第5届北京纪实影像周议程下首次推出的非虚构影像创作项目，「七日工作坊」非虚构影像创作营10月21日顺利结营。
本届「七日工作坊」创作主题为「在北京」，由著名导演李少红，腾讯网副总编辑李伦、中国传媒大学电视学院教授张雅欣、资深电影纪录片导演吴琦、著名纪录片剪辑师李博组成专业领创团阵容，Figure作为内容孵化伙伴，对创作团队进行授课、培训、交流、审片等指导沟通。
在39个选题策划中，最终7组创作团队及选题脱颖而出，最终成片。这渐次上线与大众见面的七支片子，从北京都市生活中鲜活的日常故事出发，展现年轻纪实影像创作者们独特的观察视角，诠释着「在北京」的创作主题。
一、「恋」在北京丨《亲密漂流》
北京寻爱记。如果把城市比做一片海域，其中的个体就像一艘艘漂流的小船。北京，这个大都市给人们提供了更多的相识机会，但亲密关系并没有因此变得更简单。本片以个人的线下约会实录作为事件线，结合过往经历和日常生活，尝试梳理自己作为北漂单身年轻人的寻偶心路历程，寄望以小见大。
主创团队：导演/摄影詹子琪 摄影曹羽彤
领创导师：吴琦
詹子琪，青年纪录片导演。曾为中央电视台、腾讯视频纪录片频道创作过多部作品，包括《创新中国》（第一集）、《宠物一千零一夜》、《中国青年范儿》等
专业点评：张力（B站纪录片顾问 原中央新影集团艺术总监）
《亲密漂流》的诉求很明显，主角在寻找不同的人、去见不同的人，到结尾，发现我其实是在寻找自己，它就是一个闭环。而且片子的表现方式，又带有年轻人的这种前卫感。
导演Q&A：
l如何用一句话去介绍你和你的团队？
北漂单身女青年的恋爱脑里究竟在想什么？
l7天做一支片子，实际操作中最大的挑战在哪里？
最大挑战在于简化表意、减熵的过程。七分钟很难承载更多的复杂性，但真实情况远远更为混乱。
l这次「七日工作坊」导师的指导中，哪些观点你印象深刻，给创作带来了一些新鲜的变化？
吴琦老师所说的很多都很具启发性。短片是折叠的艺术，如何把点变成面，面变成场，以小见大。看完片子最好的感受是无法用语言表达或梳理的，而是只有影音传达出的一种感觉。
l希望下一届「七日工作坊」玩出点什么花样来？
建议前后开营、结营单算两天，中间给满七天。可以给定一个意向化概念性的主题，像是半命题作文，开营式上抽签决定题目再去拍摄制作。这样会很刺激，也很有期待～
二、「活」在北京 丨《拍摄》
无臂女孩记录点滴阳光生活。无臂女孩熊燕，来京多年，身为一个残障人深知其群体生存、求职、就业的困难，于是带着几位心智障碍的伙伴，一起用手机拍摄制作日常工作和生活的短视频，跟残障网友和关心他们的普通人互动；用积极乐观的心态和行动，自由地记录着绚烂生命的持续绽放。
主创团队：导演秦雷雨 摄影刘奇 剪辑王碧森 制片左文娟
领创导师：李博
秦雷雨，新闻纪录片创作人，《寻找苏禄王》纪录剧集和纪录长片《苏禄与中国》（拍摄中）总导演，VR纪录片《熊猫回家》总导演。
专业点评：徐筱（资深纪录片制片人 代表作《「炼」爱》）
非常完整的作品，选题切入很有想法。它不是呈现我们固有印象的残障人士，而是残障人士去帮助残障人士的故事。我觉得作为纪录片创作者，去把这种不同呈现出来之后，我们才会发现彼此其实没有什么特别的不同。
导演Q&A：
l如何用一句话去介绍你和你的团队？
不会开车的导演不是好剪辑，会开车的摄影是好制片，可以飙车的剪辑是好导演。
l7天做一支片子，实际操作中最大的挑战在哪里？
7天做一支片子的难度不大，但7天做一支完整的、好的纪录短片是有难度的。非虚构的短片，需要时间的力量来赋予情感厚度。如何平淡中有真情，还不能过度，这个是在拍摄过程中纠结的点。
l这次「七日工作坊」导师的指导中，哪些观点你印象深刻，给创作带来了一些新鲜的变化？
「给观众心理空间，相信真实的影像所能传达的力量。」这个是李博老师给我们组的指导。说实话，现在观影环境都是在手机上，我们习惯了快节奏和强输出观点的表达方式。但这次让我们自己慢了下来，相信画面里的真实人物、真实故事，让他们跟观众去交互。
l希望下一届「七日工作坊」玩出点什么花样来？
既然是玩花样，那就可以玩得更刺激一点。报了选题后，抽签随机换题拍？
三、「住」在北京丨《夜间行舟》
卡车里的生活搬运工。「搬家」已经成为了在北京的⼀种⽣活状态，数以千万计的⼈们每隔⼀段时间就要完成⼀次空间迁徙，⽽由于⽣活的快节奏，这场迁徙常常被挤压进静谧的夜⾥。本片不仅是搬家师傅们的⽣活记录，更是北京居住者「何以为家」的⽣活缩影。
主创团队：导演/制片 刘琳、侯庆香
领创导师：吴琦
侯庆香，真实故事计划记者，曾任外文局视频编导。作品有《走近大凉山》《高考2020》《中国抗疫志》等。
刘琳，五洲传播中心影视制作中心导演，2021中国（广州）国际纪录片节“金红棉”初评委员会成员，纪录片《在中国寻找答案》分集导演，《高考2020》制片人。
专业点评：刘军卫（资深纪录片导演 三多堂传媒联合创始人）
《夜间行舟》处理的还是挺聪明的，「搬」与「搬」两拨人碰在一起，拍的整体挺流畅。只是最终展示的冲突，还不是太明显。
导演Q&A：
l如何用一句话去介绍你和你的团队？
答：小刘和小香是彼此的灵感姐妹！
l7天做一支片子，实际操作中最大的挑战在哪里？
之前也做过一些短周期摄制任务。只要把前调得充分，拍摄和后期顺着做就行，难度相对可控。如果前调没做好，就处处是挑战……
l这次「七日工作坊」导师的指导中，哪些观点你印象深刻，给创作带来了一些新鲜的变化？
吴琦老师提到做片子要讲「经济」学，让我印象很深～拍摄时我们曾坚持一些形式，比如希望去访谈、去旁白等，但忘记了影片首先要把信息准确、丰富、生动、高效地传达给观众。同时，「经济」的影片也会自然而然让观众沉浸，受观众喜爱。
l希望下一届「七日工作坊」玩出点什么花样来？
求求明年早一点开营！！今年十月下旬已经太冷了！！
四、「漂」在北京丨《和母亲通话》
妈，其实我在北京过得挺好的。在北京的我们，每天都要与家乡的父母进行「例行通话」，但一触碰到敏感话题都会挂断。我们希望通过「通话」这种日常形式，让父母看到我们，让我们看到父母，展现温情和理解，以及两代人对生活方式和目标的差异。
主创团队：导演游粤飞 制片吴国骥
领创导师：张雅欣
游粤飞，曾为箭厂、方所、摩登天空等文化机构拍摄视频作品和非虚构专栏写作。关注青年文化、音乐书籍等领域。
专业点评：刘军卫（ 资深纪录片导演 三多堂传媒联合创始人）
只有7天的时间，连拍带做，其实选题的选择非常重要。这支片子整体处理的非常完整，细节包括最后的情绪释放，处理得挺好。而且虽然只是一个视频通话，时间很短，但对人物的刻画，能够让观众记住。
导演Q&A
l如何用一句话去介绍你和你的团队？
机甲战士里的双脑系统。
l7天做一支片子，实际操作中最大的挑战在哪里？
有挑战但在可控范围内。最大的挑战是在前期策划和调研。不过对于我们这个片子，本来就是要拍群像，有明确的时间限制倒是能提高我们的效率。
l这次「七日工作坊」导师的指导中，哪些观点你印象深刻，给创作带来了一些新鲜的变化？
我们的导师张雅欣分享了她制作《生活万岁》的经验，她说片子里虽然 最后呈现了四五组人，但一开始也是采访了上百人，不断拍不断找。
这句话帮我们扔掉了思想包袱，就是「有些人可能拍了不会用，可我们还是要继续，不断积累素材」。然后到了剪辑时，经过拍摄时的整理，头脑里就有一个成片思路。
l希望下一届「七日工作坊」玩出点什么花样来？
可以直接七组人都在一个命题下进行创作。
五、「安」于北京丨《你不明白我的疼》
我想明白你的疼。北京清华长庚医院疼痛科的路桂军医生，今年给自己办了一场「葬礼」。
他想要通过这场沉浸式的仪式，去体验当人们面临生命的终点是什么样的心情，以及人们会如何选择和自己爱的人们告别？事实上，比起痛苦，陆医生更关切的是人们如何面对痛苦，以及如何在化痛苦为力量给生命创造更多积极的可能。
主创团队：导演龚雪 制片刘安然 摄影龚康康
领创导师：李博
龚雪，主要作品独立纪录片《陪着你》，曾获2020年广州国际纪录片节（中国故事）提案复选。
专业点评：刘军卫（ 资深纪录片导演 三多堂传媒联合创始人）
在医院里拍摄病房那一段的处理，那种对生命的感受，拍法很收敛。拍这种医院的故事，本来就很悲惨，稍微地冷静一点、收敛一点，我觉得挺好的。
导演Q&A
l如何用一句话去介绍你和你的团队？
实打实的老铁们。
l7天做一支片子，实际操作中最大的挑战在哪里？
纪录片是需要靠时间来喂的，7天只能完成某种「快餐」……
l你本支片子，要解决的最大的一个挑战是什么？
在短时间内与被拍摄对象建立关系。直到我们结束拍摄，病房里没有一位患者愿意接受我们的拍摄，因为我们没有足够的时间和被拍摄对象建立关系，而且患者又处于非常特殊的生命阶段……我们只能在绝望中寻找希望，拍不到患者，我们就拍空病房，拍床上的褶皱，沙发上的病号服，寻找他们在这里存在过的痕迹。
l希望下一届「七日工作坊」玩出点什么花样来？
时间可不可以再短点？哈哈哈哈哈~~
六、「梦」 在北京丨《成为3亿分之一》
备战冬残奥会，圆梦北京。在「三亿人上冰雪」的号召下，是否有残疾人的身影呢？借助冬残奥会的契机，像孙奇这样一批优秀的残疾人运动员，正在通过自身的拼搏精神鼓励更多的人上冰雪。他好像没有「在北京」，但是命运又实实在在被北京所影响。
主创团队：导演张榆泽 制片人徐蕾 摄影符如成 监制康兆伟
领创导师：张雅欣
张榆泽，曾任北京电视台纪录片频道导演，作品有《走丝路的夏天1&2》、《飞越五朵山》《云南虐行记》《可可西里的筑梦》等
专业点评：刘军卫（ 资深纪录片导演 三多堂传媒联合创始人）
残疾人运动员成为三亿分之一，这个选题当然挺棒的。但是拍摄上，我还是希望能更多展现运动的、美的内容。另外，采访量很大，但可以继续再深挖一下。
导演Q&A
l如何用一句话去介绍你和你的团队？
一群现实的人，总爱干做梦的事。
l7天做一支片子，实际操作中最大的挑战在哪里？
中残联和国家队都有严格的政策，在拍摄真正开始之前，我们花了很多精力去沟通。不得不感叹，做纪录片导演不仅得承担摄像、剪辑、场务等内容制作相关角色，还得是司机、公关专员等。
l这次「七日工作坊」导师的指导中，哪些观点你印象深刻，给创作带来了一些新鲜的变化？
中国传媒大学的张雅欣教授说，「其实我们每个人都是残疾人。」这让我们以一种更广阔的视野在看待自己和这些运动员们，整个过程中我们没有那些矫揉的同情、做作的怜悯，而是发自内心地去欣赏他们正在做的事情。
另一位，三多堂的刘军卫老师说，拍摄残疾人要克制，不要去刻意放大那些与健全人不同的地方。他们的话其实都在警惕纪录片创作者，不要为了猎奇而去拍摄那些陈词滥调，要带着好奇心去发现所谓「边缘」里最闪光的地方。
l希望下一届「七日工作坊」玩出点什么花样来？
如果不只是七日，是十日、二十日就好了，哈哈。
最后一支成片，「游」 在北京丨《东城，我的家》：以孩童视角将北京东城区的传统京味儿文化与现代科技文明串联，表达每代人眼里的东城之变与不变。
该作品用极限的时间和高效的执行力描绘了传统与摩登的东城，在展映当天获得专业评委「创意感强，摄影娴熟，画面干净漂亮」的评价，将于近期上线。
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