导语:赵昌是北宋初期较为特殊的花鸟画家。当宫廷内外的花鸟画家均以“黄家富贵”的画风亦步亦趋的时候,他却另辟蹊径的以实物为范本,以自然为师。他的作品明润匀薄,风格清秀。是北宋时期与宋徽宗赵佶齐名的写生第一人。

北宋开国之初,宫廷画院中的花鸟画偏爱‘黄家富贵’花鸟画的体制格法,并且持续了近一个世纪,直到北宋中叶赵昌等人的出现,做出了一些大胆的创新,将北宋的宫廷花鸟画引入了一个新的历史阶段。

赵昌,字昌之,家境富裕,经常游走于山川之间。一生没有做过官,也不肯为强势折腰。他性情爽直高傲,刚正不阿。喜欢画花果,多作折枝,偏于没骨一路,自称“写生赵昌”。

但这种新画法引起了不少文人的嗤之以鼻,比如同时期著名的书法家米芾,他称赵昌的花鸟画只配挂在酒铺,欧阳修也道,毫无古人的格致。虽如此,然也阻挡不了他画的影响力。

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《麻雀桃花》

国画写生如何做到气韵生动?

当时宫廷内外多数花鸟画家都崇尚“黄家富贵”的院体画风,而赵昌能够另辟蹊径,坚持长期深入自然写生,体察万物的情态,在实践与领悟中别开生面,形成自己独特的风格,自称“写生赵昌”。

写生一词在由隋入唐的弘福寺高僧彦宗在所著的《后画录》中第一次出现,他在评唐画家殷王府法曹王知慎时的评语“受业阎家,写生殆庶。用笔爽利,风彩不凡”中出现。

此“写生殆庶”之“写生”是不能以现代之语意去理解的,因为中国文化中“生”所容纳的思想范畴,有其非常广阔的理解和寓意空间。否则“气韵生动”的美学魅力,就不可能这么长久不衰了。

那么在花鸟创作中,怎样才能做到气韵生动呢?自然是是观察自然了!

如西蜀画家滕昌祐为了作画,便常于居所旁种植各种名花异草,因为注重以自然为师最大好处是可以打破以往花鸟画的固有样式。

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《花篮图页》

赵昌最初师承滕昌祐,不仅延续这一传统,还在成就上超过了老师。后来又效仿起徐崇嗣的“没骨法”,并做过许多认真的临摹。用笔极新细,殆不见墨迹,但以轻色染成,谓之‘写生’。

写生之道,虽然从边鸾到黄、徐,期间不乏高手大家,但赵昌的功绩不仅仅在于继承这一传统,而且在于发展了这一传统,他的写生颇有不同于前人的独到之处,能深得对象朝气蓬勃、欣欣向荣的情形,充分把握他们的神形、态势和情意的特征。

他的“写生”,与现代意义上的“写生”是不一样的。赵昌更注重情感意义上的“写生”,北宋中期文人画注重诗情画意,显然在赵昌的花鸟画中已经初见端倪。

在画法上皆准确自然,用笔遒劲,逼真传神,设色清丽典雅,风格清秀,花草均作双钩。无论用笔、赋色,既统一又富有变化,综合了“黄徐”二体却别开生面,形象准确自然,风格清秀,设色淡雅明净,韵味醇厚得用笔之趣味,用色不管是渲染法还是没骨法,都能达到滋润明艳的效果。

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《写生杏花图》

计白当黑,无画处兼成妙镜

赵昌的花鸟草虫画,用笔流畅自然,色彩渲染有致,形象准确自然、风格清秀、设色淡雅与黄筌的富贵、徐熙的野逸又有几分不同,显示出其独特的风貌

中国历史悠久的绘画艺术辉煌而灿烂,绢、纸类的作品能够保存下来已实属不易,再加之赵昌晚年作品往往深藏而不卖,即使流失在外,也要亲自再复购回来,所以昌之流传下来的画作极其稀少而珍贵。

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《写生蛱蝶图》

画卷的底边描绘的野菊或正、或侧还有一朵藏于叶片之下。霜叶、荆棘和偃伏的芦苇等在画面上错落有致地分布着,一只青青蚱蜢悠闲信步于野草闲花之中,其神态动感被描绘得惟妙惟肖。

三只翩跹于画幅上半部的蛱蝶,正、侧、俯、仰形态各异,敷色积染多层而殆不见墨迹,加之细如发丝的根根须脚,整体色彩妍丽而又不失轻盈的质感跃然纸上。

土坡、花草以线写形并以淡彩敷染,峡蝶采用了没骨画法,其勾线随景物的形态富于顿挫粗细之变化,墨色亦有浓淡轻重之分。

此图花草虫碟造型生动,色彩清丽典雅,画面静中有动、动中有静,虚实掩映,可谓把秋日野外宜人的景色描绘得十分逼真而又传神,营造出一种平淡天真的意境。

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岁朝图

赵昌的这幅画与其他同题材作品不同,画面少有留白,显得熙熙攘攘、热热闹闹,浓郁的色彩、紧密的构图营造出绮丽欢快的氛围,又显得趣味盎然、生机勃勃。该画构图特殊,繁密的花朵与湖石互相掩映,布满整幅画面。构成两个空间,地面上的水仙、山郁郁葱葱,舒展在空中的梅花和长春花细密繁杂,整体华丽而又热烈,铺天盖地的花团锦簇。

色彩艳丽,历经千年依然绚丽,多用石色,以石青填底。赭石的地面,石绿和墨色的湖石,白粉、胭脂、朱砂的花,共同构成绚丽富贵的气息。枝干线条有力,枝叶坚韧,花瓣柔软,画面线条表现的质感体现出画家深厚的功力。

结语:

《闻见后录》说:“画花,赵昌意在似,徐熙意不在似。”

赵昌以其洗练轻脱的作风,突破了黄体繁缛谨细的刻意描绘。而这种洗练轻脱的画风显然是吸收了徐体“落墨”或“没骨”笔墨生发、不加造作的优点。

然而,作为同时代画家中的佼佼者,无论滕昌祐和徐崇嗣也好,黄徐二体也好,都不是赵昌艺术的终点,只不过是他通过长期师法造化所获得的真切的生活,以此来达到升腾变化的借鉴。

对于二者,他各取所长、融会贯通,从而能在花鸟画传统技法的基础上独树一帜,进入一种新的境界,最终成为花鸟画史上的一代大师。