品牌零售店面设计|外立面|店面设计|玻璃|精品店|零售

来源：archgo建筑网（ID：archgocom）

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在这个实体和数字领域商店橱窗都在争夺眼球的时代，一些品牌正在将零售店面设计推向令人惊叹的新高度。从东京到多伦多，品牌纷纷采用雕塑般的外部造型、超现实的巨型形态和材料创新，将店面打造成沉浸式的视觉地标。想象一下，一家豪华精品店被设计成一艘停靠在城市街道上的巨型船只，或者一家珠宝店的店面像被撕裂开来，一头真人大小的大象从中昂首阔步而出。这些都是世界各地概念奇特、超现实且充满雕塑感的店面设计的真实案例。这些店面远非简单的品牌噱头，它们在顾客踏入店内之前，就已将他们带入一个故事，甚至一个梦幻般的场景。我们探索了几个近期引人注目的项目及其背后充满趣味的设计理念，从巨型物体化作建筑到材料的奇妙运用以及受自然启发的奇幻设计，应有尽有。

这些实验的先例可以追溯到20世纪70年代初，当时詹姆斯·温斯(James Wines)和他位于纽约的“地点”建筑工作室为现已倒闭的“好货”公司设计了一系列充满概念性的店面。其中包括一面摇摇欲坠的砖墙、一片穿过展厅的森林，以及一个像机械抽屉一样打开的店面。虽然其中大部分如今已不复存在，但它们的影响力毋庸置疑。温斯对商业建筑的讽刺、有时甚至略带戏谑的手法，为如今那些打破常规的店面设计铺平了道路。

“地点”建筑工作室将每个店面都视为“艺术的主题”，将沉闷的砖砌盒子变成了充满讽刺意味的雕塑和视觉评论。他们为商店设计的作品在零售设计领域成为传奇，并预示了如今体验式零售的兴起。他们证明了店面可以充满趣味、引人入胜、具有互动性，早在Instagram出现之前，就已具备了“网红打卡”的潜质。

然而，这些标志性的店面未能经受住时间和商业变迁的考验。20世纪90年代“好货”公司破产清算后，温斯的大部分杰作要么被拆除，要么被新业主毁坏。著名的剥落砖墙被一家典当行的租户部分拆除，森林和凹槽店面被拆除或改造，而其中一家倾斜式展厅则被彻底夷为平地，取而代之的是一个平庸的商业街区。

然而，这些实验的精神却得以延续。如今，在“体验经济”的流行语和电子商务竞争的时代，设计师和品牌更加注重那些能够吸引眼球、激发好奇心的店面设计，有效地延续了“地点”建筑工作室为的理念。全球各地的现代零售店面正纷纷采用新颖、俏皮且富有颠覆性的设计，以吸引游客和购物者。下文将探讨一系列体现这一趋势的近期项目，涵盖亚洲、欧洲和美洲。

在东京青山地区，Isabel Marant的旗舰店将空间游戏的精髓浓缩在一座鲜艳的黄色建筑中。这座两层建筑呈现出近乎卡通般的形象。其灵感源自黑曜石的造型和熔岩般的细节，使其成为一件超现实的雕塑作品，以其大胆明亮的色彩和富有表现力的可塑性在街头引人注目。

OMA设计的上海路易威登旗舰店外观酷似一艘帆船，建筑向上弯曲，如同船头，外立面覆盖着穿孔的金属表皮，上面饰有品牌标志性的Monogram图案。内部，堆叠的行李箱造型唤起了品牌悠久的旅行传统；从外部看，这座建筑既动感十足又气势恢宏。

Christian de Portzamparc设计的日内瓦迪奥旗舰店则采用了一种更为低调但同样具有雕塑感的建筑手法。外立面由高耸的花瓣状玻璃纤维增强混凝土外壳构成，以此向迪奥的花卉和高级定制时装传统致敬。这些相互交错的结构高达20多米，层层叠叠，逐渐变细，投射出微妙的阴影，形成富有韵律的虚实对比。夜晚，旗舰店从内部灯光照射下，变成了一盏城市灯笼，既展现了建筑的优雅，又营造出时装的戏剧感。

在迈阿密设计区的卡地亚旗舰店中，材料性能成为主角。Diller Scofidio+Renfro建筑事务所用波浪形凹槽玻璃包裹了这家精品店，弯曲的玻璃幕墙上蚀刻着卡地亚1909年的胸针图案。波光粼粼、泛着虹彩的立面在白天闪耀，夜晚则从内部散发出光芒。

在多伦多，Partisans建筑事务所将数字工艺应用于劳力士精品店的设计。由参数化石灰石雕刻而成的外壳呈现出柔和的波浪和拱形曲线。其流畅的几何形状灵感源自劳力士手表的机械结构，暗示着静止中的运动。一侧的石头上刻有类似玑镂纹的图案，是对经典表盘的致敬。

MVRDV建筑事务所在上海设计的蒂芙尼旗舰店继续探索材料的可能性，将该品牌的珠宝传承放大，打造出由数千颗手工制作的玻璃钻石组成的立面。这些宝石般的模块悬挂在透明结构之上，将店面变成了一层水晶般的帷幕。白天，立面在自然光下闪闪发光；夜晚，它则散发出蒂芙尼蓝的光芒。

Loewe在上海的旗舰店也采用了类似的触觉体验手法，这次使用了由Studio Cumella工作室制作的超过35,000块金色陶瓷砖。陶瓷覆层在立面上起伏，通过手工上釉的表面变化营造出深度和闪烁感。该店既借鉴了西班牙的传统工艺，又呼应了附近寺庙的镀金屋顶，其外立面既具有现代感，又蕴含着丰富的地域特色。

Studio RAP在阿姆斯特丹设计的陶瓷之家也运用了数字工艺，将3D打印的砖块和瓷砖组合成流畅的、受纺织品启发的立面。粘土波浪在建筑表面起伏，呼应着缝线图案和巴洛克式装饰。虽然它向历史悠久的荷兰工艺致敬，但其呈现方式却充满未来感，使其成为该市奢侈品购物街上的亮点。

在武汉，具象的造型设计登场，AntiStatics建筑事务所设计了一家珠宝店，店面有一个真人大小的大象雕塑，仿佛要冲破立面而出。这头大象由3D打印的钢格架构成，背上驮着艺术家岳敏君的咧嘴笑人物雕塑。这种超现实主义风格延续到室内，营造出洞穴般的晶体美学。

Molos设计的Dage窗帘店也以俏皮的具象手法为特色，一个巨大的复古缝纫机雕塑成为橱窗展示。在简约的背景下，这个超大尺寸的物体暗示着该品牌对面料和剪裁的专注，同时也从街头创造出引人注目的视觉焦点。

其他近期案例则倾向于运用自然象征和沉浸式材质。在首尔，由LMTLS设计的美容品牌Skin1004旗舰店，外观如同从马达加斯加移植而来的岩石露头。立面丰富的纹理和朴实的色调直接体现了该品牌对天然成分的运用。UNStudio设计的华为上海旗舰店则将花瓣元素融入分层白色立面。这座建筑既充满自然气息又时尚流畅，随着高度的攀升，其规模和旋转角度也随之变化，在城市肌理中营造出绽放盛开的意境。

童话般的审美风格定义了位于德里的全新Papa Don’t Preach精品店。雕塑般的木质花朵、柔和色调的雕刻以及海洋生物将建筑包裹在奇幻的外衣之下。由DesignHex设计的立面唤起了人们童年的幻想和高级定制的戏剧感，打造出一个如同梦境般的店面。从大象到黑曜石，再到陶瓷定制服饰，这些近期设计的立面旨在使建筑更具表现力、沉浸感和令人愉悦的奇特感。