中国传统技艺越来越得到老百姓的喜爱,许多人在业余时间都进行了传统技艺的学习,像是书法、国画。而古人的精致的生活方式,以及在技艺里所展现的无限智慧更令人们敬仰。

而团扇作为非物质文化遗产很少被人们知晓。住在北京胡同里的梁季兰女士,在退休之后给家里的团扇安上了绢面,让团扇重新变得有生命起来。

何为团扇

“奉帚平明秋殿开,且将团扇共徘徊”,王昌龄《长信愁》中的富有画面感的诗句,让人意犹未尽。诗句中的团扇在一开始,并不是作为取凉使用的,而是被设计为皇帝外出的时候挡风沙的物件。由于是宫廷的物件,团扇自诞生之日起就被制作十分精美。

团扇逐渐流传至民间,成为了王公贵族收藏把玩的宠物,也成为了百姓避暑纳凉的帮手。而在扇面题诗作画,便成了文人雅士的另一项爱好。

在浙江绍兴便有一座“题扇桥”,因王羲之为一老妇题扇而得名。当时老妇拿着一把六角扇,求书于王羲之。王羲之在扇面上写了五个字之后,这把扇子便由原先的十二文涨到了百文之多。

由于扇面的字与画极为赏心悦目,不仅古人喜于收藏,现代也不乏追随者。老舍先生和当代作家叶文玲女士都是团扇的爱好者,也有许多扇子的藏品。而古代艺术名家所制的扇子,到如今每柄都市值几万,有些价值甚至高达十几万。

扇子起源于中国,后来也在日本等其他国家得到了发展。

梁季兰的传承之路

著名画家马晋先生(1900-1970)擅长画马兼画花鸟,也在风筝和扇子制作上有高超的造诣。他的独子马龙和儿媳妇梁季兰也都是有名的画家,马晋先生去世后,家里留下了许多旧团扇骨架。

梁季兰在退休后,看着这些精美的骨架,决心为它们绘制扇面,让它们重新焕发出神采。这些旧扇骨的用料,极为考究有象牙、玳瑁、斑竹、鬓竹、紫竹,做工亦均属上乘。

团扇的制作,对于梁季兰来说有太多的意义了。画了一辈子的画,退休之后再小小的扇面上把这项技艺升华,是梁季兰打内心里感到欢喜的事情。现在的人很少会使用扇子,夏天走到哪里都有空调,再不济也会有电扇。手拿摇扇的人都越来越少了,精美的团扇眼看就要消失在市场了。

再次把团扇推向人们的面前,并不是要让人们不用先进的物件去改善生活,而是在建立一种与传统的连接,一种文化的传承。与实际功用相比,艺术和文化价值是现在的团扇所追求的。

在梁季兰生活的四合院里,经常有文人墨客的到访,探讨着文化和艺术。公公马晋生前特别喜欢制作风筝,将普通的风筝制作上升到了可以称之为“造诣”的水准。把日常的物件变得美好,是极其难得的一件事情。

深得传统文化和书画大家熏陶的梁季兰,便将这种传承一并带入了团扇的制作里。每张绢面都被梁季兰精心设计着,在日复一日的创作中消遣着时光,哪怕是在七八十岁的高龄。

杜甫在《草堂诗笺》中写道“酒债寻常行处有,人生七十古来稀”。而梁季兰在古稀之年依旧进行着团扇创作,正如人生的另一个。她出版的作品集《团扇——梁季兰工笔花鸟画百扇画集》一上市便被抢购一空。

春天

出自梁季兰之手的团扇,有着厚重的文化底蕴,这离不开她一生的积累,以及对传统美学和手工艺的深深痴迷。北京宫廷团扇在2017年被评为北京市西城区区级非物质文化遗产,而梁季兰也当之无愧地被评为代表性传承人。

许多工笔画爱好者都很喜欢临摹梁季兰的团扇作品。从退休到75岁的这段时间,梁季兰带着制作的一百把团扇作品,已经举办了一百场展览了。

每场团扇的展出,无不令参观者拍案叫绝。她在一个荷叶上画的水珠栩栩如生,让人真假难辨,却又与相机的高清像素有着本质的区别。

梁季兰精美的团扇作品

梁季兰擅长工笔画,师从赵纹、段履青、马晋。她的功底极好,又勤于钻研,画出的工笔画力求精致,却依旧保有着古风的韵美。而她将此归功于青年学画时所打下的基本功,那时她总是带着干粮和板凳,在写生中向大自然学习。

在《团扇——梁季兰工笔花鸟百扇画集》中,不但每幅团扇作品在制作和画工上精美绝伦,每把扇子还都有十分典雅的名字。这些名字既有趣味又不乏深度,单单是读出来就是一种精神的滋养。

《似曾相识》这副团扇作品里,两只在柳枝下飞舞的燕子,一只露着黑漆漆的翅膀,另一只展现着白花花的肚皮,衬着远处只画了多半个的橙黄色太阳,吉祥、精美又充满活力。

一只养尊处优的鹦鹉,脚底拴着脚环,在侧耳《倾听》。左侧精致的窗檐,袒露着主人在物质上的富有。鹦鹉背后的枝条,似乎在随着微风轻轻摇动。它是在倾听人间的繁华与富贵,还是在倾听窗外的鸟语和花香?

《占尽人间第一春》的主角是一朵华贵的牡丹,端庄而富丽地盛开在墨绿色的枝叶中,让人想到古代雍容的贵妃,占尽风头与宠爱、拼尽全力在此一生里盛开,绝不做陪衬的角色。

《乱蕊压秋繁》中一朵粉紫色的秋菊,不与任何的花朵争艳,在群花凋零的秋季自在的飞舞。远景的苍茫与近处伸展舞动的花蕊形成了鲜明的对比,给人强烈的视觉冲击的同时,恍惚地觉得画者不是一位温婉的女人,而是拥有一代豪情的醉仙。

梁季兰老师是一位拿作品说话的画家,她不需要太多的炒作和背景渲染,她的工笔画也不仅仅是视觉上的美感,会引起灵魂的共鸣和深思。虽然呈现在团扇上的是花鸟,通过拟人化的设计,总让人联想到人间冷暖,让人看到内心的憧憬。

深刻的作品是经得起时间的考验的,梁季兰用灵魂创作,不愧为团扇的传承人。而只有温暖的人,才能创作出温暖的作品。

一把团扇,足以带来清凉,温暖人间。