“岁末年初本来是剧团一年中最繁忙的时候，可是受疫情影响，演出大大减少，又有不少剧团解散了。”最近几个月，浙师大音乐学院学生陈嘉荣、胡梦雨等人和浙中的“草台班子”打起交道。他们调研发现，民营剧团的生存现状并不乐观，“不少小剧团因为剧目陈旧、市场压力大等原因，走着走着就冷了没了”。

陈嘉荣是浙师大音乐学院民营剧团调研团队的负责人，从去年9月开始，经过线上线下走访调研，这几天初步形成《城市化进程中浙中地区民营剧团的生存现状研究》的调研报告。陈嘉荣表示，今后他们还将继续深入调研，并把范围扩展到全省，对各地民营剧团有个整体了解，形成有点有面、有问题有建议的报告。

常被草根艺人打动

浙江是戏曲大省，各地都有特色剧种，浙中则以婺剧为代表。浙江还是全国民营剧团市场最发达的地方，上世纪80年代，民营剧团蓬勃发展，1982年金华民营剧团达到554个，经过近40年积淀与发展，目前民营剧团数量在200个左右。

调研团队由浙师大音乐学院五名研究生、一名本科生组成，之前参与过婺剧进校园、婺剧讲座、浙婺培训等活动。他们在上课之余分头行动，足迹覆盖金华市区、武义、缙云、磐安、临海等地，走访了金华联谊婺剧团、浦江乱弹研究会、缙云碧林越剧团、丽芳婺剧团等众多民营剧团，涉及婺剧、越剧、乱弹等剧种。

其间，他们与很多从业者深聊，常为这些草根艺人的执著与认真所感动。武义倬英婺剧团团长吴英波今年28岁，毕业于中央音乐学院二胡专业，对中国传统音乐感兴趣，毅然回到武义经营民营剧团，他成立了一个小剧团，有40多人，已小有名气。

黄岩小梅花越剧团团长今年26岁，本科学的是机械专业，因喜爱戏曲文化回到黄岩成立了剧团。缙云县碧林越剧团一家三代传承，经营30多年，在当地赢得好口碑。“艺人之家”的朱芸香老师是金华老一代婺剧表演艺术家、《二十分可乐》中的林大妈，古稀之年依然对婺剧充满热情，活跃在戏曲教学和电视舞台上。

民营剧团的发展困境

调研发现，浙中地区的民营剧团普遍存在高质量人才与资金缺乏、演出节目质量下降、传播手段单一、受众面狭窄等困境。大多数注册资本在10万～20万元之间，最高的100万元，最低不到1万元，规模普遍较小，抵御风险能力较弱。演员老龄化严重，年轻演员以跑龙套居多，缺少完善的再培训机制，通常采用老带新的方式，活态传承、人才培养成为发展瓶颈。

据调查，只有20%的剧团拥有自己固定的排练场所，大多数剧团会在淡季集中排练，场所并不固定，农村文化礼堂、露天公园等成为最常去的地方。浦江乱弹研究会艺术团团长说，由于没有固定的排练场所，一旦遇到雨雪天气，器材服装比较难运送，排练效果也打了折扣。

民营剧团的演出不少还存在少有大型剧目创作、演出剧目单调化、音乐本体被简化等倾向。小规模剧团往往承担不起请专业老师写戏、排戏等费用，除一些婺剧经典剧目外，很多民营剧团会按照其他大剧团的影像资料排戏，或从其他剧种移植剧目。

金小婺剧团团长戴丽华表示，他们没有年假，一般正月初一出门演出，连演三四天。平时则承接晚会和单个节目演出，或进行婺剧元素流行歌舞演出，还有“五水共治”等主题演出。

那么，城市化背景下民营剧团应该何去何从？调研团队提出了自己的一些思考与建议，比如发动剧协等社会组织力量，鼓励创作适合农村演出的剧本，提高新型传播手段利用率，借助晚会、节庆等展示平台，通过互联网进行立体化、全方位宣传等。