《琴在南洋——高玮蔚古琴专场音乐会》圆满落下帷幕|古琴|室内乐|演奏家|琴在南洋|音乐会|高玮

原标题：《琴在南洋——高玮蔚古琴专场音乐会》圆满落下帷幕

2026年7月8日晚，《琴在南洋——高玮蔚古琴专场音乐会》在新加坡滨海艺术中心成功举办，现场座无虚席，在经久不息的掌声中圆满落幕。

本场音乐会由新加坡莱佛士音乐学院、新加坡古琴协会主办，新加坡华乐总会指导，Singapore Raffles Production Suite承办，新加坡龢樂斋古琴艺术中心协办，并获得善济医社、善济文化大讲堂等单位的大力支持。来自新中两地的艺术家齐聚一堂，以古琴为媒，共同展开了一场跨越千年的文化对话，向新加坡观众呈现了中华传统音乐在当代语境下的崭新生命力。

音乐会现场嘉宾云集，来自文化、艺术、教育、媒体等领域的众多嘉宾莅临支持，包括新加坡华乐总会副会长何伟山先生、秘书长林傅强博士，新加坡琴会会长钟之岳副教授，新加坡莱佛士音乐学院执行董事胡俊彦先生，善济医社义务执行主席拿督斯里卓顺发太平绅士，以及中国驻新加坡大使馆赖超然领事、罗烨领事等领导，共同见证这场古琴艺术盛会。

《琴在南洋》不仅是一场古琴专场音乐会，更是一次关于历史回响与当代视角的文化对话。

本场音乐会以“溯源”“承韵”“化新”三大篇章为主线，从珍贵古谱的重新呈现，到传统琴曲的薪火相传，再到立足本土的当代创作，勾勒出古琴艺术在南洋的发展脉络与时代新貌。青年古琴演奏家高玮蔚以沉稳的台风，细腻的演绎，带领观众穿梭于古今之间，在七弦之音中感受中华传统文化跨越时空的生命力。

演出汇聚中国与新加坡多位优秀艺术家联袂呈献，包括琴歌艺术家何怡、吴门琴派代表性传承人裴琴子、裴思越，以及新加坡华乐团笛箫演奏家曾志、阮演奏家饶思铭、打击乐演奏家巫崇玮、竖琴演奏家梁帼婷、笙演奏家董颖、钢琴家许玮伦等。古琴与琴歌、箫、笙、中阮、钢琴、竖琴及打击乐等多种艺术形式交融碰撞，为观众呈现了一场兼具传统底蕴与当代审美的音乐盛宴。

值得一提的是，音乐会以百余年前黄廷元家族传承古谱《欢蝶梦》的首次公开演绎揭开序幕。这部长期珍藏于新加坡黄氏家族的古谱，经钟之岳重新打谱整理后首次登上舞台，由高玮蔚与新加坡华乐团笛箫演奏家曾志共同演绎，成为本场音乐会的重要亮点。黄章谊先生夫人Isabella Huang Loh亦亲临现场，共同见证这部珍贵古谱跨越百余年重现舞台。

除开场曲《欢蝶梦》外，音乐会还呈现了多首各具特色的古琴作品。其中，《乌夜啼》《梅花三弄》作为流传数百年的古琴经典曲目，展现了传统琴乐深厚的艺术底蕴。《乌夜啼》也是高玮蔚初登新加坡舞台时演奏的作品，此次在个人专场音乐会上再次呈现，更添一份回望初心的意义；《梅花三弄》则由吴门琴派代表性传承人裴琴子、裴思越母女共同演绎，以双琴对话展现传统琴曲薪火相传的文化意蕴。钟之岳创作的《秋籁》作为诞生并首演于新加坡的原创古琴作品，由高玮蔚与新加坡华乐团阮演奏家饶思铭共同演绎，展现了新加坡本土古琴创作立足传统、融合创新的艺术探索。

音乐会下半场聚焦当代古琴创作成果。《琴曲Ⅲ》《秋兰兮辞》《沁园春·有美人兮》均为新加坡古琴艺术节及国际古琴大赛委约创作作品，集中展现了新加坡近年来持续推动古琴新作品创作与发展的成果，也体现了传统古琴艺术在当代语境下的创新探索。

其中，《琴曲Ⅲ》由罗麦朔创作，以开放式谱面探索当代古琴创作的多元可能，为传统古琴艺术注入新的创作活力；《秋兰兮辞》由黄文创作，以屈原笔下兰花意象为灵感，由高玮蔚与钢琴家许玮伦共同演绎，在古琴与钢琴的对话中展现了中西交融的独特艺术魅力。

音乐会尾声，由吴叶作曲、吴雪盟编曲并订指法的室内乐作品《沁园春·有美人兮》（第五届新加坡古琴艺术节、2025新加坡国际古琴大赛职业A组委约作品《梦回期思》室内乐版本）压轴登场。

这首《梦回期思》的室内乐版本，汇聚了琴歌艺术家何怡的深情吟唱，与古琴、箫、笙、竖琴、打击乐交相辉映、交织共鸣。在传统词境与现代室内乐语汇的对话中，辛弃疾词作中深潜的豪迈与婉约被层层晕染、徐徐铺展——苍茫与缱绻并置，古韵与新声相生。丰沛立体的音响织体与演奏家们饱含张力的演绎，将全场推向情感与艺术的双重高潮。曲终，余韵未散，掌声如潮，久久不息。