我一直在想为什么这些年越来越多人在喊出“港片已死”的口号，明明每年都有港片迈过10亿的票房，明明每年都有人大吹特吹某港片口碑炸裂，虽然不想承认，但确实越来越少香港电影可以拍出有灵魂的电影了。

随着《澳门风云》系列、《无双》、《寒战》系列等等影片的大卖，香港主流电影已经向着工业化商业片的路线越走越远，而原本应该非常有看头的香港本土现实题材电影也因为恶劣的市场环境和政治环境越来越难出佳作，这也就让人不得不开始怀念那个大导们充满了创作激情的时代，那个大导们想要说点啥而不是来内地捞钱的时代。

而在其中，有一部电影让我最为留恋。

1986年，一部名为《癫佬正传》的电影处女作惊艳四座，演员出身的尔冬升第一次自编自导就分别获得了金马奖和金像奖最佳影片的提名，影片用全明星的阵容讲述了香港弱势群体的众生相，梁朝伟、周润发这样的当红炸子鸡在影片中颠覆银幕形象饰演残障人士。

也就是从本片开始，出演武侠电影出身的尔冬升以一个现实题材导演的形象“出道”，并且在自己30多年的导演生涯中一直坚持着对于弱势群体的关爱和对现实的敏感，而我觉得他这么多年最出色的作品还属2004年其自编自导，吴彦祖，张柏芝，方中信主演的犯罪剧情片《旺角黑夜》。

很多人都说2002年的《无间道》使得21世纪初的香港电影死而复生并且至今无人超越，我只同意上一句，在《无间道》系列挽救香港电影之后，依然有不少导演拍摄出了极其出色的作品，就比如尔冬升的这一部《旺角黑夜》，绝对称得上是21世纪香港电影的最佳经典之一。

《旺角黑夜》是一部超越了时代的电影，它当年上映的时候并没有产生多大的反响和商业回报，不仅在香港和内地都没有破千万的票房，而且评论也不温不火，甚至有很多人因为本片不是一部偶像警匪片而骂骂咧咧。

但是任何出色的电影都经得住时间的系列，即使到了15年后的今天，我依然可以负责任地说《旺角黑夜》是一部和《无间道》一样经典的电影，而且它值得被反复观看。

我一直觉得在心智不健全的年级所看的很大一部分电影都应该在成年之后再看一遍，而《旺角黑夜》就是其中最好的代表，小时候，奔着看警匪动作片的心态被带入影院，最后却收获了一段现实的、残忍的甚至压抑的观影感受，连看下去影片都费劲，更别提看懂影片在说啥了。而当我成年之后观看粤语完整版，我才真正感受到了影片真正的魅力是什么。

在我看来，《旺角黑夜》就是属于尔冬升的《PTU》，属于尔冬升的《撞车》，他不仅仅是在多线结构下构建了一天一夜中人物之间的恩怨情仇，展现了不同角色之间的宿命连接，他更用110分钟的时间让观众读懂了什么是香港。

《旺角黑夜》是一个关于“香港梦”的故事，因为它讲述了一个寻找着自己爱人的杀手和一个从内地来到香港做鸡的女人寻求着内心幸福的过程，在他们的心中，香港就是遍地黄金的大城市，有着各种洋人的稀奇玩意儿，最重要的是，他们可以挣钱，可以让自己的家人和自己所爱之人过得好一点。

同样的，《旺角黑夜》也是一个警察缉凶的故事，它讲述了方中信饰演的重案组组长得知了有人买凶杀人的消息之后带领自己的小队在圣诞夜追寻杀手下落的经历，而在追查杀手的过程中，一系列不可思议的事情也就发生了，作为执法者，他们过了一个难熬并且极其折磨人的夜晚。

《旺角黑夜》也是一部爱情电影，它让一个木讷的少年和一个自私却又善良的开朗女孩儿经历了一晚上的奇遇，渐渐让两个原本在两个世界的人慢慢走入了对方的内心，成为了在钢铁丛林中可以互相依偎的存在。

而《旺角黑夜》还是一部关于宿命的电影，一场车祸，一个悬红，一个夜晚，一把枪，一对警察，一对亡命“鸳鸯”，一个城市，一群看似毫无关联的人的命运被交织在了一起，一个动作甚至一句话都会让一个人的命运发生巨大的变化，所有人都在兜兜转转却挡不住宿命洪流的冲击。

尔冬升在《旺角黑夜》中展现出来的对于情节的控制力是让人惊叹的，多线叙事、因果报应、宿命驱使，他在电影中编织了一张情节的大网，无处不在的情节呼应、暗示与伏笔，缜密的心思只为让整个故事滴水不漏。

随着情节的不断展开，我们发现这个看似很小的故事中装着巨大的野心，而欧亨利式的结尾更是让影片带给了观众商业电影少有的震撼。

影片虽然有着爱情、警匪、动作、惊悚、犯罪的元素，但是其本质上依然是一部反类型片，它的情节走向不容易被观众预知，而不同角色的选择也让整个故事充满了变数，尤其是那个有始有终的剧本也堪称香港电影难得的完整度。

印象中，可以用商业类型电影的外壳来讲述人物境遇并且表达创作者个人对于现实思考的电影即使放在影史也并不多见，而尔冬升当年在一个不健全的市场勇敢地做出了这样的尝试，即使最后并没有收获太多的回报，却阴差阳错创造了一部被人低估的经典之作。

就像《大话西游》系列、《卧虎藏龙》、《英雄》甚至是《无极》等等影片多年之后被“平反”一样，《旺角黑夜》也需要这么一个机会，而不是仅仅存在于某些新世纪港片新经典的片单里面，豆瓣7.3我觉得低了，太低了，你觉得呢？