在古代一项文化的兴盛跟帝王制度推行是分不开的，就像唐代李世民因喜好王羲之的书法，从民间收集真迹，导致唐朝全民都以“王书”为宗。

因此几乎唐代的名家虞世南、褚遂良、张旭都是从晋人笔法发迹而来，而到了宋代受战乱影响，魏晋真迹毁损大半，因此宋代诞生了“尚意”之风。

所以宋代书法的艺术气息十分强烈，像黄庭坚、米芾书法都蕴含深厚的个人之风，直到后来宋高宗赵构即位，开始大力追求“魏晋古法”。

让“尚意”跟前人风姿得到良好平衡，从而为之后的元代打下一个良好的“复古”基础，而且从书法技艺上看，赵构用笔流畅飞动，气韵温婉典雅。

展现出魏晋高度，甚至他80岁写的一幅草书《洛神赋》，都不输于赵孟頫、宋徽宗，此作原文是三国文学家曹植所作，全文共计990多字。

文辞优美华丽，恰好符合了赵构书法的艺术风格，卷中用笔遒劲婉转，点画秀丽脱俗，字体大气生动，乍一听这种描述有点靠近行书之风。

因为草书给人印象基本上都是以狂肆奔放为主，确实此作区别于怀素、张旭一类的奔腾潇洒之风，主要取法魏晋的雅韵，不追求线条的缠绵之态。

恪守着“草法”规矩，但也不会因字体太过独立而产生生疏、死板之气，行笔节奏以及笔锋的翻转拿捏有度，多以尖峰入纸，增强了字里行间的映带关系。

让下一笔在书写时点画可以得到尽情的舒展，不会局限于方圆之中，赋予点画动势，展现出灵活飞动之姿，同时此作在墨色排布上也颇为顺畅。

浓淡虚实自然随形，好像山间的溪流顺势而下，让人感受到十分的舒畅柔美，好像窈窕轻盈的神女化成一个个字体，直接浮现在我们眼前。

并且写此作时赵构已经学习“二王”长达60多年，笔法运用熟练精准，提按顿挫鲜明清晰，笔力遒劲老道，隐含着帝王的华贵雍容之风。

做到了笔笔华美、字字如飞，进入了“随心所欲而不逾矩”之境，这种境界是致力于创新的宋徽宗，跟秀媚为主的赵孟頫也难以相比的。

是学习草书的一大经典范本，时常临摹，可以帮助我们领悟规范平和的魏晋“草法”，有利于大家观察笔路变化，防止之后在临摹唐代狂草时。

因笔势过于开张而失去章法规范，产生油滑媚俗之气，同时此作气韵于温雅中展现洒脱飞动之美，可以帮助我们建立正确的艺术审美观念。

远离当代背弃规范的“丑怪乱书”，进入真正的“艺术殿堂”，此作卷末有“德寿殿御书宝”印章，因此被专家认定为赵构晚年真迹。

现存于辽宁省博物馆，经多方努力我们对赵构的《洛神赋》进行超高清复刻,采用博物馆级别，12色超高清微喷复刻工艺，对比原作进行1：1还原。