伊豆的舞女

川端康成/著

今天，我们向各位听众推荐的是日本著名作家川端康成的中篇小说《伊豆的舞女》。

陈元麟

小说所表现的是一段经典的日式爱情，恬静清淡而又蕴含了极其深厚的人生况味，被誉为昭和时代的青春之歌。《伊豆的舞女》发表于1926年，是川端康成早期的成名作和代表作。

川端康成1899年6月14日生于大阪。幼年父母双亡，亲人又相继病故，也因此形成了感伤与孤独的性格。他曾说过：“这种孤儿的悲哀可能是我全部作品、全部生涯的潜流吧。”川端康成从少年时代就开始阅读日本古典文学，这些作品大多带有佛教的无常思想。1920年9月 ，他进入东京大学。在学期间，接受西方现代派文学的影响并成为日本新感觉派的中心人物。新感觉派反对传统的现实主义，主张不再通过视觉进入知觉、把握客观规律认识世界，而是通过变形的主观来反映客观世界，描写超现实的幻想和心理变态；强调艺术至上，认为现实中没有艺术，没有美，因而在幻想的世界中追求虚幻的美。后来川端康成与新感觉派决裂，另辟新径，将日本古典文学传统和西方现代派方法有机地结合起来。1968年，川端康成获得诺贝尔文学奖。

川端康成一生创作小说100多篇，其中表现出的虚无与《源氏物语》中的物哀思想是一脉相承的。在他唯美主义的作品中，弥漫着一种淡淡的忧郁。但人们没有想到，这种忧郁最终会成为他自杀的前兆。1972年4月16日，他选择煤气自杀，未留下只字遗书。早在1962年，他就曾写下这样的话：“自杀而无遗书，是最好不过的了。无言的死，就是无限的活。”

《伊豆的舞女》写的是川端康成的一段亲身经历。它情节简单，描述的是高中生“我”在伊豆旅行时邂逅舞女的故事。小说以“山路变得弯弯曲曲”起笔，“自始至终都带有一种淡淡的哀愁”。“我”对舞女的好感和思慕之情，确实始于舞女的美貌，并因她的身份、职业产生过一时的邪念，但最终因为舞女的纤尘不染、纯真无邪和质朴善良净化了“我”的心。

小说这样写道：“我一开始朗读，她就立即把脸凑过来，几乎碰到我的肩膀，表情十分认真，眼睛里闪出光彩，全神贯注地凝望着我的额头，一眨也不眨。”

“她刚在我的面前跪坐下来，脸就臊红了，手不停地颤抖，茶碗险些从茶碟上掉下来，于是她就势把它放在铺席上了。茶碗虽没落下，茶却洒了一地。看见她那副羞涩柔媚的表情，我都惊呆了。”

“突然舞女赤身裸体地从昏暗的浴场里跑了出来，伸着双臂，似乎在向我和荣吉呼喊着什么。看到此场景，我起初惊讶，后来转念一想舞女真的还是个小孩子，大姑娘是不会做出这种行为的。舞女的天真无邪之美，令我满心喜悦，我的头脑好像被冲刷过了一样，快活兴奋起来，脸上也泛起了微笑。”

正是通过这一美感体验，作者完成了自我救赎。

作者曾在《少年》中回忆道:“我二十岁时，同巡回演出艺人一起旅行的五六天，充满了纯洁的感情，分别的时候，我落泪了。这未必仅仅是我对舞女的感伤。就是现在，我也以一种无聊的心情回忆起舞女，莫不是她情窦初开，作为一个女人对我产生了淡淡的爱恋?不过那时候，我并不这样认为。我自幼就不像一般人，我是在不幸和不自然的环境下成长的。因此，我变成了一个顽固而扭曲了的人，把胆怯的心锁在一个渺小的躯壳里，感到优郁与苦恼。所以别人对我这样一个人表示好意时，我就感激不尽了”。事实上，在以后的岁月中，每逢遭到精神上的打击，川端康成就会前往汤岛，伊豆汤岛俨然成了他心灵的避难所。

川端康成曾是日本文坛“新感觉派”的代表人物。他沿袭了新感觉手法，再加入了日本传统的文学理念——物哀，从而形成一种川端康成独特的写作风格，即西方现代意识与日本传统文化思想相融合的写作风格。

所谓物哀，是悲与美的结合体，物哀之美是日本的传统文学理念。《伊豆的舞女》自始至终都弥漫着一种若有若无的伤感，它的物哀之美是通过少男少女男女朦胧恋情、社会下层女性的淳朴美以及自然景物之美三个层次表达出来的。

川端康成说:“《伊豆的舞女》一切都按‘我’的所见来写，包括舞女的心理和感情，尤其是写到最后我与舞女不得不分手时，那种惜别的哀怨，炽烈的伤感以及感情深处的波澜，都是通过作者的主观感觉来表现的。”在作者看来，邂逅就是告别，告别就是永别，什么都还没有开始就已经结束了。小说是这样描写告别的：

船已驶远，我头脑空空如也，没有了时间的感觉。泪水扑簌簌地滴在书包上，连脸颊都觉得凉了，我处在一种美好的空虚心境里，听任泪水向下流，我的头脑变成一泓清水，滴滴嗒嗒地流出来，以后什么都没有留下，只感到甜蜜的愉快。

淡淡的悲与真实的美交汇创造出一种悲哀美的抒情世界，体现出日本“一期一会”的传统理念。

在川端康成看来，空虚的心境是“美好”的、“甜蜜而愉快”的。日本文学研究者吉田精一曾评价指出:“川端康成的风格，偏向于传统的作风，富于抒情色彩而内心隐藏着无情的虚无主义。《伊豆的舞女》正是他那种纯洁的抒情诗体和不太过分的多情善感的果实。这一部小说中的新鲜的、日本式的纯洁感情，加上他的某种哀愁感……就是形成川端康成的要素之一。”

既有现代精神，又有一些禅意；既以日本的山河为灵魂，又注入作者自己的生命体验。这就是川端康成小说的艺术特色。正如川端康成自己所说：“我们的文学虽然乘西方文学的潮流而动，日本文学却是看不见的河流。”他的一生都在探索一条如何容纳西方现代意识于本国传统文化，使二者融会贯通浑然一体，而开其先，当推成名作《伊豆的舞女》。

《伊豆的舞女》是一部拥有超时空艺术魅力的文学作品。以往的研究常将它看作是青春爱情小说。其实《伊豆的舞女》所呈现的远远不止少男少女的情愫，它更重要的是体现了当时日本社会底层群体不因低微而自卑的心态。是一部具有深刻的社会价值诉求和人格反省力量的经典之作。

小说采用的是第一人称叙述者“我”与聚焦者相重合的叙述方式。叙述者进行的叙述是回顾性的，往往会出现两个不同的自我：“叙述自我”和“经验自我”。叙事视角的相异导致不同的叙事效果。作品中“我”和舞女之间的情感，始终带有朦朦胧胧的不透明性。在整个小说文本中，作者都是通过对舞女外部动作和形态的描写展现其内心活动。在读者看来，这段青涩初恋显得若隐若现，缥缈不定。

诺贝尔文学奖授奖词中用“敏锐的感受，高超的叙事技巧，表达了最具民族本性的日本”来评价川端康成的文学创作技法。而《伊豆的舞女》，无疑是其成功典范。研究川端文学的叙事技法，不仅有助于我们欣赏并借鉴一代文学巨匠的创作特色，还可以帮助我们更好地理解日本文学和文化，探寻日本人的内心世界。

书香南安

阅读，是一个民族精神发育和文化传承的基本途径，也是一个民族凝聚力和创造力的重要源泉。近年来，由中宣部、国家新闻出版广电总局等相关部门组织发起的“全民阅读”活动在全国开展以来，全社会阅读氛围更加浓厚，社会影响日益深远。

当前，全民阅读在八闽大地方兴未艾。为了进一步浓厚我市的书香氛围，号召更多人加入到阅读的行列，在阅读的陪伴下开启美好新生活，南安市广播电视台融媒体平台与迪丰读书APP平台联合共建“书香南安”融媒体文创项目。

我们携手迪丰读书，每周计划提供2本新书，全年共计96本新书分享给市民朋友。每本新书制作成音频需经写作、校对、审核、录音、制作等环节，每本新书的撰稿、审核都由知名学者负责把关，录音邀请知名主播参与。通过历史文脉和历史叙事的梳理，让南安人民更好地享受阅读的乐趣，激发南安人民的阅读热情，从而进一步增强南安人民在新时代开创崭新事业的信心，助推南安率先在全省建设“全民阅读示范市”。

【来源：迪丰读书】