南有丝竹，北有吹歌；华夏地广，笛乐多彩。

从有文献记载的最早笛曲《梅花三弄》所表达的“士”文人精神；到上世纪中叶被喻为第一部从民间搬上音乐会舞台的《喜相逢》；再到当今用当代创作语汇所呈现的《咏笛》所表达对宇宙的探究和生命感悟，笛音一直伴随华夏宝贵的精神文化。

笛箫与世界级非遗古琴、昆曲，与国家级的非遗江南丝竹，密不可分。本场音乐会上，笛音将与非遗华章齐奏。琴箫合奏《欸乃》，欸乃无心，方显山水清幽；昆笛与昆曲《牡丹亭·游园》，水磨行腔，一咏三叹；江南丝竹《行街》，人间烟火气，最抚凡人心；《帕米尔的春天》重新搭配琵琶与手鼓，品尝别样的异域风情；《青莲乐府》传承传统丝竹合乐，将琵琶文曲重新编配为笛子与丝竹乐的版本，从“根”上延续传统。

笛咏华夏，咏千载春秋写就举 世华章；

笛咏华夏，咏亿兆炎黄镌刻璀璨初心。

海上雅乐·笛咏华夏

范临风笛箫音乐会

时间：2022年月9月10日 （周六） 19:45

地点：上海东方艺术中心·演奏厅

票价：380/280/180元

曲 目

笛子独奏《梅花三弄》古曲

昆笛与昆曲《牡丹亭》

琴箫合奏《欸乃》管平湖打谱

笛子与笙《喜相逢》冯子存方堃编曲

笛子与丝竹乐《青莲乐府》陈羽霏编曲

笛子琵琶和手鼓《帕米尔的春天》李大同编曲

笛子独奏《咏笛》秦文琛曲

江南丝竹《行街》

*曲目以现场为准

主要演员介绍

范临风

著名青年竹笛演奏家，中央音乐学院民乐系竹笛专业讲师，同时主持开设江南丝竹八大曲重合奏课程，“晨光学者”，CCTV民族器乐电视大赛、“文华奖”、全国竹笛邀请赛三连冠获得者，全国竹笛邀请赛、“上海之春”竹笛邀请赛优秀指导教师，上海音乐学院唐俊乔竹笛乐团副团长，“七弦情”上音新锐民族室内乐团创始人，师承著名笛子演奏家、教育家、博士生导师唐俊乔教授。

先后毕业于上海音乐学院附中和上海音乐学院，获得学士与硕士学位。求学期间，师从著名笛子演奏家唐俊乔教授，并得到笛界泰斗陆春龄先生的指点。任职中央音乐学院后，所教授的学生也多人在北京全国竹笛邀请赛、“上海之春”竹笛邀请赛等国家级重要赛事中获得专业组金、银大奖。

她的演奏足迹已覆盖美国、法国、日本、德国、瑞士、新加坡、马来西亚等国家和中国港澳台地区，合作的乐团包括上海交响乐团、上海爱乐乐团、上海民族乐团、上海城市交响乐团、上海轻音乐团、澳门中乐团、深圳交响乐团、法国尼斯交响乐团，合作的指挥家包括曹鹏、余隆、绍恩、彭家鹏、陈燮阳、张亮等。

王玖拾

毕业于中央音乐学院，“海上雅乐”创始人。

1997年毕业进入上海民族乐团担任扬琴演奏员，与二胡大师闵惠芬搭档合作17年；2009年在上海东方艺术中心创立传统音乐品牌“海上雅乐”，任艺术总监。

她的艺术生涯足印遍及海内外。1998年与二胡大师闵惠芬合作，在纽约林肯中心演出。2005年赴印度演出，并前往不丹为两国建交进行文化先行工作。2014年在希腊雅典及圣托里尼举办古琴音乐会。2015年获亚洲影响力东方盛典古典艺术先锋人物奖。2016年参加埃及“中国文化年”开幕演出。2017年参加文化部“中阿丝绸之路文化之旅”在科威特举办的国庆“海上雅乐”专场音乐会演出。同年，创立海上雅乐青少年团。2019年，参加文旅部“中阿丝绸之路文化之旅”活动，在沙特阿拉伯举办“海上雅乐·丝路掠影——中沙国庆音乐会”。

曾推出个人扬琴独奏专辑《思》。2003年出版唱片《罗兰情》，其中首录首演著名作曲家何占豪作品《罗兰情》，2012年出版唱片《琴弦上的sakura》，演奏风格内敛沉静，坚守传统决不泥古。

潘晶晶

毕业于上海音乐学院，师从吴强教授。

2009年受文化部特邀，随“金豈”组合参加春节团拜会演出。9月，参加中央电视台两岸三地中秋文艺晚会。2010年荣获由中国民族管弦乐学会主办的柳琴首届北京邀请赛专业中青组“银奖”。2012年荣获由文化部主办的文华艺术院校奖-小型民族乐器组合“演奏奖”（最高奖）。同年并随“金豈”组合赴摩洛哥参加国际节奏音乐节。2015年10月，荣获由中国音乐家协会主办的第十届中国音乐金钟奖得主（柳琴第二名）。2016年在上海东方艺术中心成功举办《野蜂飞舞》潘晶晶柳琴中阮音乐会。2017年在上海大剧院担任上海音乐学院主办的多媒体音乐剧《新国风》的领衔主奏。2019年，率海上雅乐乐团应邀参加文旅部“中阿文化之旅”，在沙特演出“海上雅乐·丝路略影——中沙国庆音乐会”。

潘晶晶的演奏沉稳，并富有激情，舞台感染力极强。近几年，投入教学领域，从幼儿园到小学、中学为传统音乐的教育推广做出不懈努力。2016年起，担任海上雅乐艺教总监，带领海上雅乐青少年团在上海交响乐团、东方艺术中心演出，并荣获日本青少年国际音乐节银奖。2020年促进文商文旅之行，创立“潘晶晶阮琴空间”。

上海长桥江南丝竹乐团

乐团成立于1985年，成员大多来自丝竹世家，祖辈传承浸润丝竹音乐数十年，底蕴深厚。近年来，除秉承传统闲暇把玩之外，乐团致力于传统江南丝竹音乐的保护和传承，以期原生态的保存和展示江南丝竹音乐。为此乐团还建有江南丝竹传承基地和江南丝竹展示馆。立足上海，辐射华夏，取得了很好的成果。2007年受邀参加中央电视台全国民族乐器大赛直播展演。央视《风华国乐》栏目组也邀请乐团录制节目并全国播出，产生较大影响。在历届海内外江南丝竹邀请赛上乐团也屡获金奖。中央人民广播电台传统音乐资料库江南丝竹板块由乐团录制。乐团还应邀远赴欧洲四国及马来西亚、新加坡等地参加演出，并以丝竹音乐迎送过三十多个国家元首。出版了江南丝竹八大曲。在非遗进校园活动中做了很多工作。乐团数位成员为江南丝竹代表性传承人。在海内外享有较高声誉，具有一定影响力。

特约作曲家

陈羽霏

旅美青年作曲家，作品涉及交响乐、室内乐、民乐、声乐、融合音乐、电影音乐等多个领域，代表作有《离骚随想》《Wu》《律动》《楼兰·韵》等。其作品曾多次受邀在法国枫丹白露宫、纽约J.M Kaplan Hall、上海音乐厅、台中歌剧院、台南市文化中心、武汉琴台音乐厅、上海东方艺术中心等国内外多个音乐殿堂上演，并在中央电视台、广东卫视、山西卫视与喜马拉雅等平台播出，有多部作品获奖并出版发行，是当今活跃在国内外乐坛的优秀青年作曲家之一。

*音乐会资助：中华社会文化发展基金会

「海上雅乐」既是一个乐团组合的名字，也特指某一类型的音乐。作为全国首个有年度乐季概念和固定演出场地的传统音乐乐团和演出品牌，「海上雅乐」在东方艺术中心驻演长达12年。

「海上雅乐」不仅是一个专属的演出品牌，更是一个专业的传统音乐的艺术经纪平台、传统音乐教育平台，担负文化与艺术的传播工作。传统音乐大师闵惠芬、孙文妍、吴玉霞、龚一、李祥霆等都曾在海上雅乐重磅登台，，“九霄环佩”等千年古琴也曾在海上雅乐奏响。因此「海上雅乐」既不乏年轻演奏家的活力，又沉淀了大师、名琴的传奇。始终秉承着继承传统，创造传统的信念。

#入场温馨提示

入场前需要您配合完成必要的防疫核验流程，请合理安排出行时间，提早到达，以免耽误观演。

  1. 所有观众须配合测量体温（低于37.3℃），出示绿色“随申码”以及72小时内（以出具报告时间为准）核酸检测阴性证明，并扫描“场所码”或“数字哨兵”进行核验，无异常，方可进入剧院空间。

    未出结果的24小时内核酸采样记录无法作为入场证明。

    有10天内境外旅居史或7天内国内疫情中、高风险区所在县（市、区、旗）旅居史的观众，将无法进入场馆。

    没有智能手机的人员可通过同行亲属在相关平台上申领“亲属随申码”，或提前申领离线“随申码”。使用离线“随申码”必须同时出示本人有效身份证件原件。

  2. 进入剧场空间以及观演期间，应全程规范佩戴口罩，并注意保持适当社交距离。

  3. 进入观众席请按票面信息对号入座，勿随意更换座位。

* 如因个人原因造成不符合入场防疫要求的情况，恕将无法予以退票。

* 入场注意事项后续将根据疫情防控要求和行业指南等动态调整，以现场公告为准。

感谢您的理解与配合，祝您观演愉快！