「我吓得蛋蛋都缩起来了。」摄影大师土门拳激怒梅原龙三郎的故事|先生|土门拳|梅原龙三郎|画室|画家|高峰秀子

他那充满怒气的脸，仿佛高野山金刚三昧院的全红不动明王，雄壮威武，颇富男性阳刚之美，简直就是「山大王」的化身。那正是我想拍摄的梅原龙三郎，就现身在眼前。这个发现让我灵光一现，急忙将相机搁在梅原先生敞开的膝盖前，拜托他「请再让我拍一张脸部的特写」。

画家梅原先生赴伊豆的大仁温泉描绘富士山时，他在美术学校的学生们前往老师投宿的旅馆探望。拉开纸门，梅原先生应声走来。这时正好入口附近有块坐垫绊住他的脚，于是梅原先生怒骂「无礼的家伙！」一脚把坐垫踢飞。

据说当下连平常跟老师很熟悉的学生们也愣住了，不知如何是好。虽然无法保证这段插曲的真实性，不过这是当时去过的一名学生告诉我的。

既然梅原先生出生于明治21年，应该已经过了60岁。据说梅原先生曾经有外遇，后来被揭露，他遭到太太强烈指责。据说梅原先生向她道歉「都是因为年少轻狂啊——」这段轶事的真伪同样无法保证，但这句「年少轻狂」已在画家之间传开来。

我非常喜欢这两段插曲。梅原先生霸道任性的面目仿佛活灵活现，令人感到快活。

「马谛斯这小子最近突飞猛进哪！」

当代的世界级画坛是马谛斯与毕卡索的天下。前一阵子猪熊弦一郎先生对我感叹：「除非等到马谛斯与毕卡索过世满50年，没有画家能超越他们两人。现在的画家真是生不逢时，不论我们尝试什么样的创新，最后只会发现他们其中一位早就玩过了。」

在全日本成百上千的画家中，只有梅原先生具备「不管马谛斯与毕卡索做了什么，我就是我」的气魄。据说当梅原先生看到战后首批从法国运来的《神韵》（VERVE）杂志马谛斯特集，边翻页边说「马谛斯这小子最近突飞猛进哪！」

听到他这句话，连原本就是梅原粉丝的画商都差点吓破胆。因为两位同为雷诺瓦的门生，梅原先生与马谛斯可说是师兄弟的关系，他说这种话或许不足为怪。

有段插曲已经是旧闻，不过我触怒梅原先生的故事，在画家之间也相当有名。或许这段轶事可提供肖像摄影参考，以下就为各位详述细节。

这哪是握着人偶，他根本就正准备扔石头砸你

那是在昭和16年8月，一个炎热的日子。

为了拍摄《妇人公论》十月号的首页照片，记者栗本和夫先生带我去梅原先生位于麻布新龙土町的画室，同行的还有摄影助理角田匡，当时他还是摄影专科的学生，现在任职于共同通讯社。

梅原先生当时正在画室一隅，与画商石原求龙堂下将棋。当我们在一旁为拍摄准备时，梅原先生把将棋砸到地上，原来他输了。我心想：这下可不妙。梅原是有名的不服输，一旦他输了，心情就变差，也会不利于拍照。

石原求龙堂又不是不认识我们，这时难道不能做点人情假装输给他吗？我心里恨得牙痒痒，求龙堂却一副毫不在乎的模样。

然而出乎意料的是，梅原先生的心情还不错。因为是为十月号杂志拍摄，所以请他穿上带有秋意的衣服。在炎夏还特地换上黑色的和服，当他站在画室中央，眼神略带亲切的笑意瞥向一旁，「要在哪里拍呀？」

尽管如此，梅园先生其实讨厌拍照。根据我个人坏心眼的揣测，与其说讨厌拍照，不如说他对摄影感到轻蔑。他绝不是那种会听从摄影师建议摆姿势的人，因此在当时，梅原先生的照片只有寥寥几张，都是由他的赞助者野岛康三先生拍摄，刊登在昭和12年《水彩画》杂志的梅原龙三郎特集。

当天我能够为他拍照，也是栗本先生跑了好几趟画室以后才获得首肯。所以当天在准备拍摄前，我满怀野心抱负想趁机额外多拍，哪怕一张也好。

我准备了规格约12×16.5/16.5x21.5cm的大型木制蛇腹相机，以及附康普镜间快门的达格尔f168mm镜头，玻璃干版是Oriental dry plate的高级人像用干版，照明包括三个马自达大型闪光灯泡，光圈值全部设定为f12.5。

首先我请梅原先生站在位于画室尽头的中国风摆饰柜前，上面摆着万历五彩大盘、北京的风景摄影等艺术品，以此为背景拍摄全身照一张，采横向构图。横向的构图其实不适合作为杂志刊头照，出于记录画室的动机，我多拍了这张照片，无形中也透露出我的意图。

在当天拍的第一张照片，梅原先生的手指夹着香烟，面露柔和的笑容。第二张照片是请他坐在中式书桌前，注视着右手握着的小巧中国人偶，以纵向构图拍摄上半身。第三张是以跟第二张相同的姿势面对镜头。

后来设计师高桥锦吉看到第三张照片说：「这哪是握着人偶，他根本就正准备扔石头砸你。」的确，从照片可以看出来，拍到第三张左右时，他开始心情变差。

第四张是梅原先生朝着画架正在绘图，画面捕捉他望向镜头的瞬间。这张照片的构想是让梅原先生与画架上的作品同时入镜，这时他在高级木炭纸上画着舞妓的素描，可说是我的一石二鸟之计。

不过，为了不让梅原先生的影子投映在画作上，我尽量把相机的角度抬高，试着以俯瞰的角度拍摄。这可不轻松，我必须将沉重的大型木制蛇腹相机架在桌上，自己抓着窗框才能操作相机。

拍摄步骤如下：首先我得将脚架稳稳固定在书桌上，接着调整镜头让素描与梅原先生的脸对焦，设置光圈与快门，填装干版，拉开后盖，罩上黑布，检查配置在三处的闪光灯效果，最后握住橡皮球，调整呼息按快门。

在如此繁复的拍摄过程，梅原先生只能坐在藤椅上头微微后仰，面向镜头不得动弹。毕竟像这种大型木制蛇腹相机，只要模特儿稍微移动一点，焦距就不准了，不论对拍摄者或被拍摄者都极其麻烦。

而我所指定的姿势，对于脖子短的梅原先生来说，无疑相当难受。我稍微移动摄影机的角度，拍了两张这个姿势的照片。

到了第六张照片，梅原先生很明显露出「已经够了吧」的不耐表情，我还是厚着脸皮要他面对画架作画，以低角度横向构图从右侧拍摄他的全身。由于在窗边的位置，无法将镜头拉得更远，我请梅原先生将画架与藤椅移到画室后方的杉木门前。

这时梅原先生看来很不悦，不甘愿地在藤椅上坐下来。我请他摆出用炭笔作画的姿态。梅原先生是左撇子，我想拍摄他用左手作画的模样。

「这幅画已经不能再画了。」梅原先生很不高兴地说。我当然明白这种情形。已经完成的画，每一笔一画都构成恰到好处的平衡。就算只添一笔，就像发出回音般，整幅画都必须跟着变动。这是从塞尚以来，不论多蹩脚的画家都能讲得头头是道的绘画常识。

但我不是要求他实际上画什么，「您只要拿炭笔做个样子就好——」即使再三拜托，梅原先生还是断然拒绝。我再次要求，他说「够了」，准备站起来。

我没有办法，只好拍摄他看着镜头的样子，并且准备对焦。透过镜头所见梅原先生的侧脸，的确很有威严。他的双腿呈外八字坐在藤椅的姿态，可说是气宇轩昂。但是就在我小心翼翼对焦时，察觉到梅原先生颇有特色，呈一字形紧闭的双唇正在颤抖，他搁在膝上握着炭笔的左手也很不稳。这时所谓「气到发抖」这样的形容词，正活生生呈现在眼前。

他对我的嫌恶与反感，经过一段时间的压抑后几乎就要爆发了。我从梅原先生身上，感受到类似杀气的氛围。我实在很怕他一鼓作气站起来直接把相机踢飞，一边随时准备把相机抱起来向后退，小心谨慎地按快门。心想应该也拍得差不多了，「今天非常感谢！」我向他鞠躬。

梅原先生猛然从椅子上站起来，双手高举起藤椅，并且「啪」的一声砸向画室地板，那声音非常惊人。接下来画室一片寂静无声。

不过如果说「砸」是我的曲解，那么或许可以更正为：他相当粗暴地将藤椅摆回原位。然后梅原先生很用力地坐下去。他的手肘张开，双脚呈外八字张开，边盯着天花板一隅，「哼，哼」地用力喘气，肩膀起伏着。

我吓得卵蛋都缩起来了

梅原先生在一瞬间以愣住的表情仰头看我，最后赏我一句「我想已经够了吧」。老实说，我当时心里怒吼着「哼，看你自己什么模样」。表面上却说「那么我先告退了」，很有礼貌地鞠躬离开。

有个男人从头到尾保持沉默，在画室一隅目睹整段过程，那就是石原求龙堂。求龙堂是从很早以前就常拜访梅原先生的画商，跟我也认识已久。我在情势危急的时候曾望向他，希望他帮忙说句话，但他一副漠不关心的样子，只顾着吸烟，直到最后都不吭一声。当时我很生气，觉得这人真是个奇怪的家伙，后来我才想到，求龙堂本身也是位颇有名望的人物。

在归途中，当我们走向龙土町的电车轨道，摄影助手角田依然脸色苍白，终于松了一口气地说：「真的好紧张。我吓得卵蛋都缩起来了，还没恢复呢— —」

我后来反省当时的拍摄工作，觉得自己坚持错误的方法论，对梅原先生感到很抱歉。过去我深受形式主义的毒害，尤其从我开始追寻纪实主义以后，已彻底扬弃这种演出性质的表现方式。尽管如此，我对梅原先生抱持着挑衅、不无恶意的态度，连自己都不明白为什么，我试着思索原因。

我对他发脾气，只是无谓地意气用事

在拍摄当天的两个月前，我在位于玉电樱新町的志贺直哉先生家，首次见到梅原先生，经由志贺先生介绍认识。志贺先生将我拍摄的照片给梅原先生看，并且亲切地说「土门君想帮你拍照，什么时候给他一次机会吧」。