龚宇在北影节论坛上甩出一组数字:剧集只有30%-40%能赚钱,大部分都在亏。干了二十多年线上视频的老炮儿,现在公开喊话"跪求"AI作品——这画面本身就挺荒诞。
一张图看懂:AI怎么削掉影视成本
龚宇现场算了笔账:北影节那部AI短片,传统实拍要5-10倍成本。这不是修图换脸的小把戏,是完整生产流程的重构。
拆解来看,AI的刀口砍在三个地方——
前期:剧本评估、分镜预演、虚拟勘景,原来烧钱的试错环节变成算力消耗;
中期:虚拟拍摄、数字场景、AI辅助表演捕捉,物理置景和跟组人员大幅压缩;
后期:剪辑、调色、特效合成,原本按秒计费的工序被批量自动化。
龚宇的时间表很激进:未来一到三年内"大规模运用",成本"暴跌"。
但有个坑他没说怎么填
龚宇自己承认了盲区:线下宣发成本太高,"我不太知道"。
这很诚实。爱奇艺的基本盘是线上,算法推荐、精准投放、社交裂变——这些他熟。但电影进院线、剧集上卫视,票补、路演、硬广、地推,这笔钱AI省不了。
更麻烦的是"口红效应"的漂移。龚宇观察到:观众不是不娱乐了,是转向了短剧、漫剧。AI把长视频成本打下来,能抢回多少注意力?没人打包票。
"跪求"背后的人才荒
龚宇的原话是"跪求AI生成的高品质影视作品",加粗的是"高品质"三个字。
现在的尴尬在于:会调模型的不懂叙事,懂剪辑的不会写提示词。爱奇艺想要的是"既懂AI技术又懂艺术创作"的复合型人才——这种人目前比好剧本还稀缺。
龚宇的"去中心化"野心也依赖这层人。他吐槽长视频长期是"少数人决定内容供给",AI理论上能让更多创作者进场。但工具民主化和审美民主化是两件事,抖音已经证明过。
成本暴跌之后呢?
龚宇的算盘很清晰:成本↓ → 作品数量↑ → 开源机会↑。这是典型的供给端思维。
但影视业的真问题从来不是"拍得不够多"。2024年全国备案剧集近1500部,播出的不到三分之一,大量库存积压。AI降本可能加剧这个悖论:生产更容易,出头更难。
龚宇的乐观建立在"更多作品迎来更多观众"上。但注意力经济学里,分母膨胀时,分子不一定跟得上。
不过至少有一点他说对了:这世界不是只有电影电视剧。短剧、漫剧、互动视频、AI原生内容——赛道在分裂,旧地图找不到新大陆。爱奇艺"跪"的不是技术,是怕自己在分裂中被甩下车。
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