纵观历史，各行各业都有那么一些开宗立派的人物。开宗立派是指鼻祖创始人，如画派鼻祖，各类艺术创始人等。开宗立派的艺术家艺术品代表世界艺术的发展趋势和发展方向，是全世界艺术品市场追捧的热点和全世界艺术财富的主体。可以说，全部的绘画艺术历史就是画派艺术的发展史。所以，开宗立派是何等的重要。以开宗立派创始人画家为例，近现代数得上来的就有齐白石的虾，李可染的牛，徐悲鸿的马，张大千的泼彩，这些都是后人无法超越的。开宗立派创始人艺术家全世界屈指可数。毕加索立体派作品不过一万多幅。齐白石，张大千作品各自也不过一万多幅。李可染，傅抱石，吴冠中各自的作品不过一千几百幅。一个开宗立派的艺术家作品一千几百幅画，就是一个收藏家每人收藏一幅，也就是一千几百个收藏家，可是他们个个都是亿万富翁。所以说，真正的艺术品收藏家都是习惯或专门收藏开宗立派艺术家的艺术品。近现代开宗立派画家齐白石学我者生，似我者死

齐白石(1864年-1957年)画虾八十六年， 千锤百炼“白石虾 ”。提起齐白石，人们第一时间会想到他画笔下活灵活现的虾。灵动而呈半透明质感的虾在水中嬉戏，或急或缓，时聚时散，疏密有致，浓淡相宜，情态各异，着实惹人喜爱。然而白石老人取得这样前无古人的成就却是来之不易，据说他画虾先后竟历经八十六年，真是千锤百炼才打造了“白石虾 ”。没个几十年苦炼功，谁敢当“开宗立派”大师?

张大千泼墨泼彩

张大千(1899年-1983年)受八大山人、石涛的影响，尤长山水，喜好画荷花及工笔人物，独树一帜，俱臻妙境。与齐白石井有“南张北齐”之誉。张大千诗、书、画、篆刻俱精，对于中国古字画的鉴赏独具慧眼。尤其他开创了淡墨泼色山水流派，推动了现代中国画艺术发展，影响深远，是中国杰出的艺术家。张大千的泼彩山水画，于国内改革开放之初的七十年代末传入大陆，对刘海粟、朱屺瞻等德高望重的老画家们产生了巨大的影响。

傅抱石抱石皴

傅抱石(1904年-1965年)，“新山水画”代表画家，原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。考察了傅抱石留日期间创作的和归国后摹仿日本画家的人物故事画之后，并不能以充分实证的方式确认其对日本历史画直接的仿摹与复写。他擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景;晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。

李可染逆光山水

李可染(1907年-1989年)开山水写生之新风，足迹遍及大江南北，提出"用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来"的艺术观念，并融会中西绘画技法，独创以"黑、满、崛、涩"为艺术特征的"李家山水"样式，拓展了中国山水画表现的艺术空间，成为20世纪山水画坛的一代宗师。李可染山水画的价值，主要是他创造性地探索出了一种新的图式，并且表现出了浑厚博大的精神力量。李可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的“李可染学派”。他不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献。

石鲁长安画派创始人

石鲁(1919年12月13日—1982年8月25日)，原名冯亚珩，四川省仁寿县人，当代中国画家。1959年创作《转战陕北》，名声日隆。后与赵望云创立长安画派。擅长人物、山水、花鸟。早期画风偏于写实，用笔坚实谨严，多画革命题材;后期画风奇崛劲健，常以华山、荷花为题，笔力纵恣雄豪。曾任中国美术家协会常务理事、中国书法家协会常务理事、陕西省美术家协会主席、陕西省书法家协会主席、陕西省国画院名誉院长、中国画研究院院委等职。著有《石鲁学画录》、电影剧本《暴风中的雄鹰》等。

黄永玉媒体评论“鬼才”

黄永玉，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德县(今常德市鼎城区)，祖籍为湖南省的凤凰县城。黄永玉受过小学和不完整初级中学教育。因家境贫苦，12岁就外出谋生，流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工，后来辗转到上海、台湾和香港。14岁开始发表作品，以后一段时间主攻版画，其独具风格的版画作品饮誉国内外。16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席，中国美协第九届顾问，中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。

伍延文中国意念野兽派创始人

伍延文： 1971年出生于湖南溆浦，客居广州，常住北京和广东。中国著名当代艺术家，他是以颠覆传统技法和陈旧艺术为意念能量，从而创造出“激情能量代言”的践行者。伍延文是当今中国艺术界的领军人物之一、湘西三杰之一、影响中国100位艺术大家之一、中国著名“怪才”艺术家，中国第一位在法国画展中一幅作品以27.5万欧元被西方人士收藏的中国第一人，北京大学民营经济研究院特聘教授，华南农业大学等13所大学艺术学院客座教授。

伍延文从传统的东方文明符码入手，镂刻、透雕、拓印、湘西图腾，这些看似极为传统的文化语符，经伍延文的虚实相间的构筑，焕发出的是当代的情理与韵致。这是一种从传统的文化母题出发，但却没有真的回归传统，实则是一种超越创新的再创新之表达，是沿着从去传统到再传统的视觉叙事逻辑进行自我牺牲的精神张扬。

编辑／魏小会

执行主编／伍振兴