亭子是我们生活中最常见的建筑，亦是夏日纳凉好去处。它小巧玲珑，却结实耐用。在许多人的认知里，亭子都是古代园林中石头或木质的传统结构，而对建筑师来说，它却是绝佳的实验场所。越来越多的亭型建筑被赋予新生，酷热来临，我们盘点了来自世界各地当代的亭子设计。

法国马赛：亭下旧港

大名鼎鼎的诺曼福斯特（Norman Forster）及合伙人建筑事务所对普罗旺斯马赛旧港的改造涵盖了码头岸线改造、步行系统规划、铺地设计等，但是最令人印象深刻的莫过于伫立在比利时码头东侧、尺度超然的亭子。戏剧化的是，46米长、22米宽的镜面不锈钢顶篷仅由八根钢柱支撑，完全向四周开放，如同一面漂浮在天空中的巨大镜子，闪亮，并且把港口的海、天、人群揽入镜中。檐部边缘逐渐收细的处理使人产生了“顶篷像纸一样薄”的错觉，也与其巨大的跨度形成戏剧化的反差。

设置这个亭子的初衷是为旧港广场上的各种活动与市集提供一个有遮盖的场所，它不仅反射出周边港口的景观，也令空间感与聚集的人群成倍扩大，项目初期的草图应证了这一初衷。通过镜面达成的人流如织的印象，对马赛旧港的改造而言有着特殊的意义：这里曾经是沿地中海最重要的港口之一，但是过往的规划使得行人无法进入这个区域，也令港口与城市的关系被切断。镜面顶篷的出现无疑是重建场地公共性的宣言，而视觉上的冲击为城市与在此处生活、游览的人们注入一种反常但又强烈的意识。反射材料和尽可能轻薄的体量作为介入手段体现出建筑师的高明之处，当代的生活不会对老建筑的历史造成任何负担，却令新与旧、自然与人工重叠在了一起。

葡萄牙波尔图：液体亭

这个由depA建筑事务所搭建的用于播放当代影像作品的小建筑傍水而建，覆盖表面的深色玻璃和不规则的多边形使其完全隐入了水草丰茂的场地，对周边环境的姿态再明显不过。也只有在这样偏于一隅的小建筑中，才可能将自己完全投入对其中展示的影像作品的欣赏，忘记自我，坠入某种特定的语境之中。

日本直岛：“钻石”亭子

日本当代建筑大师藤本壮介（Sou Fujimoto）在靠近直岛车站的位置设计了一颗半透明的“钻石”亭子。多边形的亭子由纯白色的穿孔金属板构成，看上去像一团折纸，非常轻盈，有种不真实感。“想要创造建筑与自然之间的空间”的理念，被藤本壮介运用在了这个装置中。这个半透明的结构将走入其中的人和外部世界暂时隔离，却让光、风、声音和气味自由地穿入；习惯用视觉去感受自然的人们，因此拥有了更积极地调用其他感官去体验世界的机会。

泰国：日出日落亭

没有日出就没有日落，这是因为太阳不动，而世界却在自转。我们把世界视为我们想要的样子，所以世界就是我们现在的样子。既然我们可以认清世界的本来面目，那我们就能洞察它本质上的美与美德。建筑师Kamin Lertchaiprasert和Suriya Umpansiriratana设计了这个亭子，象征了归属于生命的那个世界，一个在终极真实世界和虚幻世界之间的平行世界。同时，它唤起人们对永恒时刻和非自我依附状态的意识。

法国干邑区：酒之亭

这组用于展示酒庄文化的亭子由西班牙建筑二人组SelgasCano设计建成。占地1300平方米的波浪形建筑在18世纪的酒窖与20世纪初期的装饰艺术门楼间构造了一种迷宫般的华盖。耗时六个星期，建筑师希望这组流动的建筑能够代表一种自然力量的入侵，打破传统的线性建筑视角，并于周围规整的建筑形成鲜明对比。

拉脱维亚：冰川亭

位于拉脱维亚首都的冰川亭由Didzis Jaunzems Architecture设计。建筑师尝试通过这个作品来提出一个问题：人造世界是否能够完全取代自然？在人们可以预测、分析、重现自然景观的今天，这个展馆用磨砂的有机玻璃和内置的LED灯管创造出了一种自然的冰冷效果；然而这个完全人造的建筑，让人们重新思考自然与人造的区别以及意义。

编辑—BGX

撰文—周渐佳, Z

图片—来自网络