黄胄 丰乐图 纸本设色
146cm×282cm 1962年 北京画院藏
钤印：黄胄之印(白文)以勤补拙(朱文)温故知新(朱文)
新中国成立之后，一代代画家不断地回顾着，记录着每一个国庆日的喜悦心情。今天，是祖国母亲73岁的生日，举国欢庆，让我们带着对祖国的祝福一起走进黄胄的《丰乐图》。
文 | 仇春霞
《丰乐图》是黄胄早期的代表作之一，共画过两幅。第一幅《丰乐图》创作于1958年，是为人民大会堂的新疆厅创作的，现藏于新疆维吾尔自治区政府。还有一幅《丰乐图》创作于1959年，完成于1962年，现藏于北京画院。
丰乐图(局部)
《丰乐图》表现的是新疆人民庆丰收的场景，在50年代画这样的题材是比较有难度的，一不小心就可能犯民族政策的错误。这个任务之所以交给黄胄，一是因为黄胄多次深入新疆，对新疆人民 的人物形象把握得比较好。二是黄胄有很高的政治觉悟，不容易犯民族政策的错误。
黄胄在画《丰乐图》时算是下了不少功夫，画面人物众多，安排起来很费心思，人物服饰不能出错，手中的乐器也不能出错。最费力气的还是那床地毯，图案眼花缭乱，黄胄说他“画着画着我 都感到画到地面上了!”另外，在体现民族大团结方面，黄胄也花了不少心思，比如地毯上的那位姑娘，她的内裙花纹是新疆最有代表性的艾德莱斯丝纹样，但外袍上的图案却是传统牡丹；在观众席上，正中间的是汉族工人，左右两边分别是人数众多的维吾尔族和回族。
丰乐图(局部)
在第一幅《丰乐图》完成后，尽管画得辛苦，他还是重新画了一次。在整体布局上，两幅《丰乐图》差不多。但有些细节还是不一样，比如地毯上跳舞的姑娘，在第一幅画中是以正面示人，左手牵头巾半遮脸，在第二幅画中是以左侧面示人，脸微侧;第二幅上半部分的葡萄比第一幅多;第一幅人物将近90个，比第二幅略少几人;第二幅人物的服饰比第一幅丰富，色彩更丰富，笔墨皴擦更有型。
1956年到1965年初是黄胄创作的黄金时期，《丰乐图》正在黄金期早期的作品，通过这两幅图的比较，可以看出他在绘画探索方面的演进。
（本文图片素材源于：齐白石书画院、齐白石传人书画网）
注：以上图文节选自讲座《少白公子趣说中国画事》 主讲人：汤发周
壬寅年 【虎年】编撰于华东上海齐白石书画院（上海浦东总院）
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