拒绝替身、增重30斤：这么拼的她还是输了？|克里斯蒂|剧本|奥斯卡|好莱坞|巨石强森|替身|演员|科幻电影

由西德尼·斯维尼担纲主演的运动传记电影《克里斯蒂》已正式上线。

这部影片取材于真实事件，呈现的是美国知名拳击运动员、有着“女洛奇”之称的克里斯蒂·马丁的故事。

这样的设定，不由得让人联想起巨石强森不久前主演的另一部同题材传记电影《粉碎机》。

此外，近期还有杰瑞米·艾伦·怀特领衔主演的《无处释放我》。这是一部以音乐人布鲁斯·斯普林斯汀为原型的传记影片。

实际上，对好莱坞有所了解的朋友都明白，这类影片大多如出一辙，我更愿意将其称作颁奖季的专属影片。

每到颁奖季，此类电影便会纷纷涌现。

就像去年有安吉丽娜·朱莉主演的《玛丽亚·卡拉斯》、提莫西·查拉梅主演的《完全未知》，还有《学徒》等影片。

此类电影的核心吸引力，通常并非导演的风格或是剧本的深度，而是聚焦于大牌明星怎样借助化妆、增减体重以及模仿口音，摇身变为我们熟悉的另一位名人。

在评审眼中，那些大明星都如此拼尽全力了，似乎总得给予一些奖项作为鼓励。于是，这类影片自然而然地频繁现身奥斯卡的舞台。然而，年复一年的拍摄下来，这种模式已显露出十足的疲态，鲜见真诚之意，充斥的只是精心的算计。

这类电影一般有着几个固定的元素：

首先是激进的形体塑造。

在电影《克里斯蒂》中，斯威尼为了饰演拳击手而疯狂进行肌肉训练；巨石强森在《粉碎机》里，则佩戴上了假鼻子。

以往，学院派评委的确很吃这一套。在他们的潜意识中，仿佛吃苦就等同于演技精湛。

除了外在形象的蜕变，还需拥有破碎的人生脚本。

主角的境遇务必足够悲惨，吸毒、酗酒、家暴与心理疾病之中，至少得占上一项。如此，演员方能于这般满目疮痍的生活里，尽情展现其表演上的爆发力。

然而，在这种模式之下，演技的评价标准常常被简化为形似与否。

到头来，这场表演不过是一场高级的模仿秀罢了。

观众与评委仿若手持放大镜，仔细比对演员的形象、姿势与口音，竭力将演员与原型相契合。仿佛在这类电影当中，精准还原原型，比塑造一个鲜活饱满的角色，更易赢得赞誉。

在当下，这类名人传记题材影片，俨然成为了明星与制片厂之间的一种合谋之举。明星借助此类影片为自身增添光彩，向行业展示自己的表演实力，表明“我具备精湛演技”；而制片厂则凭借名人IP与大明星的组合策略，为影片票房提供保障。由此产生的不良后果是，市面上涌现出越来越多缺乏原创性、如流水线作业般被批量炮制出来的传记影片。

就拿此次的《克里斯蒂》来说，不论斯威尼怎样去粉饰她的创作初衷，诸如家暴议题、女性力量、为受害者代言之类的说辞，其核心诉求都清晰可辨：她迫切想要摘掉“花瓶”的标签，向众人证明自己是一名严肃的演员。

她的确为这件事倾注了大量心血，且这些心血在宣传阶段被屡次提及。

举例来说，她为了贴合角色，毅然增重约35磅（近16公斤），还凭借高强度的训练塑造出一身健硕肌肉。在拳战戏份里，为了极致的真实感，她坚决不用替身，实打实地上阵对打，硬生生地承受击打，以至于出现脑震荡症状，还多次鼻血直流。她借助录像带，一帧一帧地去模仿复刻原型的出拳招式与步伐。从始至终，她都是素颜亮相，甚至还化着战损妆容出镜……

经过这一连串操作，没人能够否认：西德尼着实相当拼命。

我们对她的敬业精神满怀敬意，然而，无论是她本人还是制作团队，皆已陷入一个误区：宣传的着力点始终聚焦于她付出了多少艰辛，以及她与原型人物有多么相似。

这便又回到了先前的问题：当表演演变为单纯的模仿秀，创作者不再聚焦于情感的自然流露与对文本的深度理解，反而将目光投向演员够不够拼命、妆容够不够逼真。倘若一位演员的成功，更多地得益于化妆师精湛的倒模技艺以及在健身房挥洒的汗水，那无疑是对表演本质的一种误读。

说到底，这无非是饭圈中“你知道我们哥哥有多努力吗”这句话的好莱坞翻版罢了。

回归影片内容，实则乏善可陈。《克里斯蒂》恰似《粉碎机》等影片，终究沦为了百科式的平铺直叙。为了将名人一生的关键事件统统纳入，剧本在塑造原型时畏缩不前，不敢深入雕琢。这使得影片中的人物空有蜡像般的外在形似，却全然缺失了内在灵魂。

而结果果然不出所料，颇为尴尬。

尽管媒体大多认可斯威尼付出的显著努力，更有评论赞誉这是她演艺生涯中的上乘表现，然而影片那充斥着陈词滥调的叙事风格却饱受诟病。烂番茄仅67%的新鲜度，以及在颁奖季的遇冷态势，均清晰地反映出了问题所在。

更具讽刺意味的是票房表现。《粉碎机》仅仅收获了2000万美元的票房，而《克里斯蒂》的境遇则更为凄惨，宛如遭遇了一场惨烈的滑铁卢战役，票房竟不足200万美元。这两部启用当红明星以毁容扮相出演的电影，接连遭遇市场的冷遇。或许，这揭示了一个残酷的现实：不仅是评审们对这种创作套路感到审美疲劳，就连广大普通观众，也不再愿意为这类精心算计的传记题材影片慷慨解囊了。