1、《长江七号》2008年。
有些地方看着有点尴尬老套。不过麦麦很犀利的指出前半部分的一个命题,即过高的期待其实是一种微妙的暴力。贫穷的父亲让小孩上私立学校,小孩对外星生物的全能报以期待。长大后才读懂藏在喜剧下深沉的父爱。穷爸爸拼尽全力给孩子编织美好的梦,平凡又伟大,看完心里又暖又酸涩。
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2、《西游降魔篇》2013年。
总感觉周星驰后期的电影有种适配不了新时代的感觉,上个世纪香港喜剧特色离不开拙劣的特效,放得开的演员,抽象的演技,和那种市井气息。但放到科技发展进步和观念更新的新世纪总感觉差点什么……不过对西游故事的暴力解构我还是挺喜欢的。
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3、《美人鱼》2016年。
电影最动人的地方,是那句振聋发聩的台词:“如果地球上连一滴干净的水、一口干净的空气都没有,那挣再多的钱也只是死路一条。” 它跳出单纯的爱情叙事,把生态危机摆到观众眼前。周氏无厘头的喜剧桥段,比如八爪鱼在厨房惊险脱身的片段,冲淡了主题的沉重,让观众在笑声过后,静下心反思人类对自然的索取与伤害。
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4、《新喜剧之王》2019年。
整部影片给人的都是这种感觉,包括台词和剧中人的情感模式,即便是粤语版。对普通话的场景了解不够也会导致不真实,虽然他后期来了大陆发展,但是毕竟不是从小生活在这里,他的新电影唤不起大陆的“集体潜意识”的情感共鸣。没有身体经历的真实感受,而是已经成熟的大脑来思考的场景。
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5、《功夫女足》2026年。
像一个30年前的周星驰粉丝穿越到现在拍了一个自以为很潮流的电影,充斥着无聊的烂梗和各种致敬功夫足球。特效方面是15年前的。周星驰有点为老不尊了,这片简直是精神污染级别,如果不是片尾打出周星驰导演这几个字,我还以为是哪个三流短剧网大。
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周星驰自砸招牌的5大烂片,尤其是最后一部!
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