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《酱园弄·悬案》电影原声带震撼上线，倾听时代帷幕下的女性声叙
2025年6月21日，备受瞩目的陈可辛导演悬疑力作《酱园弄·悬案》正式登陆全国院线。昨日，由Dream Studio音乐工作室出品、著名音乐制作人于飞携手国际知名作曲家Natalie Holt联袂打造的电影原声带专辑，在各大音乐平台同步上线，为观众开启沉浸式聆听民国奇案的深层通道。这部改编自民国四大奇案之一“酱园弄杀夫案”及中篇小说《翻案》的电影，由章子怡、王传君、易烊千玺、梅婷、赵丽颖、雷佳音、刘润萱、章宇、安娜·柯克、杨幂、康春雷、张羽霖、彭昱畅、尹昉、沈佳妮、陈国庆、张建亚、周野芒、大鹏、李现、徐祥、孙强、范伟等实力派演员联袂主演。影片将镜头对准1944年风雨飘摇的上海，细腻刻画了詹周氏（章子怡饰）在丈夫詹云影长年残酷虐待下，于绝望深渊中爆发的致命一夜。其惊心动魄的分尸悬案，揭开了时代帷幕下女性命运的沉重一角。本次上线的原声专辑完整收录系列电影《酱园弄》全部18首配乐作品。音乐成为影片不可或缺的叙事。Natalie Holt创作的旋律巧妙糅合了老上海风情乐曲的浮光掠影与悬疑惊悚的冷冽节奏。弦乐交织着不安，打击乐敲击着心弦，传统民族乐器与现代电子音效的碰撞，精准复刻了那个华丽与腐朽共生的年代氛围，更层层递进地映照出詹周氏从隐忍压抑到精神崩溃、最终走向毁灭性爆发的复杂心路历程。 ● 特别专场：聚焦光影中的女性力量 2025年6月22日，《酱园弄·悬案》女性专场映后交流活动于北京颐堤港CGV影城举办，引发了嘉宾与观众的强烈共鸣。该活动由Dream Studio音乐工作室主办，影片音乐监制于飞担任主持人。中国妇女报社社长兼总编辑孙钱斌、原全国妇联妇女研究所副所长刘伯红、歌手希林娜依·高、影片联合执导韩帅等作为嘉宾受邀出席。著名性别专家刘伯红的发言直指核心：这部电影完成了一次重要的叙事转换——它将尘封的“History”，真正变成了“Her Story”，让我们得以从受害者詹周氏的视角，理解极端暴力背后的结构性压迫与无声绝望。填补了此类内容女性主题片的空白！”观众们普遍认为，影片制作堪称一流，是难得一见的好题材。配乐以“揭露、控述、反抗”的基调将影片渲染、烘托的淋漓尽致。《酱园弄·悬案》电影原声带已全网上线。走进影院感受视觉震撼之余，亦可戴上耳机，让这段融合了历史厚重与人性深度的听觉之旅，持续震撼心灵。

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何超莲献唱《好久不见》，情感深邃引共鸣
随着电影《多想和你再见一面》的热映，何超莲倾情演唱的重逢推广曲《好久不见》在各大音乐平台正式上线。这首歌曲不仅是她为个人主演影片的首次献声，更是情感的传递者，深刻地刻画了角色的内心世界，令人期待不已。《多想和你再见一面》由吴兵、林琴琴编剧，徐欣羨、唐家辉执导，何超莲与此沙领衔主演，曾志伟、刘亦淳等实力派演员联袂出演，黄宗泽特别出演。影片于2024年12月14日正式上映，故事发生在1998年，澳门女孩姗蒂与大陆男孩乔明庄在一场短暂的邂逅后各自奔赴不同的人生轨迹。二十年后，随着港珠澳大桥的通车，他们重聚于情感交织的瞬间，故事展开。这样的设定不仅充满诗意，还引发了观众对时间、情感与重逢的深思。本影片根据第十八届“夏衍杯”优秀获奖剧本改编，旨在通过姗蒂与乔明庄的故事，传达思念之情和对重逢的渴望，体现出爱的恒久与人心的珍贵。在二十年的时间长河中，人物在成长、变迁中对彼此的心意愈发坚定，观众也将在这一动人叙事中感受到浓厚的人文关怀。何超莲之所以选择翻唱《好久不见》这首歌，是因为歌词与她所要传达的情感和剧情高度契合。这首歌所描绘的久别重逢的思念与感慨，恰好反映了两个角色跨越20年时光后终于相见的心路历程。在这段漫长的分离中，他们的心中都怀揣着对彼此的深切思念与期待，而好久不见》的旋律与情感又恰如其分地展现了那种复杂而美好的情感，恰如他们之间细腻而深刻的过往。通过这次翻唱，何超莲不仅表达了角色的感情，更为观众呈现了一幅关于时间、爱与重逢的动人画面。何超莲用她独特的嗓音和真挚的情感，将歌曲演绎得淋漓尽致，仿佛将听众带回了那段充满回忆的岁月，令人为之动容。她的歌声仿佛是如烟往事的抚慰，成为观众心灵的寄托，唤起人们对于过往的回忆。“你会不会忽然地出现，在街角的咖啡店，我会带着笑脸挥手寒暄，和你坐着聊聊天。”歌词直抵内心，轻柔而富有力量，将那份期待与思念寄托在音符之中。随着电影《多想和你再见一面》的热映，观众们将有机会随着这段音乐旅程，领略到时间与空间交织下的奇妙情感。相信这股思念的潮流，定会在心中荡起涟漪，推动人们去追寻那些曾经的美好与期待。歌曲背后，制作团队也展现出了高水平的专业素养。由于飞担任音乐制作人，参与音乐创作的Dream Studio工作室则为这首单曲提供了精良的制作支持。每一次的道别，都是为下一次的相遇做准备，何超莲通过音乐告诉我们，思念的尽头一定是重逢。电影《多想和你再见一面》正在火热上映中，媒体与观众对这首歌曲及电影的评价不断攀升，相信走进电影院，听到《好久不见》这首歌，一定会引起观众的强烈共鸣。

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希林娜依·高倾情演唱《七子之歌》重置版深情献礼澳门回归祖国25周年
导语： 2024年12月20日，恰逢澳门回归祖国25周年，电影《多想和你再见一面》特此发布了《七子之歌》重置版，由著名歌手希林娜依·高倾情演唱。该曲目不仅是对澳门历史的一次深情回顾，也承载了无数人对这片土地的思念与祝福。影片中的情感交织和音乐的悠扬旋律，让我们重新感受到内地与澳门之间那份难以割舍的亲情纽带。一、重温历史的音符《七子之歌》原作是著名爱国诗人闻一多创作的同名组诗之一，李海鹰担任作曲。1999年12月20日，澳门回归祖国，这一历史瞬间被无数人铭刻于心。此次重置版不仅在音乐制作上进行了精心打磨，由知名音乐制作人飞担任制作，希林娜依·高的演唱更是增添了无数感动。她清晰而又富有情感的嗓音，让曾经的历史画面在观众面前再次鲜活。二、情感交织的故事电影《多想和你再见一面》中，男主角乔明庄（此沙饰）与女主角姗蒂（何超莲饰）之间跨越20年的深情守候，正如内地与澳门之间的血脉情感，历久弥新。《七子之歌》重置版的开场白让我们感受到强烈的情感纽带，影片中的音乐与画面相辅相成，在悠扬动人的旋律下，深情的故事展现出内地与澳门血脉相连的情感。三、主创团队匠心独运《七子之歌》重置版中还特别邀请了国际首席爱乐合唱团、北京爱乐合唱团以及北京市海淀外国语实验学校合唱队共同参与演唱。在浩荡的合唱声中，音乐的震撼人心，将那份母子情、乡愁道义展现得淋漓尽致。不论是低吟或是高歌，那一句句对“母亲”的呼唤，都令人感受到深切的感情与无尽的眷恋。音乐中流淌着浓浓的爱国情怀，展现了中华儿女团结一心的决心。正如希林娜依·高所表达的那样，内地与澳门之间的关系不是单一的，而是相互交融的情感与文化的延续。四、谱写共同美好未来在这个充满希望的新时代，我们通过《七子之歌》的旋律，重温澳门回归的历史，感受那份深切的情感。希林娜依·高的声音如同一缕轻风，吹拂过历史的每一个角落，传递着中华儿女对未来的美好祝愿。在未来的日子里，无论我们身处何地，内地与澳门始终都是一家人，这份情感将继续延续，谱写出新的篇章。通过这首《七子之歌》的重置版和电影《多想和你再见一面》，我们不仅回到了1999年，也更加坚定了对未来的信心与期待。我们相信，无论遇到怎样的挑战，中华民族的团结与和谐，定能让澳门与内地共同书写更加辉煌的未来，期待澳门在祖国的怀抱中更加繁荣昌盛。

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《多想和你再见一面》电影原声带正式上线，音乐与故事交织出动人心弦的旋律
近日，备受瞩目的电影《多想和你再见一面》的原声带正式上线。该片由吴兵与林琴琴共同编剧，徐欣羨和唐家辉执导，集结了新生代演员此沙和何超莲主演，曾志伟、刘亦淳特邀出演，以及黄宗泽特别出镜，为故事增添了更多的情感深度。电影于2024年12月14日上映，讲述了一段跨越二十年的动人爱情故事，而其原声带则为这段旅程注入了音乐的灵魂。电影概述：爱与重逢的故事《多想和你再见一面》是一部充满情感深度的影片，讲述了1998年澳门女孩姗蒂与大陆男孩乔明庄之间的短暂邂逅。虽然他们在各自的生活中走上不同的道路，但命运的安排让他们在二十年后随着港珠澳大桥的通车再次重逢，重新燃起那些曾被岁月掩埋的情感。影片不仅展现了他们之间的爱情故事，还折射出人生的无常与珍贵的情感。该电影的故事灵感来源于第十八届“夏衍杯”优秀获奖剧本，每一个情节都深入人心，令人感受到跨越时间和空间的爱情力量。这种情感通过影片的音乐得以更深刻地传达，帮助观众更好地理解角色之间错综复杂的情感纽带。原声带的制作：音乐的魔力《多想和你再见一面》电影原声带由Dream Studio音乐工作室精心制作，由著名音乐制作人于飞担任音乐总监。于飞以其在电影音乐领域的卓越表现而闻名，曾制作过许多经典之作，如《解密》、《八佰》和《金刚川》等。此次，她与国际知名作曲家Jerome Leroy携手，共同为这部影片创造了独特的音乐氛围。 Jerome Leroy作为本片作曲，曾在《饥饿游戏》、《穿过月亮的旅行》和《理想之城》等影片中的出色表现而知名。他的音乐作品善于结合情感与环境，为视觉叙事增添更多层次感。在两位大师的精心制作下，《多想和你再见一面》的原声带共收录了22首动人心弦的配乐，其中每一首都与映画的节奏相得益彰。《多想和你再见一面》的原声带以细腻婉转的编排，引导观众在声音的流淌中领悟人生的无常和爱的珍贵。特有的音符构建出梦幻的音景，带领观众感受角色所经历的喜怒哀乐。每一段旋律都与影片中的场景紧密结合，让观众在观看过程中感受到音乐与叙事的完美融合，从最初的青涩邂逅到后来的情感升华，音乐的变化自然流畅，极具感染力。《多想和你再见一面》的原声带不仅为影片增添了无限的魅力，也让我们在聆听美好旋律的同时，思考人生的许多面向。在这充满希望与期待的旅程中，每一个音符都是对爱的诠释，对生活的赞美。无论时间如何流逝，再次相见的信念将永恒流淌。

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朱哲琴天籁唱作《回归》片尾曲助力《封神第一部》
由乌尔善导演的中国国民神话史诗《封神三部曲》之《封神第一部》的片尾曲《回归》由享誉国际的歌手、音乐家朱哲琴·Dadawa填词及演唱。《回归》一曲紧扣电影中的情感主题徐徐展开，以主角少年姬发的出走朝歌与回归西岐为主线，讲述了姬发对父亲姬昌和故乡西岐的深情，以及觉知善恶明辨是非，追寻光明与正义之光，回归心灵故乡曲折而动人的漫漫心路历程。朱哲琴的天籁嗓音以艺术歌者的实力，倾情演绎诠释了知名作曲家Gordy Haab创作的这段荡气回肠的情感主旋律，片尾曲与全片配乐恢弘磅礴的史诗气质和细腻浪漫的情感表达遥相呼应。填词过程中，朱哲琴脑海中浮现了片中的父子情深与西岐稻乡，遂写下“你是光明失散的孩子，追寻故乡不灭烛光。寂寂远方，行行游子，过千山，稻谷香……身归来，心安在，过千山，是故乡。”通篇感人词句，是对故土的眷恋，也是对自我的回归。当片尾传来《回归》的歌声时，现场观众在享受了影片的启迪励志、视觉特效的震撼后，沉浸在荡气回肠的久久感动之中。早在上世纪90年代，朱哲琴就在56个国家地区同步发行音乐专辑《阿姐鼓》，成为国际唱片史上首张全球发行的中文唱片，累计销量达300万张，也是继迈克尔·杰克逊、麦当娜等人之后，全球第五位在81个国家地区同步首播音乐录影带的音乐人。《封神第一部》已于7月20日全国公映，票房一路长红，原声音乐大碟现已于各音乐平台上架，特别制作的《回归》全景立体声版本将同步国内流媒体平台，及Apple Music 全球发布，包含片尾曲的电影原声“3LP彩胶套装”也即将上市，网友将有机会由多介质、全平台、高维度享受来自中国神话史诗的视听盛宴。

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小阿七献唱电影《回廊亭》主题曲《光》
由小阿七演唱的《回廊亭》主题曲《光》已于今日上线，该歌曲由宫崎步作曲，周辰作词，于飞担任制作人。在歌曲中，小阿七用她独特的嗓音讲述了一段女性不断成长，在黑暗中努力寻找“光”的故事。面对黑暗与挣扎时，电影中任素汐饰演的周扬没有选择自我放弃，而是不断地利用各种方法去寻求真相，步步变得坚强，她自泥泞中蜕变，努力寻求光，指引观众如她一样，成为独立的自己，成为温暖自己与他人的那束光。小阿七的嗓音独特，她的声音就好像启明星指引着周扬成长，又好像治愈的船舶托着她去寻找曙光。歌曲分为三个段落。最开始“放弃的念头”、“麻木和卑微当作借口”和“把昨天的自己划满伤口”这些歌词都映衬着周扬被黑暗裹挟，在泥泞中挣扎，这份黑暗在拖垮她内心防线的边缘不断拉扯，将她的灵魂裹进牢笼无法挣脱，可这个牢笼的名字是爱，这一切复仇的故事都起源于爱，正是因为爱，她才有必须成长和不断寻求所有真相的理由，但也正是因为爱，才将她吸入沼泽，在回忆中沉沦，可最后恰是因为爱的承诺，她才能真正自岔路口明确方向，让痛苦消散，勇敢面对命运的难题，用爱铸做盔甲，成为无坚不摧的战士，为爱战斗。接下来，“努力探寻活着的理由”和“自己找个出口”都代表着女性正在崛起，正在使用自己的办法去寻找真相，她自黑暗中努力寻找光，自绝境中坚强寻找真相，黑暗总会存在，但只要逆风探求之心不死，以爱为名的矛和盾还能挥舞，她就还能战斗，就还能在步步的成长中，逐渐看见光的入口，紧紧握住那把属于“回廊亭”的真相钥匙。最后，“告别过去往前走”、“黑夜也会被星空照亮”和“倘若无光我便是光”周扬逐渐无畏，逐渐坚强，逐渐在生活的种种困难和难题面前找到了自我，摆脱了迷茫，坚定了内心，努力蜕变成照亮别人和自己的那束光，黑暗没有打败她，牢笼也没有封锁住她，她靠自己的力量解决了一个又一个的难题，她靠爱支撑起了探求“光”的桥梁，在绝境中寻找到了真相，命运虽然未知，困难虽然重重，但她从未放弃。她不断探索，最终扶摇直上，成为黑暗中的那抹曙光，爱是基石，也是钥匙，更是一切的起源和终点，她因为爱所以探求，但也终是因为爱，所以无畏且坚强成长。小阿七用她最细腻的共情能力将这首歌变成了一把钥匙，用她最温暖的声音将剧情的迷雾层层剥开，指引故事中的女性不要害怕、努力成长，在黑暗中觉醒，去努力成为光；也带领我们观众带着对这首歌的感动和理解去开启电影的这团谜题，去探索周扬是怎样不断强大，找到真相的。影片由来牧宽执导并参与编剧，任素汐、刘敏涛领衔主演，李传缨、芦芳生、侯雯元、汤敏、王宫良、明星主演，胡可友情出演，吴昊宸、张隽溢特别出演，文宁、许渌洋、张仕栋担任编剧，马珂、肖飞担任总制片人。影片将于3月4、5、8日超前点映，3月10日上映，预售已开启，《光》讲述的这个故事也即将揭露真相，一切的谜团正在慢慢被拨散.....

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“五虎”献唱电影《中国乒乓之绝地反击》青春版《这里没人叫“喂”》
由“五虎”的扮演者许魏洲、蔡宜达、段博文、丁冠森和孙浠伦演唱的青春版《这里没人叫“喂”》已于今日上线，少年们用热血、青春和不羁的嗓音唱出片中主人公们不断拼搏，哪怕遇到再大的困难也绝不认输的励志和坚决。歌曲由著名作词人唐恬，作曲家Lorne Balfe/ Andrew Kawczynski作曲，孙其川编曲，金牌音乐制作人于飞把关。另外，这首歌曲相较于黎明、邓超、张颜齐的版本，增添了更多的摇滚元素，内容也更加丰满，再加上是由不断摸索乒乓球员心理的演员们演唱，他们将“五虎”在那个年代里的压力艰难、又不断努力拼搏立誓将中国乒乓重新带上世界之巅的成功，完美的通过歌曲表达了出来，可以说，这首新的歌曲，唱出了电影里球员的精彩经历，也唱出了我们向“五虎”、向所有一直努力的中国乒乓球员们、以及向我们自己——每一位不断拼搏的普通人所献上的最美的赞歌。 “没有一束光不亮起来，没有一种爱不配存在，没有一个我不曾勇敢，没有一个梦不生于平凡。”这四句话在歌词里重复了三遍，每一遍的情绪都不一样，好像带领我们从山脚的泥泞里最终走向了有阳光照射的山顶一样。第一次问自己是否有成功的决心，是一种希望的火种，在安慰自己又渴望胜利；第二次是在困难中逐渐确信自己一定能成功，在困苦中成长，是鼓励自己也是对未来的决心；第三次是成功后的回首，总结过去的一切，也感谢曾经的坚持，感动于自己不曾放弃，发现一切都是那么的值得。歌曲鼓励了在低谷中的人一定要坚持下去，就和电影里的“五虎”经历一样，将迷茫、不甘转为冲劲，就可以在坚持中找到自我的价值。在拼搏的旅途中苦难皆会化为花朵，这是通向成功必经的风景，这是荣耀的基石。这首歌层层递进，带领着我们向光明不断前进，誓要以歌化火，点燃我们心中的灯塔。歌曲的首尾都有一句“这里没人叫‘喂’”，而这个“喂”表达的就是完全不同的心情了，“嘲讽的黑”别人都不认可，代表了旅途的最初都会受到的质疑，可这个“喂”也正是激励起了内心的渴望，并成为了成功的火苗。最后的“喂”是成功后的骄傲，是有一种傲视全世界的自豪，这个“喂“是成功最好的标志，将那些曾经的嘲讽踩在脚下，鼓励每一个苦难中的人只有不断前进才能有回首过去的自信。总的来说，这首歌不但是中国乒乓这么多年不断坚持的缩影，更是鼓励所有正身处低谷中的人们心存希望，是送给每一位正在或曾是拼搏者的最好的礼物。2.17.电影已经正式上线，让我们跟随着音乐，走进影厅，来看看《中国乒乓》是如何书写那重回巅峰的传奇的。

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鹿晗献唱电影《中国乒乓之绝地反击》主题曲《光荣之路》，盛大音浪中逆风飞翔
今日，由著名歌手鹿晗演唱的电影《中国乒乓之绝地反击》主题曲《光荣之路》正式发行，作词俞白眉、周辰，作曲生命树_小王子，制作人于飞。歌曲贴合影片故事，展现了中国男乒从低谷时期，一路披荆斩棘，最终夺回冠军荣誉的励志事迹。影片由邓超、俞白眉联合执导，邓超、孙俪、许魏洲、段博文、蔡宜达、丁冠森、孙浠伦、阿如那等领衔主演，一同为我们呈现出一场精彩绝伦的绝地反击。当中国男乒遭遇低谷，重回巅峰变成一句口号而非信念电影《中国乒乓之绝地反击》讲述了90年代初中国乒乓男团处于低谷期，戴敏佳教练（邓超饰）临危受命组建新队伍，带领白民和（许魏洲饰）、黄昭（段博文饰）、龚枫（蔡宜达饰）、侯卓翔（丁冠森饰）、董帅（孙浠伦饰）五名运动员，在1995年天津世乒赛绝地反击、重回巅峰的热血故事。在无人看好时不自弃，在艰难条件下求生存。正如主题曲所唱：会害怕会心慌，会无助也会迷茫。当时的男乓国家队，每个人每一天都是怀着这样不安又无助的心情进行着训练，他们说着要重归巅峰，但每个人的心里都存在着疑虑和自我怀疑，而一切的结束和改变源自于一位口出狂言的新总教练-蔡指导。他时任意大利队教练，薪水高待遇好倍受尊敬，但为了中国乒乓的未来，他毅然决然地选择了辞职回国，生活条件的急剧下降，事业发展不断受阻，一个个问题接踵而至，即使这样他也没有放弃，最终在这一腔热血的坚持下，中国乒乓迎来了曙光。相信相信的力量，中国男乒艰难的光荣之路落后不可怕，怕的是已经不相信自己能赢。当时的中国男乒就是在如此不利处境中实现了逆风翻盘，通过不懈的努力最终得以重回巅峰。鹿晗的演唱就像一条清澈的溪流，看似平静实则湍急，将那种隐忍和不屈完美演绎，“把往事都遗忘，任心声旷野回响，哪怕哭一场，又能怎样，梦想在我手上。”多么无助啊！但是我们是中国乒乓，我们不能就此没落，再多的心酸苦楚都咽下，我们依然步履不停。冲！就是乒乓精神，就是中国精神，就是民族精神！歌曲还特别加入了童声合唱，让原本就励志感人的氛围平添一份纯真，象征着中国乒乓队员和教练员们的赤子之心，也象征着未来，更是对于中国乒乓精神的一种传承。向为中国乒乓事业做出贡献的所有人，致敬！向每一个认真努力生活的人，致敬！向所有有梦想，敢于相信的人，致敬！