顶着周星驰《喜剧之王》的经典IP，这部剧版一开播就赚足了眼球。
本以为就算超越不了经典，好歹也能是部合格的喜剧，结果连追两集，不少观众直接傻了眼。
评论区差评刷了满屏，大伙吐槽得最齐的一句话就是：就这草台班子，也敢来碰瓷星爷？
说阵容拉胯真不是冤枉它。
主演蒋龙加杨超越，配角基本都是《一年一度喜剧大赛》里的熟脸，张弛、蒋诗萌、宋木子、史策凑了一堆，说是拍电视剧，更像是喜人团队集体团建换个地方录节目。
故事搬到了沿海渔村，讲返乡的村花阿珍和跑龙套的周可带着村民搞文旅、守家园。按说小人物追梦的路子，跟原版的内核也能对上，可拍出来完全不是那味儿。
前两集剧情散得像一盘沙，葬礼策划、鱼丸直播、跟开发商斗智，桥段一个接一个，全靠段子硬撑，主线故事磨磨蹭蹭没进展。
笑点不是没有，可大多都是老梗硬塞，为了搞笑而搞笑。很多桥段夸张得像舞台小品，跟剧情人物贴不上，看着特别尬。
说是电视剧，更像把几个喜剧小片段串起来的加长版综艺，看两集笑是笑了，可转头就忘，什么都没留下。
蒋龙在喜剧大赛的舞台上确实是佼佼者，反应快，包袱响，演小人物特别有代入感，不少人都夸他是喜人里最会演戏的。
可这次又当男主又当联合导演，反倒露出了短板。
他的表演还是舞台上那套路子，说话总爱瞪着眼较劲，咬字都带着股抖包袱的劲儿，表情幅度大，肢体动作也夸张。
放在小品舞台上是效果，放到长剧里就显得过了。
演的是横漂五年的龙套演员，按理说该有落魄里藏着执念的感觉，可他演来演去都像在演喜剧片段，人物没什么层次，观众记住的还是蒋龙自己，不是角色周可。
这些年从喜剧综艺出来的演员扎堆往电视剧里钻，有合适的配角当然是加分项，可个个都挑大梁当男主，就有点过了。
本质上跟流量明星拍剧没什么区别，都是靠自带的人气和熟悉的表演套路撑着，没往人物里扎。
杨超越就更明显了，出道这么多年，唱跳业务一直争议不断，演戏也始终没脱离本色出演的路子。
这次演渔村姑娘阿珍，想演得灵动接地气，结果演得特别刻意。
一激动就瞪眼，撒娇就撅嘴，五官都跟着使劲，表情幅度大得像在演话剧。
明明是日常的对手戏，她演得像对着台下观众表演，说个台词吭哧吭哧的又是瞪眼又是噘嘴。
之前演古偶被吐槽演技木，到了喜剧里，又往另一个极端走，全靠夸张表情撑笑点，连基本的自然都差点没做到。
有观众说得直接，她演的不是渔村姑娘，是扮成渔村姑娘的偶像，浑身上下都透着“我在演喜剧”的刻意感。
就连之前口碑不错的史策，这次也没发挥好，总挂着一副苦相，动不动就撇嘴，整个人透着股疲惫感。
之前跟王皓搭档演生活化的情侣戏，松弛又自然，这次反倒演得拘束，没了之前的灵气。
一群喜剧人凑在一块，反倒像各演各的，你抛你的包袱，我演我的段子，人物之间没什么化学反应，更像各自把自己的综艺绝活拿出来秀一遍。
这两年影视圈天天喊寒冬，可拍戏的门槛反倒越来越低。
流量偶像演腻了来拍剧，脱口秀演员火了来拍剧，现在连喜剧大赛的演员也集体跨界当主角。
不是说喜剧演员不能演戏，星爷自己也是从喜剧演员走出来的。可问题是不能把综艺的逻辑直接搬到电视剧里，以为请来李晨、于和伟、阎鹤祥就能吸引观众。
可电视剧需要有故事，有人物，有成长，不是段子堆一堆，演员凑一群，就能叫作品。
前几年喜剧综艺火的时候，不少人还说这会给国产喜剧输送新鲜血液。
现在看来反倒像是走了下坡路，以前的喜剧还有故事有内核，像是白客演的《万万没想到》，有新意而且还有内容，但再看现在很多作品，直接把综艺那套搬上荧屏，换个壳就叫电视剧。
一群人在屏幕里追自己的演员梦、喜剧梦，拍来拍去，反倒把观众看好剧的念想给弄没了。
本来以为国产喜剧能往上走，没想到越活越倒退。
最讽刺的就是这部剧还叫《喜剧之王》，星爷的原版为什么能成经典？因为笑点底下是小人物的辛酸，是跑龙套的也想好好演戏的执念，笑里藏着泪，荒唐里藏着真心。
这部剧版倒好，名字蹭得响亮，说是根据影版改编，但内核空空荡荡，小人物的追梦成了背景板，全靠段子和夸张表演撑场面。
有观众吐槽得狠，要是内部团建节目就别播出来辣眼睛，话糙理不糙，观众打开电视是看故事的，不是看一群喜剧人集体刷脸团建的。
说到底，经典不是随便蹭个名字就能复刻的，电视剧也不是喜剧人的团建场。
照这么拍下去，再大的IP，再多的熟脸凑堆，也拍不出能让人记住的作品，消费情怀，消耗观众的耐心，到最后消耗的，只会是自己的口碑。
信息来源：剧版喜剧之王
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