从贞观之治到开元盛世，大唐犹如雨后春笋般节节高升，四夷宾服，百业俱兴，万国来朝，天下大治！盛唐气象，是“天生我材必有用，千金散尽还复来”的洒脱，是“萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的慷慨，是“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”的豪迈，更是“稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实”的繁盛。梦回大唐，是《妖猫传》中的极乐荣光。

一个横跨三十年的凄美故事，就连结局都成为了千古之谜。作为贵妃，杨玉环的美，在盛世之时，是大唐的荣耀，在祸端来临之时，却成了罪恶的源泉，但谁又曾想过，所谓的荣耀与罪恶与她一个弱女子又有什么关系？纵然唐朝最伟大的两位诗人都曾被她的容颜所倾倒，为她写下光照千古的名句，李白“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，白居易“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，可是，在唐明皇或是安禄山的眼里，她不过是一件外表精美的物品，大难临头，随时都可以舍弃。这是古往今来，男权社会中美女的悲哀。

三十年的尘封往事，大多数人已经忘记了，可是总有一些人一直铭记，并且永远镌刻在心底，空海说：这一切都是幻像，也许，美景是假的，李隆基对杨玉环的爱是假的，杨玉环的死也是假的，但复仇是真的，陈云樵的贪婪怕死是真的，《长恨歌》也是真的，即使最后白居易知道了故事的真相，他依旧选择不去修改，因为他释然了，这才是白龙心目中的《长恨歌》。

一个人可以为了杨玉环隐忍三十年，甚至将自己的灵魂与御猫互换，这需要怎样的耐心和勇气。三十年后的布局，是为了报仇也是为了还杨玉环一个公道，他选择了白乐天，是因为在这个世界上依然还有一个人和他一样记得贵妃，并且为她魂牵梦绕。也许，报仇本身就是无理的，尤其是牵涉了那么多无辜的人，但是这份决心却是感人的。妖猫变回了白鹤，一如他和贵妃初见时。

陈凯歌为了在《妖猫传》中呈现出大唐的繁华鼎盛，不惜破坏影片的结构，采用不甚正常的篇幅来进行描述，灵兽、彩云、仙子，这是一种东方美学极致的最高境界。杨玉环压轴出场时，那拖曳的红裙，掉落一地的是繁华，为何我们向往大唐，不就是为了这一刻的荣光，不就是为了那一切的纸醉金迷，颠倒众生。

陈凯歌耗费六年时间，按照真实比例再造了一座恢弘的长安城，从金碧辉煌的宫殿，到古色古香的楼阁，再到栩栩如生的壁画，再到星罗棋布的街巷，无一不体现出原汁原味的大唐风韵，凡此种种皆只为每一位观众，去编织一个只属于过去，可望而不可及的春秋大梦。所以，即使这个梦有着那么多的无法理解和不甚合理的地方，我们依然愿意去相信他，因为他是那么的美好。

然而，是梦总会醒来！大唐盛世光彩夺目的背后是却有着一场惊天的虚假骗局。李隆基竟然那么冷酷无情，马嵬驿兵变，因为不想背负杀害贵妃的罪名，所以他主导了一起残忍活埋贵妃的大戏。可能，这就是帝王的权术。贵妃成了最可怜的牺牲品，她无力去改变自己的命运，但却用一颗慈悲为怀的心去感动着周围所有的人，所以很多年过去，依然有人愿意为她孜孜不倦的还原真相。或许当李隆基以假死哄骗她时，她的心就已经死了，石棺顶留下的几缕血淋淋的抓痕，是她对这个强权社会、无情世道最后的控诉。杨贵妃是大唐的最后一块遮羞布，她死后，大唐再无荣光。

影片最后，空海终于找寻到了他的道，白乐天也终于领悟了《长恨歌》中的爱，他们相视开怀大笑。幻术，终归只是暂时，唯有秉持真理，怀揣一颗赤诚之心，才能够冲破迷雾，找到心灵的最终归宿，梦中的大唐已离我们远去，却从未被我们忘记！

不得不说，《妖猫传》在美学方面达到了国产电影的顶尖水平，长安城的俯瞰，极乐之宴的想象，空海从寺庙出来后的漫天大雪，精致的就像一场视觉盛宴，让观众流连忘返，沉迷其中。影片前面节奏展开的较快，不断设置悬疑情节抓人，后期则细腻缓慢，开始交代因果。不过有些过于煽情俗套，前后割裂感明显，尤其是解谜过程全靠一本日记，让前面所有的艰辛和努力都变成了笑柄，这也是影片最大的毛病。

不过，即使有很多值得改进的地方，但电影依然保持着很高的艺术水准，影片中对人性的刻画，对历史的反思，都让我们看到了陈凯歌对电影主题的态度，他还是那个拍出了《霸王别姬》的第五代导演领军人物，从来，也没有变过！