*为配合疫情防控，请携48小时内核酸阴性证明入场。观展全程请佩戴口罩并保持安全距离。
主办方语
2022，深圳LA VIE物质生活艺术中心邀请祝羽捷，策划开年艺术项目《隐喻与凝视》。
「 在我们的展览进入倒计时阶段的时候，听到新一届的威尼斯国际艺术双年展在女总策展人塞西莉亚·阿莱玛尼（Cecilia Alemani）的统领下将聚焦女性艺术家，呈现“对于男性在艺术史和当代文化史上占据中心地位的深思熟虑的重新思考”。参展的艺术家中，90%参展艺术家为女性。这个消息无疑让人欢欣鼓舞，也将成为威尼斯双年展的历史上新的篇章。有朋友开玩笑说，你们怎么踩到了世界趋势这个点上，其实这只是证明中国艺术生态里对这个话题的思考与世界是同频的。
LA VIE物质生活是一座桥梁，连接文艺世界与更广泛的受众 群体。我们希望通过展览中的作品促使大家进行一些思考，引导更多的女性去意识到自己生活的更多可能性，她们既可以关注私领域的话题，也有足够的视野关注时代与当下——女性不应被任何标签束缚，我们可以选择更多样的生活方式，关心更多元的问题。」
LA VIE物质生活艺术中心发起人晓昱
对谈《artnet新闻中文网》
约翰·伯格曾指出“女人经常遇到关注的目光，如同一面镜子，提醒着她们自己的外观如何，应当如何，每一次注视背后都是批判。”
女性被置于凝视之下，无论是男性观看女性、女性观看女性、亦或是女性观看自己，性别凝视与其背后的隐喻是女性正在面临的问题。在这个充满不确定性的当下，女性艺术家用自己的独特叙事去回应这一特殊时刻。
「特殊时期，一方面我们也有了新的生活体验和认知，越来越发现艺术是消除隔膜和偏见的最好桥梁，让人们真正拥抱彼此。艺术家们的创作和思考从未停止。」
——策展人 祝羽捷
祝 羽捷作家、策展人
《好好虚度时光》平台联合创始人
「艺术折叠」、「落选沙龙」主持人
新周刊专栏「艺术不听话」撰稿人
英国旅游局授予「中国区社交媒体影响力友好大使」荣称
出版刊物及翻译
《万物皆有欢喜处》 散文集
《过去现在，一并深爱》 留英随笔集
《世界从不寂静》 小说散文集
《人到了美术馆会好看起来》 艺术作品科普集
《羽来信》 随笔集
《哗众取宠》 译
《文艺复兴人》 译
《简洁如照片》 译
展览及艺术主持活动
英国伦敦
「Spontaneous」，南伦敦画廊，2017 年 11 月，联合策展人
吴琼「 Riddle」个展，PSW Project Space，2017 年，策展人
朱屺瞻美术馆「一间自己的房间」女性艺术展，联合策展人
女性独立艺术展「予她同行」，联合策展人、论坛主持
眼糖画廊「郭冰心个人艺术展：一念花开」，策展人
无间——当代艺术四人展学术研讨会 论坛嘉宾
西岸艺术中心 artnow 艺术出版与写作访谈 论坛嘉宾
Diptyque 无界之行上海站 活动嘉宾
感知香奈儿展览 活动嘉宾
PRADA 荣宅艺术展 主讲人
龙美术馆《盐田千春个展：颤动的灵魂》 专访主持
黎晓亮：三个展 开幕对谈主持
尤伦斯当代艺术中心美术馆之夜 主讲人
JUSTPOD 对话复兴 论坛嘉宾
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《隐喻与凝视》 女性艺术家群展
《隐喻与凝视——女性艺术家群展》，由特邀艺术家艾敬、周力、翟永明及14位年轻艺术家共同呈现。在艺术家选择上，艺术作品本身是策展最看重的——艺术作品的内在价值。此次展览的女艺术家年龄层不同，艺术语言、媒介不同，但共同点都是从个体出发，超越传统，善于使用综合材料，用当代艺术的方法进行创作。
本次参展的艺术家都在持续性创作，从未停止思考。年轻一代的艺术创作者因为有了更普遍的国际教育背景，审美更加多元。每一件作品生长于自身和生活经验，与时代可以发生对话，不断生长出更丰富的意蕴。
艺术家郭晓彤在展览现场带来视听表演
郭冰心与作品《眼睛》在展览现场
本次展览的特殊性在于，不同于传统的白盒子空间，LA VIE物质生活艺术中心场地保留着粗旷的工业气质，墙面保留着水泥混凝土的纹理。后工业风格的空间对艺术家来说既是挑战也是一种激发，激发艺术家的想象力，不受尺寸和材料的拘束，新与旧交融，用作品穿越时空，也打破了“女性柔弱”的刻板印象，用充满力量的作品与观众对话。
童文敏的《放风》在展览现场
袁晓天，《FLOW》， 金属丝网装置，尺寸可变，2021
陈丹笛子，《城市幻梦》， UV印刷于亚克力片，不锈钢，LED光源，90×26.5×27.5cm，2021
王韫琛的《无意识等级》在展览现场
本次展览内容分享将聚焦女性艺术家独特视角，围绕三个方向：身份与生命的探寻和时间与记忆的记录；人与社会未来生活的关系；人与自然的联结与灵感获取，去重新审视社会危机之下艺术表达的多样可能，展示艺术家跨文化、跨风格的多元视角想象。
身份与生命的探寻 时间与记忆的记录
“亲密的人中间”，是韩东诗歌里的一句。以此为题，翟永明制作了一个摄影长卷。在一次展览上翟永明用手机拍摄了很多“亲密的人”，也就是说：共同的朋友。参照《韩熙载夜宴图》，作成一个长卷，中间有她的一些文字，诗句。她把照片拼贴起来，印在带宣纸效果的相纸上。展览期间，她邀请朋友，随意在长卷上涂写文字。这是“随手拍”式的游戏之作，也是关于当下时代的真实记忆和私人叙事。
翟永明《亲密的人中间》局部图片
翟永明， 《亲密的人中间》，摄影长卷，25cmX6m
艾敬展出的三件绘画作品，I Love 系列及两件雕塑作品我爱重金属，皆围绕 “爱”的主题。 I Love系列不是一个传统的绘画形态，今天的艺术家应该使用这个或者下一个时代需要的语言。那些时代的艺术家告诉我们，他们之所以被流传是因为他们完成了超越那个时代的使命；而“我爱重金属”是对现实的态 度，当你接受现实，你的爱也可以变得理智和包容。
艾敬的《I Love Pearl of Love》系列、《我爱重金属》在展览现场
在艺术中心13米的无柱空间内，周力 的作品用蝴蝶叠加，不锈钢外圈与编织从刚与柔两方面呼应，让作品的内在思考与外在诉求一目了然。高温暖的诗意不一定是柔软的，蝴蝶也不一定是软弱的，它们内心的坚定无与伦比。
周力与作品《蜕变》在展览现场
2020年是全人类都开始关注医疗与疾病的一年，艺术家周雯静想创作一个词叫“临床艺术”，不是指用艺术去治疗临床疾病，而是用“目视”的方式，揭示医学和艺术的交汇点。
周雯静， 《21天，避孕药》局部
周雯静的《以疾病之名N°2》在展览现场
赵玉的两件作品探讨艺术家的身份文化与代际鸿沟：“卒”，泛指士兵同时有结束停止的意思。赵玉的作品中充满隐喻，两双足上用法语绘写了“要创造好的杂交作品，首先艺术家本人要成为真正的‘基因杂交人’。”。
赵玉 ， 《卒，世界》，布面彩印，天堂鸟，树脂，金属喷漆，金属色笔，综合材料，146x186.5x7cm，2021
艺术家杨圆圆的父亲在1990年11月21日，为她留下了最早的影像。像是一个时空胶囊，承载着一段她所切身经历、却毫无记忆的时间。2020年8月22日，她为自己的孩子记录从坯胎开始的记忆。两段影像构成跨时空的对话。
杨圆圆，《给未来回忆》，影像 0.3 x 0.4 x 0.3CM，7分35秒，2020
刘沁敏的最新音乐录影带《Angelhaha No Limit》如同混合媒体的艺术家自述，在融合了流行文化的模因、嘻哈音乐、跨界时尚、当代舞蹈等元素。歌曲中，艺术家不断重复 “艺术家无极限”，唱诵着艺术家在今天身份的变化和多重性，也显现了文化商业的修辞矛盾。
刘沁敏，《Angelhaha No Limit》，单屏高清影像，装置，录像，文献，图片，商业行为，2017-present
人与社会未来生活的关系
在展厅顶上，陈欣的装置作品被悬挂于此，探讨话题的消失与更迭。当下，每天都有新的话题（#）产生，与此同时另一些话题（#）正迅速地“消失”，消失的话题（#）冰冷的保存在了数据库系统的盒子中。话题中曾关注、关心过的那些她与他现在又如何？话题消失后它是否还会在网络中以另一种形式发酵与发声？
陈欣与作品《未来的网络考古学家——#消失的话题# NO.1》在展览现场
《永恒与片刻》以三位真实人物作为原型切入，他们各自在海边有了一次短暂的出走，并在出走中表达遗憾、宣泄愤怒或达成和解。虽然三段故事发生在不同的年代，三个人物却最终在一个剧场相遇，表演和观看一段真实反歧视案件的庭审陈述。
袁可如，《永恒与片刻》，23 minutes，三频影像装置，2021
人与自然的联结与灵感获取
在王欣的《八赫兹白色冥想馆》这件作品中，参与者将以冥想的形式进行一次新奇的内在灵性探索的旅程。
王欣，《八赫兹白色冥想馆》，铝合金，不锈钢，灯箱，布料，铝盒，液晶电视，迷你电脑，键盘，耳机，MP3播放器，凳子，衣架，阳光板等，互动装置，尺寸可变，2021
我们期望展览以《隐喻与凝视》为切入口，超越单纯的凝视，畅想更加包容、有韧性的女性未来。女性，源源不断地焕发出活力，敞开的女性视角场域，以现身在场的作品转向自我，不断思考，接近实物的本源，赋予对自身生存的展望，超越存在。
《书写她力量》阅读室
女性境遇与写作
本次展览策展人祝羽捷，延续其一贯的策展特色，设立专题女性艺术阅读室——「书写她力量」，携20家出版机构围绕思考、想象、关注未来与交流呈现主题阅读室，聚焦女性视角与女性经验书写传达。同时艺术家温绮雯将以阅读室为主题空间进行个人创作。将艺术和知识连接，带来更多真知与启迪。
展期内，观众可以自由前往艺术阅读室进行阅读及观展。书单将共享给每一位感兴趣的读者，书籍在也将在展后保留在LA VIE物质生活内。
即便现在，女性仍面临多重困境：日常家务、生育成本、养育责任等。「书写她力量」阅读室将通过经验书写分成三个板块——女性身份认同、女性经验书写、重塑亲密关系，通过相关主题内容，提出更多可探讨议题，对当下与充满希望的未来重组，促进女性力量变革。
主题阅览室带着自我反思的视角，书写经验是女性力量的重要表达方式，同样回应着当下女性面临的种种问题，只有书写才不会遗忘，我们需要反复书写、阅读女性经历的时刻。以女性力量唤起更多人直面现实的勇气，坚定突破的勇气，更自由地想象未来生活以及对自我的思考。
温绮雯作品《逐流》在女性艺术阅读室
阅览室特邀艺术家温绮雯进行纸艺创作，艺术家以独特视角展示水母和水的关系、人与社会的关系，正如艺术家所感“无论你是奋勇向前，或是痛苦挣扎，还是随波而去，却总是不自知地追逐了大势的流向——逐流”。而我们，需要在逐流中不断地寻找不被定义的自己。
LA VIE物质生活特别企划
立体生活 杂志策展VOL .05《她SHE》
呼应本次《隐喻与凝视》女性艺术家群展，LA VIE物质生活以「她 SHE」为主题，打造第五期立体生活美学杂志。其中，LA VIE联袂东画廊带来亚洲青年女性艺术家九九个展：「埋头画画 Drawing & Drawing」，以一个女性艺术家的超然态度和独特角度，呼应美好的、充满生机的女性时代。
沙龙·对谈·发布
物质生活书吧在百花二路的二十年间，曾陪伴深圳人见证许多作家、导演、音乐人、艺术家在此留下前沿思想的碰撞。LA VIE物质生活的人文基因，以空间媒体的形式显现。
在本次年度艺术项目中，LA VIE物质生活特别筹划了丰富的展期活动，并免费向公众开放。我们特别邀请了在各自领域深耕、并持续创作的女性设计师、艺术家、企业家等，以沙龙、对谈、发布等方式进行分享。
祝羽捷新书《羽来信》发布会
第一期 艺术家九九艺术对谈
第二期 苏芷庭设计分享会
第三期 LA VIE物质生活艺术沙龙 X 乃乃找你
*具体日期将根据疫情防控形势动态调整，请添加LA VIE物质生活艺术管家：lavielavie2021，确认后预约。
LA VIE艺术中心介致力于探索与传统白盒子不同的展览内容与形式、探讨不同的艺术面向，与时代共鸣。无论今天谈论的那些成功耀眼的女性，还是身处困境中的女性，我们都需要彼此关爱，为女性艺术家提供更多的机会展现她们的作品和创造力。
展览及阅读室免费对公众开放
展览时间
2022.2.27-3.28 11:00-20:30
*为配合疫情防控，请携48小时内核酸阴性证明入场。观展全程请佩戴口罩并保持安全距离。
展览地点
深圳市南山区荔园路9号G&G创意社区 LA VIE物质生活艺术中心
LaVie material life art center.No.9.Liyuan Road Nanshan.Shenzhen
展览志愿者报名链接
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