记得披荆斩棘的林志炫，那时，他被批太自大不肯离开舒适区，缺少团队精神。再看时光音乐会的林志炫，仙气飘飘的歌声，唱的人自在，听的人心潮起伏。
你瞧，披荆斩棘里的林志炫，一开始还是坚持自己的艺术家风格，对自己严格要求，对他人也要表现强项，包括钢琴家和舞者。结果呢，人家是来打破舒适区的，对他的想法不情不愿。
人人都披荆斩棘，一向仙气飘飘的林志炫，成了异类被人百般嫌弃。
看着他后来为了和大家融合，努力跳舞唱说唱，不知该为他高兴还是难过。
当他来到《时光音乐会》，这是一个不同时代的歌手相聚，大家像老朋友一样，唱着经典歌曲，回味时光的节目。
谭咏麟，许茹芸、凤凰传奇、郁可唯等港台和大陆歌手一起唱着老歌，还有戴军一边唱歌，一边串场做主持。
这氛围，根本就是音乐人的老友记，林志炫在这里如鱼得水，闪闪发光。
一个要打破宽度，一个要升华高度，一个全员激情碰撞，一个三五好友深情相守。
不同的人遇见不一样的场域，就会有不同的火花出来。
内敛的，执拗的，坚守的林志炫，似乎更适合时光音乐会这样的老友记场域。
1 一唱三叹的知否知否，像不像宋朝词人在吟唱
有人说，听林志炫的知否知否，就好像在听宋朝词人在吟唱。
如吟诗一般，轻轻吟诵，昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
这时的林志炫，不急不慌，娓娓道来，好像在吟一首诗，又好像在作一幅画。
这画中，只有雨，有残酒，不见人。
情绪都在画里，在吟唱的短句中。
再听，试问卷帘人，却道海棠依旧，知否知否，应是绿肥红瘦。
一腔愁绪，满是怀想，这词中满是眷恋和想念。不能细说，只能用海棠依旧，绿肥红瘦来表达。
再听声音渐起，思念越发强烈，几乎不能自已，可是还是要克制自己。
“一任宫长骁瘦，台高冰泪难流。锦书送罢蓦回首，无余岁可偷”
情难自已泪难流，满怀情意竟要寄托给谁。
最后再叹，昨夜雨疏风骤。
李清照词里的意境感怀惜花伤春的情意，林志炫的一唱三叹，好像让我们走近宋朝的婉约意境，看见花，思念人。感怀时光流转。
这时的林志炫，又恢复那个不跳舞，不转换舒适区，依然在他的仙界唱词，他自在，我们也自在。
2 这个世界那么多人，好像是一首现代抒情诗
内敛的林志炫，配上这首歌，太合适了。
你瞧，一身白的林志炫，静静坐着，和一般老朋友唱起这首歌。
“这世界有那么多人，多幸运，我有个我们。”
歌声中有初见你的喜悦，有相知的幸运，有命运的时光，有远方的人。
好似高山流水觅知音，又好像弱水三千，我只取一瓢饮。
“世界那么多人 可是它不声 不响
这世界有那么个人活在我 飞扬的青春”
有挚友相知，有热闹中的寂寞。
“这世界有那么多人
人群里 敞着一扇门
我迷朦的眼睛里长存
初见你蓝色清晨
这世界有那么多人
多幸运 我有个我们
这悠长命运中的晨昏
常让我 望远方出神"
整首歌，好像一个从过去翻阅过来的旧影集，和老电影。
看见了你，看见了青春，看见了爱和相守，还看见了生命中的温暖和幸运。
在林志炫的吟唱中，我们好像一起徜徉中旧时光老电影，对爱和深情的温暖依恋中。
这时的林志炫是一个现代的游吟诗人，他唱着过去的人，珍惜眼前的生活，爱着当下的时光。
3 有一个适合自己的场域会发光
看在时光音乐会的林志炫，闪闪发着光。
他可以从宋朝走来，着绿衣，唱绿肥红瘦。也可以从老电影走来，穿白衣，唱多幸运，我有个我们。
林志炫身边，是一些同样热爱经典音乐的歌手。
还有如家中园林一般的舞台，好像是回到了古代园林诗会家宴的景象。
这样的场域，唱起心爱的歌，就好像和老友说话一样，亲切又自然。
换一个场域，需要打破自己熟悉的习惯，要寻找一些新的可能。
很多时候，我们都习惯说打破舒适区，但未必每个人都合适，或者是不是合适的时机。
当我们在自己擅长的领域，没有发挥到极致，还有可探索的尽头，尽可以继续去探索。
往深处走，也是一种创新和打破舒适区。
就像，林志炫，他在努力探索自己领域的更深处，从音乐技术的不停追求到技术和情感更融合。
这也是一种打破舒适区。
有一种打破舒适区是跨界，找到可以融合的点。
另一种打破舒适区其实是深入，深入到更高层，然后融会贯通。
也许林志炫可以是后者。
写在后面
当我们在不熟悉的场域，常常是不自在甚至不自信的。
哪怕如林志炫这样在歌唱领域精益求精的人，也被人说不是艺术家。
他也确实对于跨界的唱歌领域，不如平常唱歌那么自信。
可是，他也尽量去尝试，敢接受不同的评价。
当我们来到熟悉又热爱的领域，我们是可以发光的
看见过消防员在救援现场，也看见过主播在播音现场，他们都是闪闪发光的。
如果可以在熟悉的场域，尽情发挥自己，有何不可，未必要打破舒适区。
如果想要挑战自我，可以做一些不同的事，也可以让自己更深入到另一个境界。
这都是挑战自我，是人生的披荆斩棘。
我们都可以拥有自己最合适的场域，做闪闪反光的人。就像唱着知否知否的林志炫一样，你说对不对。
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你有没有找到自己的场域，欢迎留言交流。
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