CLASH DE CARTIER双面魅力展览及派对

双面碰撞 反正是我

卡地亚CLASH DE CARTIER双面魅力展览于深圳正式揭幕。卡地亚从CLASH系列的核心灵感出发,再度展开想象,打造出一个看似矛盾又碰撞出双重面貌的个性世界。当晚,一场星光熠熠的双面魅力派对点燃深圳湾畔。

本次展览不仅汇集了CLASH DE CARTIER系列经典和最新创作,更首次展出17件来自卡地亚典藏的珍贵作品,呈现卡地亚自1930年代以来大胆运用铆钉、圆珠和方形饰钉元素的风格历程。

卡地亚全新精品店也于深圳湾万象城优雅启幕。精品店坐落于深圳湾万象城内,整体设计延续卡地亚经典的法式摩登风格,富于创意的细节结合了众多来自当地的灵感。

如恩新作保乐力加叠川麦芽威士忌酒厂

滋养风土 循环再生

2021年11月16日,峨眉山威士忌生产商保乐力加集团(Pernod Ricard)宣布,其位于四川省峨眉山的叠川麦芽威士忌酒厂正式揭幕。酒厂由屡获殊荣的如恩设计研究室(Neri&Hu)操刀设计,永恒的建筑与自然风光、周围环境和谐统一。设计中又融入了威士忌酿制过程中的艺术美学,恰如其分,相得益彰。

此外,酒厂还将是一个艺术作品的永久展出地。首先面世的是中国当代先锋艺术家展望先生的艺术装置作品《分形结构——山水无限》。该作品充分利用酒厂周边的自然环境元素,彰显对当地风土的礼赞。

雅诗兰黛打造“光音之境”线下空间

探寻“光音之境”邂逅曼妙香韵

雅诗兰黛全新典藏系列香水上市,并在上海艺仓美术馆打造名为“光音之境”的线下空间,在光影幻变与音韵流动间,感知全新“光音”典藏系列香水的曼妙。

在“光音之境”的空间里还特别融汇了由作家周嘉宁与艺术家闫晓静带来的创作品。臻藏香氛、优美诗篇、艺术展陈完美交融于旖旎光影中,拾光而行,一场香韵盈动的沉浸式感官之旅正式开启。

馥马尔香水出版社《Rose Tonnerre夜色玫瑰》

邂逅玫瑰的一生

Editions de Parfums Frédéric Malle馥马尔香水出版社与调香大师Edouard Fléchier合作的经典香氛《Une Rose》正式更名为《Rose Tonnerre夜色玫瑰》,并登陆中国市场。

作为馥马尔香水出版社中的经典佳作,调香师Edouard Fléchier将他对玫瑰生命的哲思融入香水中,以香气诠释哲学命题。

Acne Studios户外限时体验店

可旋转的镀金立方体

Acne Studios限时体验店及装置展于上海芮欧百货达利钟户外广场启幕。此次户外限时店的天顶采用独特的V形悬浮镜面材质,随倾斜与反射使其在整个广场中展示装置的完整结构,同时镜面设计亦扭曲、反射与放大印于地面的Acne Studios标识。

由本次限时店的装置以艺术家张鼎的作品为亮点。张鼎设计的四个可旋转的镀金立方体为此次装置的主要部分,每个“旋转立方体”之间置有供产品陈列的玻璃架、长椅和镜子,并为参观者保留了轻松通行的空间。玻璃材质融合镜面设计与展览内的产品以及艺术作品相得益彰,并通过镜面反射在广场内呈现。

Thom Browne橄榄球系列

对经典设计的重新构想

Thom Browne延续一年一度感恩节传统,推出2021全新橄榄球系列。置于布朗克斯的中片幅镜头下,橄榄球系列经一群友好参赛者们的演绎焕发生机。灰色和海军蓝经典设计经重新构想,于季节性单品呈现,包括四条纹网格运动上衣、四条纹羽绒大衣及四条纹羽绒手筒。

继2020年后,四条纹羽绒围巾、四条纹运动衫、中帮经典风格运动鞋和橄榄球背包唤起2015年Thom Browne开始橄榄球比赛传统时的记忆。品牌标志性的三色条纹元素经由羽绒及梭织羊绒版围巾贯穿整个系列。

BY ART MATTERS天目里美术馆即将开幕

携首展“从无到有”向公众开放

BY ART MATTERS天目里美术馆宣布将于2021年12月11日携开馆群展“从无到有”(A Show About Nothing)正式与观众见面。位于天目里园区1号楼,BY ART MATTERS天目里美术馆依据国际美术馆标准打造,是国际著名建筑师伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)工作室主持设计的全球第33座美术馆。

作为BY ART MATTERS天目里美术馆的首个展览,“从无到有”汇集了国内外三十余位艺术家的经典作品与根据空间特性创作的委任作品。通过他们从“无”这一关键词汲取到的灵感,展现出“无”的力量和它经久不衰的魅力,也试图揭示出当代艺术潜藏的虚无,其含义和幕后的规则。

展期:2021年12月11日-2022年5月

J酒店上海中心天之锦融合餐厅

云端之上的沉浸式环球美食之旅

J酒店上海中心位于632米高的上海中心大厦顶端,陆家嘴核心地段,可将上海全景尽收眼底。酒店室内设计由著名设计大师Robert Bilkey先生和Oscar LLinas先生创建的R&O设计事务所担纲。两位设计大师在设计过程中亲自操刀,这也是Bilkey先生在世时的收官之作,成为其精彩绝唱。

酒店融合餐厅“天之锦”位于上海中心最高的120层,距离地面556米,是目前全球最高的景观餐厅之一,也是真正的“上海之巅”。餐厅内琉璃材质的墙面优雅精致,犹如绸缎裙摆的水晶吊灯逶迤延绵,在阳光的衬托下光芒闪烁。

TX淮海neXtlab“予美术馆”

可生长的空间

杜兹设计的最新完成了位于TX淮海的neXtlab“予美术馆”项目,携手CCC ArtLAB与AKIMBO X艺术咖啡,为魔都创造出结合艺术、咖啡、酒吧、艺术零售、艺术衍生的创新型实验空间,呈现多元融合的前沿艺术潮流。在金属工业质感的未来实验室中嵌入木质的温度,理性与感性在这里碰头,艺术与时尚彼此相拥,踏入于此,即置身明日。

呼应多元融合的前沿艺术潮流与生活,DUTS以创新的空间语言创作的“可生长空间”,纯粹的白,潮酷的灰,温暖的木色在空间中有序交融,艺术,科技与生活有机融合,无限生长,让城市生活充满更多可能。

间则《STAND 0》展览

以独特“市集”概念,亮相设计深圳

新锐家居品牌间则将以“STAND 0”为主题,凭借独特“市集”概念亮相设计深圳2021。STAND市集,为此次间则展览的主要创作灵感,也传递了品牌“NEVER DEFINED”不被定义的生活态度。整个展位,以开放式设计打造了一间自然、鲜活、有层次感的宝藏集市,珍藏Z时代对于生活探索的好奇心。

间则STAND 0市集,主张物我共鸣,人与物的亲密互动。让富有强烈的个性同时又属同一族类的灵魂们,一眼所及所有产品。届时,在这个年轻人自主选择的“同温层社区”,轻松没有负担得选择有眼缘的家居好物。

CONVERSE携手宝可梦推出全新合作系列

宝可梦电力来袭

为庆祝宝可梦诞生25周年,Converse(匡威)携手宝可梦推出全新合作系列,其中包含引人回忆的趣味鞋款、服装和配饰系列。全新系列由人见人爱的皮卡丘领队,重回宝可梦故事最开始发生的关都地区,带领全年龄层的“探险家”们踏上一场宝可梦世界之旅,经典宝可梦形象被还原在Converse标志性的Chuck Taylor All Star鞋款上。

深受粉丝喜爱的妙蛙种子、小火龙、杰尼龟、胖丁和皮卡丘等角色形象在产品上栩栩如生,突出了宝可梦可爱和前卫的双重属性。融合了两种流行文化的经典Converse系列产品正蓄势待发,满足全年龄段宝可梦探险家的期待。

瓦美术馆艺术首展“局部城市”揭幕

14位中外艺术家助力怀柔北沟村“乡村文艺复兴”

近日,北京市怀柔区渤海镇北沟村瓦美术馆首展“局部城市”开幕,一场关于乡村的文艺复兴正在发生。本次艺术展作品陈列不局限于美术馆内,而是将慕田峪长城与北沟村作为地理背景,三卅精品民宿、瓦厂酒店、北沟村中心广场、田野、公路等公共空间都变成了“展厅”。

艺术之旅从乡野开始至长城结束,贯穿北沟村村民的生活始终。村民的美育课堂,也从书本进阶到现实。国内顶级艺术家的装置、雕塑、油画作品成为村民的邻居,而村里的诸多老人,更实现了“人生第一次进美术馆”的心愿。

苑瑗个展《一朵花的可能性》

“永无止境的结合又重生”

“花的可能性”在我们的感知对世界进行应变与投射的路径中变化和转换。此“可能性”经过苑瑗在大尺幅画布上的描绘使得“花”成为非对象化及客观化的事物。

在苑瑗绘画创作的本源世界里,作为“总体性事物”的花已不再是以眼前之物存在的“一般化客体”或一种丧失了可能性的“绝对之物”,却是生发于由光线、色彩和阴影形成的栖居之地上的“初现之物”:未被遮蔽的、未被规定的、未被客观化的,从而充满了“可能性”,使每一朵花都得以“永无止境的结合又重生”。

展期:2021年11月06日-12月17日

地址:北京Tabula Rasa画廊

方道文山流-属于方文山的创作之道与风格流派

多元化的跨界融合和艺术创作

北京索卡艺术宣布迎来华语流行音乐作词人、艺术家方文山国内首次规模最大、最全面的艺术创作巡回展“方道文山流——属于方文山的创作之道与风格流派”,首站于2021年11月25日在索卡艺术北京空间开幕。

本次展览围绕25首歌词创作展开,呈现艺术家近期创作的逾100件重要作品,其中包括青铜器、陶瓷、珐琅文字、印刷木雕、装置艺术、雕塑、版画、纸上作品等。展出三大系列创作,探索文字立体化的《歌词装置艺术》,原创潮流公仔《庞克猫史汀》、呈现歌词世界的机械山水《蒸气朋克风》,呈现其多元化的跨界融合和艺术创作。

展期:2021.11.25-2022.02.20
地点:索卡北京 北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区

约翰·海杜克亚洲首次个展

海上假面舞

上海当代艺术博物馆(PSA)举办展览“约翰·海杜克:海上假面舞”。作为约翰·海杜克的亚洲首次个展,本次展览丰富而详实地呈现其绘画、装置、手稿、影像、文献等资料,以及由东南大学师生为此次展览特别呈现的大尺度结构体。这次展览如同一场漂流至上海的假面舞会。

约翰·海杜克笔下的经典角色在此逐一登场。在渐进转瞬的舞步之间,在由建筑与多学科交织奏鸣的乐曲高潮之中,观者能够逐渐揭开其神秘的面具,逼近海杜克的精神腹地与自治世界。

展期:2021年11月13日-2022年2月15日
地点:上海当代艺术博物馆(PSA)

上海新天地正式开启20周年庆典终章

“新”球漫游 创想未来

11月23日起,上海新天地化身“新”球,在年末庆典季呈现一场以“‘新’球漫游,创想未来”为主题的沉浸之旅,其作为中国新天地“光影上海”灯光艺术节系列活动之一,正式翻开20周年庆典的最终华章。

新天地继集结当代新锐艺术家团队“窗画廊”,重磅呈现搭载前沿全息影像科技感技术的四大艺术装置和一条贯穿全域的主题巡游动线,更有中国首个且唯一的全息投影“未来树”惊喜现身于装置之中,赋予消费者沉浸式的全域太空氛围,引发人们与过去、现在和未来的对话。

休斯顿老邮局的华丽转身

OMA最新城市商业空间改造项目

设计工作室Jason Long和OMA通过适用性再利用的设计手法将休斯顿邮局改造为为休斯顿的全新公共文化空间和市民目的地。改造后的休斯顿邮局空间拥有多元化的功能布局,可适配所在城市和市民的各类需求。

方案包含了一系列贯穿空间的过道,划分了三个主要的空间功能带,以用于文化活动、零售和食品市场、以及合作办公空间。在垂直方向上,地面层是商业空间,二层是办公区,三层则是屋顶花园。屋顶露台还包含两个额外的餐厅和一个都市农园,结合常见的风景优美的树林、阴凉的花园和休闲区,共同组成了休斯顿市中心的公共空间环境。

城市中的“花瓣梯田”

石上纯也新作亮相

石上纯也发布了其最新的日本德岛市文化艺术厅设计方案,这个全新文化艺术厅采用了梯田式的景观形态,宛如空中翩翩起舞的花瓣。设计师认为未来的公共建筑不能仅限于固定的功能,因此无论是大厅还是小厅都没有明确的轮廓全部是开放式的功能空间可以随时灵活的调整。

该项目与德岛中央公园相连,方案梯田式的建筑形态有如空中起舞的花瓣,也让人联想起日本境内最大舞蹈节日德岛市阿波舞节的巡游队列。

城市里的“绿色山谷”

阿姆斯特丹又一地标建筑即将完工

最近,由MVRDV设计位于荷兰阿姆斯特丹中心商业区Zuidas的综合体建筑“山谷” Valley即将完工。这是一栋绿色的阶梯式建筑,拥有不规则向上生长的平面,整体造型就像自然的山谷。包括公寓,办公,地下停车场,天空吧以及商业和文化设施。

这座建筑的室内外都采用了大量的石材铺装,同时在建筑外立面的不同高度处配有固定的自补水花坛,形成项目独特的绿色外观,在城市与自然之间寻求平衡。

科隆广场升起“红日”Tierra装置

警醒人们保护家园的意识

SpY工作室展示了新的艺术项目“Tierra”装置,它由红色发光球体笼罩在类似工地脚手架的立方体中构成。球体和立方体这两个简单的几何元素形成了近25米高的大型装置。

SpY通过该作品警醒人们:人类活动影响气候变化,来唤醒环保集体意识,从自身做起,减少碳排放,进一步实现可持续发展的愿景。

将“极光”引入室内

将设计、科学相结合的交互装置

Dassault Systèmes工作室于近日在伦敦设计博物馆展示了名为“极光”的装置作品。它是一个将设计、科学与工业力量结合起来的交互装置,意图鼓励可持续的创意设计,实现生产、自然与生活的和谐关系。

设计团队通过逼真的视觉效果在这个虚拟空间中为装置创造了在一天不同时段中不断变化的外观——光线、阴影和气流会让环境发生改变。

看完本周的设计周报,哪条是你的最爱呢?欢迎下方留言和DECO分享!

监制 | Sugar

助理 | Nancy.Y 图片来源 | CARTIER、保乐力加、如恩设计研究室、雅诗兰黛、馥马尔、Acne Studios 、Thom Browne、BY ART MATTERS天目里美术馆、J酒店、杜兹设计、间则、CONVERSE、瓦美术馆、Tabula Rasa画廊、北京索卡艺术、上海当代艺术博物馆(PSA)、新天地、Jason Lon、OMA、SANAA、MVRDV、SpY、Dassault Systèmes

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