曾舜晞全新作品《炎炎夏日》发布。 先说私心。我个人非常欣赏曾舜晞的音乐作品，歌曲气质以及人声演唱均高度贴合我个人的聆听喜好。所以，每逢其发布新作品，我都是要第一时间找来听。 此次的《炎炎夏日》依然是粤语作品，不同在于，这是一首原创作品。在过往，曾舜晞作品更多选择通过改编与翻唱来向我们呈现独立小众化音乐的美妙。此次原创的出现，似乎是在表明，他要在这条风格化道路上越走越坚实。 那么，曾舜晞风格是怎样的风格？ 表层会有Indie Pop/Alternative Rock的风味，如此番《炎炎夏日》，就显露出Alternative Folk特质。但核心并不在表层，而是在曾舜晞作为演唱者所赋予歌曲的独特感觉。我总结，曾舜晞的演唱自带氛围感。一方面，人声制造氛围。《炎炎夏日》里曾舜晞处于最自然状态的发声，如此，音色高度如常，同时其中磁感与气感润顺散发，传达出的听感，贴耳般亲近且充满温度的氛围感。另一方面，人声能将音乐留在氛围里。尝试独立小众音乐的歌手有很多，曾舜晞的特别在于，其人声先于乐风，即，无论唱怎样的歌曲，他的人声都是最具辨识度的元素。或者，是他在定义风格，而非某种音乐标签在定义他的作品。可以说，正是曾舜晞的演唱让《炎炎夏日》停留在“盛夏炎热”的闲适Chill的氛围里，久久不散。 要说《炎炎夏日》不是问题的“问题”，或许就是歌曲时长太短，听得不够过瘾。当然，按下“单曲循环”，你就立刻拥有无限的“夏日”梦幻氛围。 细听曾舜晞作品，总会在脑海里形成一种对比：喧嚣粗糙与静谧细腻的对比。音乐里是静谧与细腻，外部世界是喧嚣与粗糙。《炎炎夏日》就具备这般特效，歌曲就如一段缓冲区，让我们听者的听觉从饱和的刺激中逃离出来，继而进入到沉浸状态里。歌曲播放多长时间，我们就能够体验多长时间的“净化”。当然，这并不是刻意制造出的幻象。恰恰相反，歌曲里都是真实声场。编曲有自己的讲究：配器选择真实乐器，音色里颗粒感与动态感丰富，以及，口哨声的设计可谓点睛，令整体音乐充满生活气息。 当我们在谈论曾舜晞音乐里复古港风的意味时，或许，我们所真正看重的正是这股生活气息。在过往诸如《水色》与《吻你吻上太空》这类作品里，无论风格怎样，不变的都是曾舜晞的标志性人声，以及通过人声所传到出的生活气。来到原创的《炎炎夏日》中，一切都仍旧如此熟悉，如此令人着迷。 更为重要的，作为95后中持续多年发表复古港风作品的歌手代表，曾舜晞作品里所散发出的粤语歌曲荣光，并非来自刻板元素，也不来自繁复花样，而是一种音乐减法。跟随歌曲风格强化的，是这种减法理念的深入。《炎炎夏日》里的Lo-fi气质，正是通过稀释饱和度而突出音乐的纹理。怀旧与复古，完全都渗透进纹理之中。非常明显，曾舜晞选择的是一条小众化路线，相较于人为制造出的“高清”，他更诉求自然而然的真实。在音乐中退后一步，慢下一拍，找到自己的节奏。 曾舜晞的歌曲，足够动听，也足够特别。且他的“另类”是一种温文的另辟蹊径，如此，虽然个性，但并不怪异，从中听到的感受到的全是柔软与治愈。