前不久,电视剧《猎罪图鉴》一度成为互联网上的热门话题。男主作为一名天赋异禀的模拟画像师,协助警方侦破了多起离奇疑案。

同时,这部剧的另一大亮点,便是通过用世界名画作为引子来贯穿各类案件。

巧合的是,这些耳熟能详的画作背后,竟同样隐藏着鲜为人知的犯罪故事……

猎罪图鉴

剧集的开篇,便展示了这幅美术史上的不朽之作 ——《马拉之死》。

这是法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫在法国历史上动荡、血腥的变革时期所创作的油画作品。

画面中,马拉歪倒在浴缸里,鲜血从他的胸口流出,带血的匕首掉落在地,他的左手紧握一封信函,右手拿着笔,无力垂着。

雅克·路易·大卫肖像画

画中的主角马拉是法国大革命时期雅各宾派的核心领导人之一,也是《人民之声》报刊的主编,同时,更是一位残忍嗜血的活动家。

由于常年躲在地窖里工作,马拉染上了严重的皮肤病,每天只能泡在药水中缓解痛苦,于是,浴室就成了他的日常办公场所。

马拉之死

然而,马拉犀利的笔锋和对待政客的残暴刺痛了右翼的吉伦特党。

1793 年 7 月,夏洛特·科黛女士以申请救济为由,进入了马拉的浴室,并在他毫无防备的情况下行刺,结束了这位暴戾政客的生命。

《马拉之死》局部

在马拉被刺的第二天,法国召开国民大会,大卫作为国民大会的议员和马拉的崇拜者,被委派为马拉画像。

为此,大卫亲临凶案现场,甚至把匕首和浴盆搬回画室作为创作依据。

《马拉之死》局部

然而,为了给马拉造神, 大卫无视他严重的皮肤病,塑造了一具拥有光洁皮肤的身躯。

这样的表现方式,重现了古希腊和古罗马的庄重古朴,以此来传达正义与荣耀,这正是大卫所崇尚的新古典主义的风格。

并且,他还篡改了马拉手中的信函。画中的信函是夏洛特·科黛女士写的求助信,然而现实中,这张信函上写满了马拉即将要铲除的异己者的名字。

在画家的笔下,暴力嗜血的马拉被美化成了舍生取义的烈士,也为后人编织了一个完美的骗局。

《猎罪图鉴》

当然,《马拉之死》还隐藏着另一个重要的“谎言”。

实际上, 行刺结束后的科黛并没有立刻逃走,而是坚毅地在原地等待被抓捕,并在被捕后的审判中宣称:“我杀了一个人,却救了十万人,我是为了拯救无辜者而杀了大恶人,为了使我的国家安宁而杀了一头野兽”。

夏洛特·科黛肖像画

科黛从小在修道院长大,性格孤僻离群,她从书本上了解到了自由、平等、博爱的法兰西,视之为“梦中情人”。

然而,随着革命一步步走向毫无节制的恐怖和杀戮,科黛开始失望和怀疑。

她从许多革命演说中得知,这一切的罪魁祸首就是疯狂的暴君马拉,于是,便计划和实施了这场闻名于世的刺杀行动。

《刺杀马拉后的科黛》

但马拉的推崇者大卫并没有将这一真相揭露于世人眼前。

直到 1860 年,法国画家保罗·波德里出于对马拉的愤恨和对科黛的崇敬,创作了这幅名为《刺杀马拉后的科黛》的油画作品,才得以还原了这段历史的完整性与真实性。

画面中,科黛站在马拉的浴盆旁,双目透露出镇定的眼神,俨然一位正气凛然的英雄。

《刺杀马拉后的科黛》局部

而博德里为了重现这一场景,仔细研究了历史学家朱尔斯·米舍莱在著作中所报道的事件:“她从披风里拔出刀子,将整个刀插入马拉的胸膛,直至刀柄”。

同时,博德里还在画中添加了报刊报道里提到的现场物品,例如书架上的书和浴缸上的砧板。

另外,还有一个令人意想不到的元素——一张标明印刷地点和日期的法国地图,然而这幅地图中的领土分割状况并不符合当时的实际情况。

《猎罪图鉴》

这幅名为《砍下荷罗孚尼头颅的犹滴》的油画作品,在《猎罪图鉴》中,也为模拟画像师在关键时刻提供了破案的灵感。

《砍下荷罗孚尼头颅的犹滴》

不过更加值得一提的是,这幅画作背后的作者——米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔的人生经历远比他的作品本身来得精彩。

卡拉瓦乔是 16 世纪末至 17 世纪初意大利艺术圈的焦点,是巴洛克艺术的奠基人,却也是犯罪记录最多的艺术家,他的治安记录和审讯记录足足有好几页。

卡拉瓦乔肖像画

暴力、斗争、死亡,是卡拉瓦乔后期作品中常常出现的元素,而如此放浪形骸的创作与他的早年经历有着很大的关系。

卡拉瓦乔从 14 岁开始,便过着流浪、漂泊、决斗的生活,关于他最早的记载,便是惹是生非的犯罪记录。

记录显示:因携带非法武器被捕,与房东发生争执将窗户击碎、因一位妓女和他人斗殴致人死亡等等。

《莎乐美与施洗约翰的首级》

但在 1593 年之前,卡拉瓦乔的作品并没有表现太多的阴暗面,而是反映了他的自恋倾向,画作主体往往是年轻俊俏的面孔,以及表达对年轻男孩的爱恋和对肉欲的追求。

《音乐家们》

也是在这个时期,为了纪念早期的宗教殉道者,含有暴力血腥元素的殉难题材绘画逐渐流行,加上卡拉瓦乔本身暴戾的性情。

他在作品中开始表现出了对意大利先驱画家们的反叛和对传统绘画的挑战。

此时的作品不再有叙述性,而是将画面定格在某件事的某个瞬间,他将自己所要表达的全部情绪在这一瞬间迸发,用野蛮、粗放、赤裸取代高雅、神圣和虔诚。

《圣马太殉难》

卡拉瓦乔的一生短暂却又曲折,他是危险的狂徒,是传奇的艺术大师,他勇于将毫无美化和掩饰的自我形象示众,是记录,是宣泄,也是颠沛人生的写照。

《猎罪图鉴》

英国讽刺画家威廉·霍加斯的作品不出意外地也出现在了《猎罪图鉴》的主要案件中。

案件根据真实的骗婚杀人案改编,而剧中的模拟画像师探望狱中女杀人犯的剧情,正好对应着这幅名为《狱中的莎拉·马尔科姆》的油画作品。

威廉·霍加斯肖像画

画中的莎拉·马尔科姆被指控杀死了一名老妇人和两个女仆,马尔科姆声称自己有同伙,这样她就能免除死罪,但调查者并没有相信她的话。

在死罪执行之前,画家霍加斯进入监狱探望这位女人,并为她画了一幅肖像,画中的马尔科姆神色平静淡然,仿佛只是一个日常的生活片段。

《狱中的莎拉·马尔科姆》

威廉·霍加斯作为一名讽刺画家,他尤其钟爱“浪子”题材。在他的作品中,更为著名和经典的《浪子人生》也在剧中被提及。

这幅作品共有 8 幅画,创作于 1732 至 1734 年之间,展现了一位名叫汤姆·拉克威尔的人,在继承了富商父亲的财产之后,便在伦敦开始了挥霍无度的生活,最终分文不剩进入监狱,而后又被关进疯人院的堕落经历。

《浪子人生》

这一系列漫画戳中了当时权贵们的痛处,引起了上流社会的极大反感。

然而《浪子人生》的艺术价值却不是外界可以否定的,它是最早分镜头故事板的起源,霍加斯也被称为了现代连环漫画的鼻祖,并与同时期的欧洲同行拉开了距离。

同时,这种独特的创作形式伴随着印刷业的发展影响了全世界。

纵观这些经典名画,艺术家浓墨重彩描绘的实则是人心与人性,而这同样也是剧中模拟画像师的笔下所要洞察的真相和意义。

追剧的小伙伴们,不要光顾着磕 CP,也磕磕世界名画吧~

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