构图中的故事|人物|四边形|摄影|景别|艺术|近景

构图的力量是神奇的。

很多不会拍照的摄影新手（包含一些玩了N多年的老摄影大师），在用构图讲故事的时候，要么是画面太直白，根本没有内涵，要么是太形式化（都是些老套路），再则是太花里胡哨，就像写作一样，用了一大堆成语、排比句和华丽的辞藻，到最后让读者看得是云里雾里。

总之，玩不好构图，不是人云亦云就是不知所云。

如果你能够利用构图，把人物关系讲明白，说明你入门了。

如果你能够利用构图，刻画出人物性格，说明你进阶了。

如果你能够利用构图，直接呈现出人物的内心世界，说明你已经是大师了。

来，在开始这节课之前，我们先看一下下面这张图

先看一下环境，这是一个旋转向下的楼梯，几何形状比较多，几乎全是四边形的几何形状，瞳叔之前的课程中讲到过，之于几何构图，如果你的画面中存在非常多的三角形，那么依据三角形的稳定性，画面将会非常稳定，甚至连描述出来的主体人物，内心和情绪也将是非常稳定的。

但是，如果你的画面中四边形特别多，那么画面就会变得不够稳定，连同人物的内心世界，也将被隐喻着不太稳定的状态。

然后我们看画面中的人物，其实是一实一虚两个人物，实的是坐在阶梯上靠墙的女子，虚的是透射在墙壁上的男人影子。摄影师非常巧妙的让女子看似靠在墙壁上，其实是考进男人的胸怀中。那么不言而喻，这个构图与婚姻和爱情相关。

瞳叔带着大家来分析一下，女主人非常深爱着男子，爱让她一直如同走进深不见底的深渊（旋转向下的楼梯），但是这种爱却如同梦境一样，得不到实实在在的胸怀、拥抱和回应（一个男子影子），这让女主人爱的太累了，她几乎要放弃继续沉溺下去（坐在台阶不走了，不再往下深陷），男子的影子看着她，似乎给她带来光明，但更多的是神秘（摸不着，靠不到）。

所以，这个爱情如同四边形一样，是摇摆变形不稳定的状态。

这就是用构图讲故事的魅力，给人以无穷的想象。并且瞳叔这样诠释，换做另一个人，也能从画面中讲述出另一个故事。一千人的眼中，一千个哈姆雷特。

在帕特里克·弗兰克所著《艺术形式》中讲到，接受过训练和未受过训练的艺术家们，对艺术往往有一个误区，总认为艺术只能由艺术家们——那些独具天赋的人——来创作。

艺术是高于生活的东西，甚至认为艺术是与生活分开的。然而，艺术仅仅是一种创造的能力，恰巧这种能力是人人都具备的生活天赋，毕竟创造的需求是普遍的。无论是否经历过训练，只要具备独立思考的能力和跳出群体思维模式的勇气，就是艺术家，就能为观众提供延伸经历的新鲜见解。

从“看”到“看见”，从“欣赏”到“鉴赏”　，这是一个过程，没有人能直接绕过过程得到结果，一目十行和字字斟酌得到的结果是不同的。

“看”和“看见”指的是不同程度的视觉意识，看是习惯性的、通常是机械地或有目的地吸收眼前的事物。

想要进入一间房子，我们只用看一下门在哪？但想要推开门，我们需要看见门是否上锁？是朝里推还是朝外拉？那一刻，我们超越了简单功能看，达到更高层次的观察水平——看见。

看见是一种更开放，更专注的看。在看见的过程中，我们带着记忆、想象和情感观察。如果把看简约成快速浏览一个面，看见便是慢慢为这个面上的事物增加了体积感。

而现实往往人们在自我总结欣赏的结果时，习惯用“真美、很好看、太牛了”之类的词汇来描述你眼中的美丽事物时，这根本无法称之为看见和鉴赏，这种是停留在看和欣赏的基础层面上的。拿文人的话来说，这就是暴殄天物。

瞳叔在嵩县拍下这张照片时，当时确实想了很多。想到了老僧已死成新塔，想到了沧海一声笑，但真正促使我拍下这张照片的，是古塔顶端的那棵小树。在红尘中飘摇，如果一个遗世而独立的人，这样就可以与左下的人形成一种对角线的强烈的对比。

可以理解老僧已去，徒儿江湖仇杀归来，在此感喟两相望。而相望，不如相忘于江湖。

与塔对峙，与秋树对峙，呈现出来的是不同的荒凉和凄切。在被树干零零散散的包裹之中，侠女执剑转身，甩出袖口一抹红，呈现出来的是，飘零江湖之中的隐忍和坚持。