原标题：国美毕业展藏着多少惊喜？一起来“壮游”
01中国美术学院毕业展于6月1日启幕，以“壮游”为主题，覆盖九大展区，展出2881位毕业生近3000件作品。
02油画《壮游》由袁雨萱创作，展现群体舞蹈般的视觉节奏，表达持续探索的精神状态。
03刘思瑗的装置作品《鸟类起源》融合AI技术与古生物演化，呈现恐龙向鸟类演化的关键历程。
04《畲音绣语》将畲族山歌转化为视觉化织纹，结合非遗传承人演唱与数字化设计，展现文化传承新方式。
05跨媒体艺术学院毕业生以“慢”应对数智时代的“快”，在算法迷宫中探索感官与媒介的边界。
以上内容由传播大模型和DeepSeek生成，仅供参考
6月1日，中国美术学院毕业展如约启幕。
今年的毕业季以“壮游”为主题，九大展区遍布象山、良渚、南山三大校区及浙江美术馆、最葵园艺术中心、浙江版画院、全山石艺术中心、世界旅游博览馆等文化场馆，共呈现20个教学单位、2881位毕业生（本科生1655人，硕博1076人，附中150人）的近3000件作品，涵盖传统书画、雕塑陶艺、跨媒体艺术、AI交互设计等全艺术门类。
展览现场。图 / 有风君
这是杭州初夏最具影响力的艺术盛会，也是一场青年创作者以创意回应时代、以美育浸润社会的生动实践。去年毕业展上的《滴动仪》火爆全网，今年又会有哪些作品令人惊喜？
开展首日，有风君走进展馆，带大家一探究竟。
一
“壮游”二字，古意深远。古人论学，常以“行”字为始。知易行难，中国传统之“壮游”，本质上是亲身切入天地、以经验拓展心灵的修行。
今天，站在毕业的门槛上，壮游的意义再次显现。
世界比任何时代都更加辽阔，科技改变了感知的尺度，城市与网络交织为复杂的拓扑空间。壮游从来不是对远方的浪漫想象，而是对现实的直接进入。
油画《壮游》。图 / 有风君
在浙江美术馆，绘画艺术学院袁雨萱的油画《壮游》正是对这一主题的生动回应。画面中，形体彼此靠近、重复牵连，像一支远行的队伍，也像一段不断展开的群体舞蹈。
“《壮游》不是对某一段具体旅程的描绘，而是关于人在出发之后，不断向外探索的精神状态。”袁雨萱告诉有风君。创作中，她运用胶底油墨转印、打磨、覆盖与色块叠加，让不同阶段留下的痕迹在画面中交错。角磨机的介入削弱了形体的边界，使身体从具体人物中释放出来，转化为富有力量感和流动感的视觉节奏。“我想表达的不是抵达终点后的平静，而是人在未知世界中持续向前的热望。”
今年绘画艺术学院的毕业展以“放歌”为分主题。杜甫有“白日放歌”的昂扬，而对今天的毕业生来说，“放歌”是一次出发前的自我确认。
二
离开绘画艺术学院，有风君步入跨媒体艺术学院的展区。
在人工智能成为新“作者”的当下，我们正前所未有地置身于由算法和数据编织的迷宫中。而跨媒体艺术学院的青年创作者们，正以创造的“慢”去锚定存在的“快”，在数智时代穿越感官、数据、语言和媒介的多重边界。
展出作品《鸟类起源》，此处展示的物种包括热河鸟、孔子鸟、燕鸟。图 / 有风君
刘思瑗的博物装置作品《鸟类起源》便是有风君在此遇见的惊喜。
作品中，琥珀般柔光漫浸密闭空间，无数带长尾的古鸟舒展羽翼，或振翅破空，或敛翼浮悬，仿佛把整个白垩纪的飞鸟晨昏封进了一方流光镜面。作品以1926年丹麦古生物学家海尔曼《鸟类起源》英文版出版为灵感来源，系统展示恐龙向鸟类演化的关键历程，墙面还通过AI技术生成复原图像。从古典的博物学精神到当代的数字媒介，这件作品恰如一条交叉小径，将时间深处与当下技术悄然连接。
展出作品《鸟类起源》，此处展示的物种为小盗龙。图 / 有风君
在视觉传播学院的“逍遥游”主题展区，有风君又被一段奇异诡谲的人声音乐吸引。
畲族山歌的高低音符与婉转唱腔化作点阵像素，在屏幕上化成一方方可视的色彩织纹。这件名为《畲音绣语》的作品，选取六首由不同非遗代表性传承人演唱的畲歌，借鉴畲族织带艺术进行数字化设计转译，对歌词做织带纹样风格的字体设计，最终串联成一条条随音乐流动的视觉化畲歌。
《畲音绣语》呈现的视觉化畲歌。图 / 有风君
有风君喜欢的微缩场景装置《惊奇世界》。图 / 有风君
这个夏天，不妨走进这些展区，与年轻的艺术灵魂来一场“壮游”。
行走之间，你或许也会遇见那个正在出发、不断打开的自己。
责任编辑：龚之晶
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