认真听了很多遍《池堂怪谈》后，讲真，作为一个从2005年就痴迷到鱼 ( 苏 ) 丁 ( 打 ) 糸 ( 绿 ) 这个乐团的乐迷，我情感蛮复杂。

我一直很难选出心中最爱的苏打绿专辑或单曲，大家各有所爱。

我至今仍会和很多偏爱《夏·狂热》的乐迷、乐评人Battle在“韦瓦第计划”中我认为是遗珠专辑的《春·日光》——各位，相比较“夏”的炽热且深入人心和“冬”的口碑与销量大获全胜，同样有着优质作品成色的“春”真的存在感偏低了不是吗？

“韦瓦第计划”共计进行了六年，牵引我也分别在台东、伦敦、柏林打卡，去亲自感受了当地的音乐气氛 ( 当然包括我长居的北京 ) ；《池堂怪谈》从“韦瓦第”之后而来，是另一个六年。

我曾恐惧地以为在《冬·未了》散团后有可能再也听不到这六人合作，《池堂怪谈》的出现足令人泪奔，但这种泪奔形式意义，又似乎更重过了音乐内容；甚至，从我做 A&R 与企划工作多年的从业经验判断，这样一张专辑的企划高度，也只能被判定为及格以上，优秀未满。

可我在听了《我就奇怪》、《蜂蜜人参》等几首不太打动我的预热单曲后，还是预订了3张CD以示支持，我想任何一个苏打绿的乐迷都不想错过《苏打志》新一辑的更新不是嘛；并且在我听到完整专辑之前，我仍期待着完整体的连贯听感好过单曲；当然，11首连播的结果的确有优于单曲。

但，还，不，够。

先讲专辑里我能听到的优点。

就专辑收录单曲《我就是个朴实无华的Bass手》而言，《池堂怪谈》这一整张专辑反而是华丽隆重的，尤其在 ATMOS 杜比全景声的技术规格下聆听，真实乐器、虚拟合成器、人声甚至部分环境声之间巧妙的采样与层级排布，都令人听到了鱼丁糸这个最强“新团”在硬件技术方面的无懈可击，对耳朵和大脑的冲击力不只是专辑名称里的“怪”字，更是“怪美的”、“怪爽的”这样的听感。

比如《我就奇怪》里很多铜管乐音色的录入，就很够爽；我也很喜欢小威创作的《Joyful Day》，鼓声的贯穿和高低音区人声的多重叠加设计很见心思，气氛感的营造甚至令我找回《空气中的视听与幻觉》时美而迷幻的氤氲气味；《在世界的尽头大声地说我恨你》也用了很重的打击乐成分去铺垫并推高音乐里“恨”到尽头、再宣泄到位的快感。

以上，都满足到一个乐团很刚很硬气的架势。

那么，专辑的缺点就是，能令人心头一颤的“软性”作品没能安排到位。如曾经《小情歌》、《背着你》、《无与伦比的美丽》、《下雨的夜晚》这样可以把听者私人情绪包裹进一个纯净空间的优质抒情歌缺席了。

《Sorry青春》本该是一首感性担当，可简约高级的旋律和丰富的乐器编制背后，歌词文字的创作又过于简单，缺乏戳人产生共鸣的字句，自然就缺失了能撑起一首歌词曲编录制全优的规格骨架；《星月花火》看似也应浪漫柔软，如《无眠》般的安适惬意，但旋律层面的起承转合未能托起本该扑面而来的动人。

从鱼丁糸微博 po 来的图，我定的三张在专辑上线前一天已经寄出，希望这周内能收到吧

若说过往苏打绿的音乐还有灵动的一面，此次本该有此担当的《蜂蜜人参》也只有不功不过地填补了这个空缺。

《太空人》专辑发行时，我当时很开心吴青峰还是那么本色地唱作了12首歌，不刻意区分和过去乐团之间的分别，还能更多融入个人情绪色彩；到这次《池堂怪谈》，六个人的配合又更潜移默化了“乐团感”的呈现，这样的乐团感是应该的，但还能更好。

我始终想象鱼丁糸的专辑或该是进能激昂躁动情绪，退可婉转熨贴人心，这样产生的音乐张力最为完整，《池堂怪谈》在“退”的层面未能做足，于是削弱了本该有的人文味，哪怕，专辑里能有一首像《太空》、《太空人》般能令人陷入情绪泥淖的歌也好，我就是想在鱼丁糸的音乐里涤荡情感片刻啊！

挺遗憾，八月在环球音乐北京办事处举行的线上座谈会我有事未能参加，因此少了能和鱼丁糸六位成员聊天的机会，没有更多了解这张专辑背后的创作初衷和成型过程，只好凭借这十几来年对苏打绿的认知，来延展他们接下来在音乐里的样子，《池堂怪谈》有满足到我大概 70% 所期待的样子，剩下的 30%，就当给未来的留白吧。

P.S.中国大陆地区目前能从网易云音乐 & Apple Music 收听，如果你还没听，直接点击结尾阅读原文处，进入网易云音乐《池堂怪谈》试听链接，然后再欢迎来和三老师交流你的听后感。

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