小帅海洲侃电影

小帅海洲侃电影

关注
29粉丝
0关注
297被推荐

12枚勋章

观影上千,留下足迹才美丽。
IP属地:甘肃
更多信息

  • 各位朋友不妨打开电脑到头条后台后面看看作品,看看有多少作品被那些狗娘养的杂种抄袭了。
    一直觉得,尊重别人就是尊重自己。 那些那些抄袭成风的人不尊重别人劳动作品,那就做好承受一切后果的准备。 强烈建议@今日头条 @头条号 @微头条小秘书 联合各账号平台加强联动,对那些抄袭别人作品的混蛋严惩不贷。 网易那个账号名为体坛界风云的混蛋每篇都抄,大家看看有没有中招…… #抄袭# #网易抄袭# #严惩不贷# #NBA#
  • 《沃伦》是看过电影中,最血腥残酷的。
    看这部影片,仿佛回到77年前的历史。 1943年,乌克兰极端组织对沃伦地区150多个村子发动无差别大屠杀。 电影中的杀戮,突如其来,跌落在日常生活中。 随时都会有曾经相信和尊敬的人告密,随时都会有曾经爱的人操持斧头,砍在男人、女人、老人或者孩子身上。 影片后半部分,充斥挖眼、肢解、扒皮、分尸、砍头等镜头。 出嫁的时候,新娘把头放在门槛上,娘家人用斧头砍断她的头发,表明她从女孩成为了女人。 影片结尾,她被摁在门槛上,用相同的姿势,被砍下头颅。 《沃伦》是看过电影中,最血腥残酷的。 那段历史远比电影更血腥残酷。 看这部影片,仿佛回到77年前的历史。 电影中的血腥暴力,它们就发生在不是很遥远的77年前。
  • 《阿凡达》:诡谲引人的潘多拉世界,一次电影技术的革新与开启 大师和普通匠才比起来,必须在某一领域有开创性的贡献,卡梅隆无疑是电影界的一位大师级人物。
    《阿凡达》是一部具有划时代意义的影片,不同于《泰坦尼克号》带给人的心灵激荡,该片给人更多的是一种视觉震撼,这是3D视觉效果带来的新世界。 此后的电影,有的追求故事性,有的追求思想性,而更多的大片开始纯粹地追求这种视觉效果。 这或许也是该片带来的负面效应,但将视觉特效追求到一种艺术的高度,亦无不可。
  • 《美人鱼》:荣光难再的周氏影片,情怀已淡的追溯往昔 影片带有强烈的周星驰的无厘头风格,却不如他之前的作品那么精致。
    主题太直白,也太模棱,用喜剧来表现环保主题也略微令人尴尬。 人鱼的天真,突然发生的爱情,这些剧情都让人摸不着头脑。 画面对于人鱼生存环境的把握也给人简单布景的感觉,略显潦草。 整体来说,这部喜剧太过于“喜剧”,刻意痕迹太重,不再灵动,缺少周星驰最令人心动的那种喜剧背后的落寞,有些遗憾。
  • 《血战钢锯岭》:信仰之剑穿越残酷战争,救人亦是一场战争 影片画面太过于真实,真实到残酷,真实到似闻枪林弹雨的呼啸而过。
    镜头所及之处残骸断肢遍地,哀号四起,子弹穿透血肉,生命消逝的声音让人脊背发凉。 人类究竟犯下了什么罪孽才致使战争丛生? 没有枪支弹药,没有掩护,只有一个医疗包和一颗虔诚信奉上帝的心。 道斯一次次冲进弥漫的硝烟中,背景音乐庄严,肃穆又悲壮,慢镜头充满仪式感—— 只剩下道斯的战场,却是对人类生命最后的救赎。 奇迹从来是信仰的另一个代名词。 持有信仰,没有什么做不到的。 战争是凶残的恶魔,而人类是上帝赐予的唯一与之抗衡之物。
  • 《山河故人》:山河不变,故人相见,盛大凄恍之中见人生 1999年,2014年,2025年,断开的时间并未使故事断层,一脉相连的故事一如绵延亘长的生命。
    亲情与爱情,抉择和背弃,这是一段绵长的情感和社会变迁的回忆。 讲故事的艺术在于自然流畅,所以当我们看到三绝恋中的选择,离婚和黄昏恋时,都不曾感到突兀。 仿佛这就是我们自己的选择,不需要理由。 我们通过爱与他人连接,血缘至亲更是无法被时间和距离隔绝的连接。 纵使我忘记了你的名字,但我仍有着家的钥匙。 结局时,老年赵涛随音乐翩翩起舞,远方一片冰冷灯火,那究竟是一片怎样凄凉。
  • 《功夫瑜伽》:中国功夫和印度瑜伽完美契合,开启旖旎新奇旅程 影片更像是《神话》的后续之作。
    Jack依旧考古,玉漱公主画像依旧高挂,时光荏苒,一段旖旎新奇旅程再度开启。 中国功夫和印度瑜伽完美契合,最终擦出炫亮夺目的火花。 影片依旧典型龙氏喜剧风格。 搞笑元素贯穿全片,迪拜飙车、印街追逐、冰岛冰雪,加之一众耀眼女星,堪称一场视觉饕餮盛宴。 很明星,龙叔身手不再矫健,一招一式略显疲态,动作微钝,岁月早已在其身上烙刻了一些力不从心。 也许,他的影片从此看一部少一部。 大概,我们能做的就是珍惜他的每一部作品。 不为剧情,仅为情怀;无关风月,荡涤记忆。
  • 《任逍遥》:愿庄生梦蝶,借得一双翅膀,停留年少豪情在相逢那晚 影片镜头聚焦于那些无神茫然的少年。
    无所事事,迷途跋涉,骑车闲逛 ,烟雾缭绕,台球厅中蹉跎岁月。 他们依旧是奋然前进的大时代之下的小人物。 与那些游走于社会边缘的人并无二致。 时代,永远是贾氏影片中永恒的主题。 破败街道、房屋、斑驳墙壁、老旧将拆的建筑、阴沉缓慢的节奏、麻木的眼神…… 依旧是熟悉的贾氏影像风格。 让我悲也好 让我悔也好 恨苍天你到不明了 让我苦也好 让我累也好 随风飘飘天地任逍遥 …… 很想知道那些高唱《任逍遥》的少年们的未来境遇? 他们英雄不问出身单薄的梦想是不是也如庄生梦蝶一样最后成空,依旧前路多歧。
  • 《小武》:大时代小人物,却映照出一个深情又破败的交替时代 那个穿一身略大西服,戴一副黑框眼镜,走路摇晃抖动的形象早已深入人心。
    那就是小武的形象。 一个身处大时代却游走于社会边缘的人物。 时代凛然向前,这个“手艺人”却依旧恋旧,依旧传统。 友情、爱情、亲情俱俱受挫,这一切究竟谁的错呢! 作为贾樟柯“故乡三部曲”中的开山之作,当那一个个冷静克制的长镜头聚焦那座破败又深情的县城时,一物一草皆有感情,时间的无情流逝和时代的不停向前…… 那些边缘人物的生存状态也许更能映照出一个时代,一个新旧交际的九十年代。 小武也许代表着的就是一个曾经。
  • 《心迷宫》:善恶之间,一念之差,百转千回之中挥洒人心黑白 说《心迷宫》是一部惊喜之作毫不为过。
    一部不到两百万低成本的电影却秒杀那些所谓大投资众明星大流量的影片, 核心之处还是环形封闭的剧情使然。 多线叙述,兜兜转转地讲诉一个“尸过三家”的故事。 真真假假之中自有公道,千回百转之中晓见人心。 每个人心中压着一块大石头,不说出来,这块石头则伴随着他的将是一辈子。 好像,上一部多线叙述又让人忍俊不禁的还是那部《疯狂的石头》。 这是一部值得沉浸其中的影片,惊悚且烧脑,悬疑又黑幽。 大概,每个人的内心都是一座迷宫,就如同黑暗森林法则里面的猜疑链。
  • 《一个人的武林》:一人独占武林,将是无比落寂,一如失去的曾经 如果宝强没有饰演封于修这一人物,也许观众还不知道他这么能演和这么能打。
    这部影片太容易让人想起太多东西: 一去不返的香港武侠功夫片、那些年华老去的人和那些记忆犹新的事…… 依旧记得《梁祝》中那个嫣然美好的杨采妮,岁月风尘之后,铅华洗尽,化身警长的她散发另一种成熟之美,依旧风采。 那些一闪而过的经典镜头和武术背景的台前幕后人员也足以让我们感慨良久。 最后,一颗子弹终结了封于修一个人的武林,是不是也意味着现代化的现在再也难觅曾经那个热血畅快的武林时代。
  • 《一九四二》:满目疮痍,冰凉入骨,真情自在,温暖入怀 灾难源于人性的恶,也必然造就人性的恶。
    战乱的年代遇上天灾,加上政府部门的腐败和对灾民的漠视,从而引发大范围饥荒。 人们为了吃饱而争抢、欺骗. .....更有人发灾难财…… 这就是柏杨先生所说的“丑陋的中国人”吧! 在饥饿面前,人性是那么的苍白无力,在绝境中寻找生的希望才是这个时候人的梦想。 因为对恶的厌恶,历史必然走向和平和发展。 但是随着人们的遗忘,人性的恶是否会重现,若加上天灾,历史又是否会重演呢?
  • 《西游降魔篇》:与时俱进都周氏喜剧,笑忽飙泪的未果爱情, 依然可以看到明显的周星驰的痕迹,经典的周氏无厘头幽默和痛彻心扇的爱情在片中都有表现出来。
    在影片中,被降服的妖魔有三个:鱼妖、猪妖、猴妖。 这些妖原本善良,却经历种种曲折,或被误解,或被伤害,或被背版,之后渐渐泯灭人性而成妖怪。 然而最终是爱使他们得到救赎。 这也是导演想要表达的悲悯情怀和对真善美的理想追求。 世间惟“情”子难写,情最动人 也最伤人。
  • 《钢的琴》:一曲悲情挽歌,一个温情故事。 乍看之下还以为是爸爸给女儿造钢琴的温情喜剧片,看完之后感觉不然,原来是对改革之前的计划经济的悲情挽歌。
    是谁送女儿钢琴女儿就跟谁走作为隐喻,背后是改革开放之后的生产关系和之前的生产关系对未来的争夺。 淑娴明白“你就算是把钢琴造出来了,女儿也不会跟你走”,但是几个工人还是坚持到最后,把钢琴造了出来。 与之同时发展的另一条线,对于无数东北工人来说如回家的灯塔一样大烟囱,在无数人的请愿、努力之后,依然在众人的注视下,倒塌了。
  • 《陪安东尼度过漫长岁月》:陪伴,最长情的告白。 电影采用了散文式剧作结构,戏剧化冲突不强。
    写实、生活叙事的手法,讲述了男主角从20-23岁,从大学到工作,从国内到国外这些人生变化中经历的人和事。 情感表达总体还是细腻的。但是白百何、金世佳等非主演的表演痕迹较重,给人不自然和刻意煽情的感觉,尤以白百何在日本樱花路回头微笑的长镜头为败笔。 影片最可取的是整体面面清新服,尤其是国外的风景配合着音乐令人十分享受和向往。 全片最值得推荐的其实是主题曲《陪你度过漫长岁月》,中英文版主题曲旋律贯穿影片,撑起了全片的情调。 “烂片出好歌”,诚不我欺。 当时看这部影片,她还在身边。 如今,两人形同陌路,再见已是陌生人。 才知道,陪一个人度过漫长的岁月,真的很难。
  • 《暴雨将至》:下不完的雨,意犹未尽的影片。 影片突破了传统的因果叙事逻辑,采用了三段回环式的手法,将不同时空的三个故事巧妙结合起来,在时间上做成了圆圈一样的迷局,终点即是起点。
    这种叙事方式使情节更紧凑,内容更充实。 此外,影片中的插曲和小细节又让影片像诗歌 一般跳跃。 三个故事不断重复、类比、呼应和消解,从真正意义上解故了叙事,创作者不求获得圆满的叙事,而是将叙述的权利交还给观影者,给影者留下充分的解试空间 只能说,这样的影片,再来一打也不嫌多。
  • 《少年》:一部沉重的青春,一场残酷的旅程 “少爷真是个正直又善良的人呀”,管家婆婆总是这么说。
    奈何正直的少爷凭着一腔热血闯入社会之后,发现以他一己之力的赤诚仍改变不了社会的 黑暗。 或许离开那里是自我最好的选择,就像另一位同事和姑娘选择的那样。 但是有人的地方就会溢生腐朽,这是影片透出的无力感。 挂在大堂的一幅画成为映射主题的意象。 画框是正的,画里的树是歪的,我们究竟应该在表面的正确还是内心的正直呢? 这也是教导主任和少爷不同的选择。
  • 《贫民窟的百万富翁》:我卑鄙阴暗,你却温柔善良 一开始看到片名还以为这是一部励志影片,看完后发现这可明明是对印度底层黑暗现实的揭露!
    惊人的贫富差距、警察、司法系统的腐败,、黑社会的猖獗、为了挣钱不择手段披着道德的羊皮残害儿童的商人…… 在黑暗的现实面前,真挚的感情显得那么不堪一击。 男主人公最后通过一档电视节目和几乎完美的巧合,答对了所有的题,赢得了爱人和财富。 童话般的结局,到底是慰藉,还是讽刺呢?
  • 《喜欢你》:喜欢和你看夕阳,喜欢和你漫步,喜欢和你一起的一切 《喜欢你》:很多爱情片的口碑不太好,也确实,很多爱情片真的烂俗。
    《喜欢你》是爱情片里的一股清流,没有什么套路。 喜欢变得具象化,就是要一起吃饭,在这个层面上,《喜欢你》中的美食和爱情得以勾连了起来。 喜欢你和吃饭,都是不可控制的原欲,二者构成了影片核心。 越是原欲的东西,越是没办法用理性来表现。 越是脱离的情节,越让故事失控。 《喜欢你》之所以好看,是因为导演用这种不可理喻的失控,让人们相信了爱情。
正在载入...
正在载入...