也因此，内容不再重要，重要的是能否实现薄利多销。
这套模式之所以能跑通，就在于AI工具不仅降低了制作门槛，还把成本压缩到前所未有的低点。某种意义上，AI短剧不像是影视作品，更像是义乌小商品。
确实有人躺在这个风口上赚钱。但现实里更多的，是经不起推敲的虚假神话。
3月初，一部号称“3人团队、80集、48小时完成、成本仅3000元、播放量5亿”的AI仿真人短剧《霍去病》引爆舆论，很多人以为普通人逆风翻盘的机会来了。但幕后主创团队很快出面澄清，“3000元仅为算力成本、团队实为20人、作品只是两支短片”。
AI短剧《霍去病》剧照
一夜暴富的，屈指可数，更多的是黯然离场。有媒体报道，AI短剧行业，90%的公司都处于亏损状态。虽然AI工具已经很高效，但很多团队仍然难以保证效率，资金链断裂。
用AI代替真人演员，无异于是一场赌博。而纷纷入局的爱奇艺们，可能是真没招了。
从爱奇艺八年来跌得一地桃毛的股价，就可以感受到影视寒冬有多冷。更令人唏嘘的是，正当爱奇艺高调拥抱AI，万达电影正式更名为“儒意电影”，昔日“900亿影视帝国”华谊兄弟，被正式申请破产……成为影视行业从资本狂热到泡沫破裂的注脚。
很多人将影视寒冬归咎于短视频夺走了观众，却很少有人谈如何让内容跟上时代审美。即便拥抱AI，研究的也是如何替代一切可替代的人，而不是如何提升内容质量。
AI最终是能让影视行业回春，还是引火烧身，难以预料。
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