故宫珍藏织绣限时“回宫”，还有哪些必看展品？|博物馆|故宫博物院|文物|珍藏|织绣|缂丝

国庆假期，世博会博物馆的“国采——故宫藏清代帝后服饰展”进入展期倒计时。澎湃新闻获悉，展览将于10月7日落幕，由于丝织品文物“脆弱”，101件珍贵织绣文物返回故宫后，展品将进入库房进行长期养护，预计数年内都不会露面。十一长假成最后观展机会。自开展以来，“国采”展也在观众中留下了口碑，很多观众在看展笔记中写下“超出预期”“非常值得”。

百余件故宫珍藏织绣“回宫”倒计时

作为首次在上海举办的大型宫廷服饰展，此次展览阵容堪称“豪华”，展览中近九成展品首次离京，超三成首次公开展出，二级以上文物占比四分之三。101件织绣文物均为故宫典藏，集结了康熙、乾隆、嘉庆、同治四位皇帝的袍褂，慈禧等六位皇太后和皇后的袍服、衣料及多位妃嫔相关服饰配饰，可以说是向公众打开了一座沉睡已久的“皇家衣橱”。

展览现场

展览现场

服饰之上，不只是华丽的色彩和精湛的工艺，也藏着清代宫廷森严的身份秩序、服饰制度与审美趣味。步入展厅，一件件精美织绣让古籍中那些关于宫廷服饰、色彩与礼制的描述都有了真实对应。

展览现场月白色缂丝金龙纹男夹朝袍

此次展览世博馆方策展人洪丽娜告诉澎湃新闻记者，丝织品是博物馆中不亚于书画的最难养护的文物之一，属于极度脆弱的蛋白纤维文物，对于保存和展示条件的要求都极高，因而此次展览的展期严格控制在90天，不会巡展、不会延期，10月7日展览闭幕后，这批织绣文物将回到故宫的库房“休养”，应该有相当长一段时间不会再露面了。

展览现场

“这几天，展厅里的人流明显变得更多了，很多观众知道闭展期临近，特意赶在闭幕前过来。”洪丽娜说，在“国采”的观众中，以中青年女性观众兴趣最浓，他们常常还会配搭与展览调性一致的中式着装前来看展，成为展厅一道风景。展览还吸引一部分从事相关研究的专业观众，他们一般会看3-5小时，深度研读展品细节。

展览中的几件衣料上有着“江宁织造”“杭州织造”等字样，透露出清代皇家高定的制作流程：帝后华服在京内完成定制和设计后，制作环节大多出自江南三织造（江宁织造、苏州织造、杭州织造）的匠人之手。江宁织造擅长妆花，苏州织造擅长宋锦，杭州织造以织罗见长，百年来，江南顶尖手艺百年来第一次走出深宫，回到原生土地，自然让江南地区的观众倍感亲切和自豪。来自杭州的郝小姐一眼看到杭州织造制作的五色帛；来自江苏的李先生去过南京云锦博物馆了解妆花工艺，现在则在上海看到了实物。

“自开展以来，展览在观众中留下了极高的口碑，抽样满意率超过99%，很多观众在看展笔记中写下‘超出预期’‘非常值得’。”

不错过每一个工艺细节

世博会博物馆为了此次展览专门定制了满足展陈要求和配有无反玻璃的特殊展柜，展期全程严格执行恒温恒湿及50勒克斯以下低照度标准，确保文物始终处于最佳的保存环境中。

洪丽娜提到，对于绘画等很多展品适合隔着一段距离欣赏，而这批织绣展品，则恰恰鼓励观众一定要靠近欣赏，而且要从不同角度进行观看，才能看清楚织绣上的工艺细节。

展览现场清乾隆明黄色缂丝云蝠寿金龙纹男单龙袍

比如“庆嘉年”单元中心展柜展出的一件乾隆皇帝御用的“明黄色缂丝云蝠寿金龙纹男单龙袍”，与左右两侧展柜的两件龙袍相比，隔远看只觉三件龙袍仅颜色不同，近观可发现缂丝与刺绣在质感上的显著差异。再看细节，这件乾隆御用龙袍最大的特点是它明黄色的底色上，还有很多细小的粉红色蝙蝠、寿桃和牡丹花纹样，其他两件龙袍上则没有。“古代皇帝生日庆典称万寿节，红色的蝙蝠寓意洪福齐天，所以它可能是为乾隆皇帝祝寿所定制的龙袍。”“此外，这件龙袍纹样完美的接缝对位工艺，也只有靠近才能体会。”

展览现场

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现场，不时会见到一些观众拿着放大镜细细观摩；一些观众则拿着专业的摄像装备，对着展品拍下不同角度的高清细节。从事传统刺绣和缂丝工艺研究复刻工作的傅小姐已是第二次来看展了，她表示，“有太多细节可以看，像是纳纱、妆花这些工艺，以前只在书上见过，这次全都能看到实物，更体会到这些工艺到底有多厉害！”

“真正打动人的，是那些无法被镜头完整记录的质感。”现场一位观众对澎湃新闻说，“我本来没打算看这么久，但现在两三个小时过去了，我还没看完，确实有很多细节值得品味，而且只能在现场才能体会。”

想象中的“雀金裘”找到实物对照

大多数人第一次知道孔雀羽织物是在读《红楼梦》时。但是，因为没见过可佐证的文物，所以只是联想孔雀的翎羽形象。此次世博馆的展厅内，一件“酱色缎绣孔雀羽地金龙纹龙袍料”，通身铺“孔雀羽线”，取材稀少、制作繁复，可谓一件研究清代宫廷织绣工艺的珍贵实物。

清酱色缎绣孔雀羽地金龙纹龙袍料

故宫博物院的展览策展人章新介绍说，雀金裘在明清两代的（皇）宫中、（王）府中虽然也不常穿，但确是珍奇少见的服装，出必惊艳。如《明会典》中定皇后常服：衫用黄色，霞帔则深青色，织金云霞、龙纹，或绣或铺翠。绣指用各色彩丝刺绣，铺翠则指用金翠交辉的孔雀羽线铺盖地色。这一工艺传统到清代典制中被称为“满翠”，《清会典》中规定：皇太子、亲王、郡王及固伦公主都可以用满翠团龙纹衣料。“满翠缎”在清前期也会被统治者作为恩赐赏给功勋之臣。所以，《红楼梦》中像贾家这样——祖上从龙征战，九死一生，凭军功封为国公，能与王府常相往来的勋旧世家，是可能受赏这种“满翠”蟒袍的。

故宫博物院藏的这件“酱色缎绣孔雀毛地五彩云蝠花卉金龙纹龙袍料”，在裁衣处用孔雀翠羽线、五彩丝绒和捻金线将酱色缎地基本遮蔽住。因为只是袍料，没成衣穿用，所以没什么磨损。

展览现场

长期从事《红楼梦》研究的中央美术学院董梅教授表示，看了这个展览，很多原先只能靠想象的色彩变得具象了。比如展览中一件大红色羽缎，就让人想起《红楼梦》众人赏雪时穿的大红衣裳；而香色作为皇家用色，在整部《红楼梦》中确实只有元春用过。“酱色缎绣孔雀羽地金龙纹龙袍料”在现场变换角度方能看出孔雀羽结构色的不同光泽。“如果没有见到展品实物，我会以为雀金裘是一种文学想象的存在，实在令人惊叹。”

这些高颜值展品最“出圈”

洪丽娜告诉澎湃新闻记者，除了帝后袍褂、“雀金裘”、一级文物“黄色地盘绦四季朵花纹锦”等重磅展品，一些“高颜值”的配饰也不容错过，比如“碧玺带翠饰十八子手串”、“石青色缎绣喜相逢纹八团补子”、点翠头面、缂丝团扇等，都成了观众在观展后寻找“复刻品”的目标。

展览现场清碧玺带翠饰十八子手串

“碧玺带翠饰十八子手串”一圈粉色碧玺间夹着两颗绿色翡翠，因配色柔美艳丽，“温柔灵动自带禅意气韵”深受女性观众喜爱，现在是社交媒体上最出圈的展品之一。而这个“八团补子”石青色缎上以彩丝绣四季花卉，装饰有两只凤蝶呈上下翻飞、两两对舞之态，是“一年景”和“喜相逢”的传统吉祥纹样，寓意吉祥，深受喜爱。

展览现场清嘉庆石青色缎绣喜相逢纹八团补子

据悉，展览举办以来，世博会博物馆配合举办了近10场相关讲座，几乎场场爆满、上线即秒空。每周举办的4-5场配套手工坊也很受欢迎，尤其是上海戏剧学院邵旻教授带来的“国采·古法药染坊”，让观众亲手体验到植物染色的魅力。少儿探展、策展人进校园等活动则让更多青少年也能通过展览中的服饰纹样、礼制文化等更多了解中华传统文化。