禁止读书

禁止读书

关注
219粉丝
5关注
2693被推荐

14枚勋章

定居大武汉,读书,遛狗。
IP属地:湖北
更多信息

  • 扒一扒“职业黑粉”:他们靠骂人月入十万,这是怎样的产业链?

    53分钟前
    图片
  • 肖战AO3事件复盘:一场粉圈战争如何养出职业网暴水军?

    53分钟前
    图片
  • 为什么你的爱豆被骂,你比被骂自己还难受?——群体身份心理学

    53分钟前
    图片
  • 馒头与诺奖,你选哪个?

    1小时前
    图片
  • 刘白羽骂莫言“江河日下”,到底在骂什么?

    11小时前
    图片
  • 莫言说“被家乡人骂背叛”,他到底戳痛了谁?
    11小时前
  • #莫言笔下吃煤块是真的么?# 脑子正常点就不会有这个疑问,倒不是说一定是真的,关键是人家写的是小说啊,什么是小说,什么是虚构,不过对于没脑子的来说,什么都不是问题,什么也都是问题,太可笑了,可悲可悲可怜。我不想多说什么了。
  • #到底黄梅戏是起源于湖北还是安徽?# 黄梅戏在上海:海派文化如何接纳乡土艺术
    上海,中国最洋气的城市。黄梅戏,最接地气的剧种。 这两个东西放一起,总让人想到“水土不服”三个字。 但《延年和乔年》在上海的演出,打了所有人的脸。 首演当晚,上海话剧中心被围得水泄不通。排队的人从剧场门口绕了两个弯。一个染着粉头发、穿着潮牌的姑娘跟我说:“我抢了三天票,比抢演唱会还难。” 剧终时,全场起立鼓掌,持续了整整七分钟。 这出戏讲的是陈独秀的两个儿子,陈延年、陈乔年。他们是安徽人,在上海从事革命活动,先后牺牲。黄梅戏来演这个故事,有种奇妙的宿命感——安徽的剧种,演安徽的人,在上海的地盘上。 上海的观众吃这一套吗? 太吃了。散场后一个老上海爷叔跟我说:“阿拉上海人就喜欢这种有筋骨的东西。别以为我们只看百老汇。” 海派文化的精髓是什么?包容。 它能把最土的和最洋的烩在一起,变成自己的。黄梅戏进来,不是被改造,是被消化。消化完之后,上海版的黄梅戏带着这座城市特有的精致和理性,反而有了另一番味道。 乡土不是土,是另一种高级。
  • #到底黄梅戏是起源于湖北还是安徽?# 非遗不是标本:万名戏迷同唱如何实现活态传承
    一万人同时唱黄梅戏。 你想象一下那个场面:广场上黑压压全是人,男女老少,从6岁到86岁,齐声开口。 当“树上的鸟儿成双对”从一万个喉咙里同时涌出来的时候,我起了一身鸡皮疙瘩。 这不是什么官方组织的汇报演出,这是民间自发的大合唱。没有门票,没有座位,没有领导讲话。谁想唱谁来,站着唱、坐着唱、骑在爸爸脖子上唱。 为什么这么多人?因为没有门槛。 在很多人印象里,戏曲是门“高深”的艺术,得有嗓子、有功底、懂板眼。但黄梅戏用事实证明:最牛的传承,恰恰是让普通人也能参与。 非遗保护圈有个争论:到底是要“原汁原味”,还是要“活态传承”? 我站后者。 一个东西如果只能躺在博物馆里,它就是死的。真正的传承,是你能在公园里听到大爷哼两句,在短视频里看到小姑娘翻唱,在广场上见证一万人同时开口。 那次活动后,我问一个80岁的老奶奶为什么要来。她说:“我年轻时就唱这个。现在孙女也会唱了,我带她来。” 一句话说出了活态传承的本质:不是把技艺传给专业演员,是把记忆传给下一代。 这才是非遗该有的样子——活在人的嗓子眼里。
  • #到底黄梅戏是起源于湖北还是安徽?# 从乡村到都市:黄梅戏观众结构的变迁与拓展
    三十年前,台下坐的都是戴草帽的农民。 现在,台下坐着玩手机的上班族、穿校服的学生、拄拐杖的老教授。 黄梅戏的观众,变了。 我拿到一份观众调查报告,数据很直观:十年前,黄梅戏观众中农民占67%。现在这个数字降到了22%。取而代之的是白领、学生、自由职业者,占比超过了50%。 什么原因?两个。 第一,城镇化。村子空了,人进城了。黄梅戏也跟着进城了。 第二,自我进化。黄梅戏比很多剧种都“聪明”,它早早就开始“减负”——砍掉过于繁复的程式,强化故事性,降低欣赏门槛。 有个细节很有意思:安庆的剧场现在推出了“青春场”,专门针对年轻观众。票价更便宜,时长更短,中间还有导赏环节。结果上座率常年保持在85%以上。 一位90后观众跟我说:“以前觉得去看戏是陪长辈,现在是我主动想去。因为我发现黄梅戏讲的故事,跟我遇到的事差不多——爱情、工作、家庭、理想。” 这才是黄梅戏的生命力:它永远在讲人的事,而人的事,在哪朝哪代都不过时。 观众在变,但戏里的人生没变。所以人还在。
  • #到底黄梅戏是起源于湖北还是安徽?# 黄梅戏在高校:年轻人如何重新发现传统之美
    周五晚上,武汉大学的报告厅,坐满了人。 不是讲座,不是学术报告,是黄梅戏社团的期末汇报演出。一个法律系的学生在台上唱董永,一个计算机系的女生反串七仙女。 台下笑声、掌声、起哄声此起彼伏。 你敢信这是戏曲演出? 带这个社团的研究生告诉我:“我们社团现在有200多个成员,比街舞社还多。” 全国数据更夸张:目前已经超过60所高校有稳定的黄梅戏社团,每年新增注册成员超过3000人。 为什么大学生突然开始“复古”了? 我采访了十几个高校戏迷,发现一个共同点:他们在黄梅戏里找到了“秩序感”。 一个复旦的学生说:“我们这代人被碎片化信息轰炸得太厉害了。刷不完的短视频,回不完的消息。但听戏不一样,它要求你坐下来,认真听完整段。这种专注,反而成了奢侈品。” 另一种说法更直接:“谁说传统就是土?戏曲里的服化道、唱词、身段,哪一样不比现在有些网红的审美高级?” 大学生不是“发现了”传统,而是“重新定义了”传统。他们用自己的方式去解构、重组、再创造。黄梅戏在他们的手机里、社团活动里、期末演出里,长出了新皮肤。 最好的传承,从来不是照单全收。 是年轻人说:这个我喜欢,我接着往下传。
  • #莫言笔下吃煤块是真的么?# 莫言是作家,不是历史学家,他写的是小说,也不是历史。不过,历史上人相食都有,吃煤块算什么新鲜事吗?大惊小怪,装文盲,不要自己没有经历过就否认很多事情,这个世界上很多事情都很离奇,你也不会经历,据此就可以否认吗,真的是少见多怪,建议这些人多去看看书,历史书上很精彩的。
  • #上头条 聊热点#钱学森晚年拒绝写回忆录:一个科学家的良心,比技术更难复制
    1990年代初,有出版社找钱学森写回忆录,开价很高。他拒绝了。 他说:“我不写传记,我要把时间用来研究未来。” 这不是谦虚。晚年的钱学森,精力已经大不如前,可他把最后的时间全部投入到“沙草产业”和“系统科学”的研究中。有人说他晚年“不务正业”,跑去研究农业和哲学。可了解他的人知道,他不是在“跨界”,而是在思考一个更大的问题—— 科学到底为谁服务? 1960年代,他是“两弹一星”的功臣。可晚年的他,越来越关注普通人的生活。他算过一笔账:中国的荒漠化土地占国土面积的四分之一,如果这些地方能种上沙草,不仅能防风固沙,还能创造就业,解决贫困。 他为此写了大量报告,给中央提建议,甚至亲自去沙漠考察。那时候他快80岁了。 科学家的社会责任,在今天被讲得太轻飘飘了。企业说“科技向善”,很多时候只是公关话术。科研人员说“报效国家”,很多时候只是表格里的文字。 钱学森不一样。他的“科技向善”不是口号,是真的把后半辈子搭进去。 他本可以躺在功劳簿上,本可以写回忆录挣大钱,本可以接受各种荣誉和头衔。但他没有。他的选择告诉我们:一个科学家的担当,不是看你做了什么惊天动地的事,而是看你在没有人关注的时候,还在坚持做什么。 今天,我们谈“科学伦理”“科技向善”,可真正稀缺的,不是技术,而是那种“把国家利益、人民福祉放在个人名利之上”的自觉。 钱学森做到了。下一个,会是谁?
  • 如果莫言、余华、刘震云一起上综艺,我会笑死在电视机前

    1天前
    图片
  • 让AI写颁奖词?莫言的答案太羞辱了

    1天前
    图片
  • 匿名不是护身符:警察叔叔是怎么找到你的IP的?

    2026-05-06
    图片
  • 网暴致死,平台该赔多少钱?国内首例判赔案例解读

    2026-05-06
    图片
  • 微博的“一键防护”有用吗?我实测了六大平台的反网暴功能

    2026-05-06
    图片
  • 为什么骂“1450”和“50万”不算网暴?——网络用语的“去罪化”

    2026-05-06
    图片
  • “法不责众”的时代结束了:杭州取快递案为何能自诉转公诉?

    2026-05-06
    图片
正在载入...
正在载入...