回忆齐白石大师二三事，胡絜青/文，齐白石书画院院长汤发周发布|汤发周|画家|胡絜青|齐白石|齐良芷

世上曾有齐白石，余墨尚存人世间。

若问余墨哪里求，白石山堂少白处！

白石山堂是中国齐白石书画院全资子公司：是目前收藏齐白石作品最多的一家书画院，全权负责齐白石文创、齐白石风尚等品牌的创立与发展致力于对齐白石书画、艺术、篆刻鉴定及拍卖等资产进行内容挖掘、体系梳理、产业推动、业态创新、价值观重现等工作的重要内容，是打造基于齐白石文化艺术的产品创新平台的重要环节。

胡絜青像

齐白石先生的名字几乎家喻户晓;他的作品无所不及，成了十亿中国人文化生活中不可缺少的瑰宝。我曾有机会去离东京不远的千叶县拜访日本当今第一流的大画家东山魁夷先生。他以善画日本的高山大海和京都而闻名天下，是位敦厚智慧的老人。东山先生知道我曾在齐老师门下学过画，就很高兴地告诉我，他珍藏着一幅齐白石先生的画，仅仅一幅，是他的家宝之一。他请我在客厅里稍等片刻，亲自将这幅画由藏室内取出来和夫人一起展示给我。打开画卷一看，是一幅装裱得相当素雅的小画，仅一尺见方，纸灰暗，画的是一只大黑老鼠，正在吃一粒樱桃，署名白石山翁。我从画法、构图和签名上判断，当是真品，可能是老人60多岁时的作品。

东山先生一边端详一边连连点头，听到这里，脸上顿时显得十分兴奋和欣慰。东山先生悄悄地告诉我:在日本，白石老人的画，伪造品极多，且价格极高，一幅像这样大小的小画要卖好多钱。他说的那庞大的数字，足以使人明白什么叫价值连城了。显然，东山先生以能收藏一幅齐白石先生的真迹而非常得意，非常高兴。这件事给我留下了很深的印象，它让我明了齐白石先生的真正分量，在美术领域里，他是站在世界顶峰上的极少数人中的一个。他理所当然地是我中华民族的骄傲。

胡絜青画《蜻蜓莲蓬》、齐白石题字

粉碎“四人帮”之后，特别是党的十一届三中全会之后，国画艺术获得了新生，重新大放光彩。在这光彩和新生中，人们不须花费太大的力气便能感受到齐白石的重大影响。花卉虫鸟体裁很盛行，大写意画所占的比重也很大，这些不正是齐白石先生中后期所擅长的吗?正是齐白石先生在他生前和死后的近个世纪里，以他的作品熏陶培养了几代人的欣赏能力和艺术品位。艺术的真正魅力也许就在于此:它能跨越时间，它能延续传代，扎根很深很深。

齐白石先生的作品数量多得数不清，这是齐白石影响深重的一大原因。一个画家有这么多作品，在国内外均属罕见。齐先生活到实足94岁高龄，作画期长，加上他非常勤奋，一生能留下大量作品是很合乎情理的。到目前为止齐白石先生作品总数还没有人能说得上来。以他80多岁到90多岁这一段为例，据我亲眼所见，老人平均每天上午画两三张，中午吃过饭之后，在画室的躺椅上打个盹儿，休息一阵，下午接着再画，还能画一两张，一天可得三四张。老人从不休息，没有节假日，也不过星期天。我曾好奇地问过他:“有连续若干天不画画的日子吗?"老人回答说:“有过，母亲去世时，南京时局乱，远离故乡，不能亲视含殓，悲痛欲绝，在北京哭写了一篇悼念母亲的文字，有三天没有作画，第四天才开始作画，但这一天把前日落下的还是补上了。”由此推断:以画而言，统计单位应当是万，而不是千。对文学家常常以著作等身来形容其著作之丰富。对齐白石先生来说，恐怕就只能用创作等屋或者等楼来形容了。

齐白石赠给女弟子胡絜青的书画作品《蜻蜓牵牛花》

齐白石先生作画是很严肃的，速度并不快，绝非一挥而就，和现在流行的现场表演画给人的印象大不相同。齐白石先生寡言，作画前先坐在椅子上静静地构思，然后提笔作画，一气呵成。画的时候，一笔一笔，行笔速度平缓，即使是写意画，也是不紧不急，有点像打太极拳，从容不迫，劲头顶足。画完之后，用夹子挂在铁丝上，自己坐在两米之外，细细端详，如果要补点什么，改点什么，便走过去摘下来添上几笔，直到满意为止，然后再拿下来，题字签名盖章。可见，先生作画，极其认真，多而不滥，张张都是用心作的。我以为白石先生第一个值得我们永远学习的地方就是他的勤奋劳动态度。应该说，他是近代美术家中第一名劳动模范。

白石先生成功的第一秘诀不是他的天赋，而是他的勤奋。想到这里，我有一个小建议，应该把齐白石勤奋劳动，自学成才，七十年如一日，锲而不舍，攀登艺术高峰的动人事迹编成各种形式的宣传材料，使他的精神生动地再现于人民中间，特别要在青少年中加以宣传，必将产生一种榜样作用。白石老人只上过半年私塾。他由描《芥子园画谱》做起由背唐诗三百首做起，由刻了磨磨了刻，搞得满地流泥浆做起;他可以没有任何假期，没有别的娱乐方式，昼夜构思作画，以艺术为生命，最后终于达到了光辉的顶点。我们学习他，也完全可以凭着这股实干狠劲，凭着这股顽强拼搏精神，在党中央的领导下，走向富强，走向四个现代化的成功，走向高度民主、高度文明的社会!

齐白石赠给女弟子胡絜青的书画作品《松鼠葡萄》

齐白石先生的人品极好。社会上常常流传一些关于先生近乎古怪的生活方式的奇谈。我常常暗暗为老人愤愤不平。作为画家，老人在旧社会和新社会里都是自由职业者，是靠作画卖画为生的。他的润格始终不高，一面扇子两块钱，每一尺画也是两块钱，比别的画家便宜一半。新中国成立后一尺画收4元，后来还是琉璃厂南纸铺为他抱不平，催他增到一尺画收6元，工笔虫或加用西洋红加一倍，都是严格按原料成本和付出的劳动来收费的，可谓收费公允，不要高价。老人自己一生都是过着清淡的生活，每天自己规定伙食费元，常常是吃虾皮熬白菜，日子过得异常简朴，确实像个农民。有一次，老人对我讲起他青年时代挣钱是如何艰难的经历。那时他27岁，开始给人家描容，就是画像，有时还要照着死人画遗像，不过要画成睁开眼睛的，画一张挣一块钱，本家妇女还要跟他白要一幅绣花鞋的样子，外加一个帐檐样子。挣钱不易啊。在受尽剥削和敲诈勒索之后，他正当地要求尊重他的劳动，按劳付酬;另一方面，他自己也逐渐养成了勤俭持家精打细算的习惯，过着一种淡如清水的日子。

齐白石先生待人宽厚。你拜他为师，他一是欢迎，二是不论什么人，只要诚恳认真都可接纳。京剧艺术大师梅兰芳和评剧表演艺术家新凤霞都曾先后被他收为徒弟传授绘画。你画得不好，他指出你的不足和错误;你画得好，他奖励你的进步，爽快地题一些叫你受宠若惊的好评。你为他办了事，他总要加倍地报答你，总是念你的好处。我第一次和老先生相处就得了他的谢礼。那是1939年，我正在师大女附中任语文教员，师大附中和跨车胡同15号齐宅很近。当时正是日本侵略者统治北平的时候，也正是齐老人高挂心病复发，停止见客，停止接收订画告白牌子，拒绝为日本人作画的时候，我为他这种高贵的民族气节所倾倒，经同校的美术教员齐先生的女弟子杨秀珍的介绍认识了齐先生。大家知道，齐先生名气大振始于20年代初，时年60岁左右，恰好是日本人最先重视他的作品，经陈师曾的推荐和介绍，以高于国内100多倍的价格在日本被收购收藏，消息传到国内，画坛大为震惊，齐先生的画从此才慢慢打开了局面。过了近20年，北平沦陷之后，齐老能以国家和民族的利益为重，公开拒绝为日本侵略者服务，这对齐先生来说真是难能可贵。说明他不仅艺术上高，政治上和道德品质上也都很高，是位可敬可爱的老人。有一次，我和杨秀珍一同去看齐先生作画，当他知道我是个国文教员之后，便请我为他的四子和五子找一位补习诗词的女老师。我照办。过了不久，没想到，齐先生派了他的继室带了他的小女儿登门致谢，给我送来了两幅拿手之作---幅虾米，一幅螃蟹，可谓重酬!

老舍、胡絜青藏齐白石书画作品《红梅八哥》

齐白石先生待人一贯慷慨，只要理由正当，需要他周济的，一拿就是三百、五百，热忱大方，豪放义气，和他那样苛求自己判若两人。一个偶然的机会使我得知了齐白石先生的个人财产的秘密。1955年发行新人民币，收回旧人民币，眼看就要到兑换截止日期了，我和另一位他的女弟子郭秀仪估计老人还没换，自告奋勇，要替老人办理更换新币的事，老人表示同意，还说他只要那种粉红票面的新币，即一元一张的，别的颜色不如这种可爱，故不要。我们遵命，提了两个手提包去换。换回来的全是老人欣赏的一元一张的新人民币当然，数起来也颇麻烦，累得我俩满头大汗。不过，着实出乎我们的意外，总数并不可观，打个毫不夸大的比喻，用这笔钱买齐老人自己的画，按目前的价格，大概是一张也买不下来的。从这一次经历之后，齐老人的人品在我面前又增高了许多倍。一个多么有画德的画家!他一不卖高价，二不唯利是图，三不迎合取巧，四不出卖人格，五对人慷慨厚道，对己严格苛刻，虽以卖画为生但艺术品就是艺术品，艺术家就是艺术家，在金钱和名利面前保持了很纯洁的道德和气节。这一点，我以为，正是我们应该向齐白石先生学习的第二个重要特点。当前，对防止艺术的商品化，对抵制在文艺界搞一切向钱看都是很有现实意义的。

齐白石艺术的最杰出贡献在于他能创造性地继承和发展古代和近代民族优秀绘画传统，走现实主义和浪漫主义相结合的独特道路。齐白石50岁之前到处寻师访友，拜了许多老师，交了许多好友，临墓了大量前人的作品。五出王进，北到华山，南到越南，东到上海，西到西安，游览了秀丽河山。本人又是穷苦农民出身，当过细雕木匠，有着广泛的社会交往和经历。所有这些，对他日后成为一个好画家、好篆刻家、好诗人、好书法家都起了很大的作用。在所有这些因素之中，生活是第一位的，生活是他最大的老师。搂柴火的筢子、鸡笼、心里美大萝卜，在前人的画里是不多见的，到了齐先生手里就都上了画面，生活气息很浓，叫人看了备感亲切，是生活提供给他这些素材。新中国成立后，文艺界的朋友们常托我向老人求画，老人告诉我:让我画，我都答应就是有一样，我没见过的，你别让我画。齐老人所谓见过的，是指他仔细观察过的。

老舍、胡絜青藏齐白石书画作品《蔬香图》

1952年中国人民保卫世界和平委员会向齐老人要一幅大画，指明要画和平鸽，命我前去伺候。鸽子就属于老人没有仔细观察过的，以前更没画过。但是盛情难却，老人还是爽快地答应了。他不要别人的画稿，也不要鸽子的照片，叫人拿来几只活鸽子，装在笼子里，自己眼巴巴地看了好几天，掌握了鸽子的各种动态姿势，然后花了整整三天的工夫，完成了此幅巨作。有一次我提了几条半斤重的鲫鱼去见齐老人，他见鱼是活的，不让吃，放在水里养着，自己一声不响地看了很长很长时间。而后又指着鱼告诉我，鱼的侧身有条白线根据这条白线，可以知道鱼身上有多少鳞片。我想，这大概是纯属他自己以前观察出来的。齐老人画案上的笔洗里常常养着几只活的小虾，他也是往往很长时间地把脸贴得很近地静静地看它们游来游去。初学画时，我画过一幅月季拿去请齐先生指正。他看了以后，指着画的月季枝上的刺说:月季刺应该是稍稍有点向下的，所以才常常剐人的衣裳。齐老人曾经给老舍画过一幅《雨耕图》。下笔之前，老先生站在地上比画了半天，哪手持鞭，哪手扶犁，拴牛鼻的绳怎么拿，哪脚在前，哪脚在后，--加以表演，确认不别扭之后才放心作画，果然是一幅传神之作。有一幅按诗句“芭蕉叶卷抱秋花”作的画，我把诗句抄给老人，老人想了半天，突然问我，芭蕉叶是向左卷还是向右卷，我说不知道，老人叹息道:“我也忘了，不好办喽!”最后只画了几扇展开的老芭蕉叶抱着大花，没有画卷着的新叶。我列举这么些例子，无非是想说明齐白石先生的艺术创作是源于生活的，在一切细节上都是真实的，是严格遵循现实主义创作道路的。但是，齐白石作品最奇妙的地方还不在这里，齐白石的伟大在于他能由真实的基础上升腾起来，以浪漫主义的而且是愈来愈简练的手法描绘出极有趣味的意境，令人神往和叫绝。

齐白石是画家兼诗人，他的画就是诗，是“诗田”，充满了诗意，具有诗里才有的那些高度夸张、高度跳跃、高度精练、高度概括、高度独创的特性。老舍喜欢用名诗为题请老人作画，老人对此也极感兴趣，虽然有的时候，诗中的动词和时间地点的跨度把老人也难为得够呛。老人认为这些名诗“正合余意，余亦喜爱”。查初白的诗句“蛙声十里出山泉”, 苏曼殊的诗句“手摘红樱拜美人”,赵秋谷的诗句“凄迷灯火更宜秋”，经过老人的冥思苦想，都巧妙地变成了画面，有的成了齐白石代表作，其中“蛙声十里出山泉”由于印成了邮票，更是早已闻名于世了。看过这些“诗画”的人无不称赞齐白石先生丰富的想象力、天才的创造性和独特的表现技巧，敬佩他是真正的大艺术家。我想，这种勇敢的创造性正是我们应该向齐白石先生学习的第三个重要特点。愿齐白石精神像他的不朽的画一样成为我们全民族的宝贵财富，激励着我们去探索，去试验，去开创新局面，去走前人没有走过的路，走出一条中国式的社会主义光明大道来!（未完待续·选自：齐白石传人书画网、齐白石书画院）收藏书画，就找“白石传人”的齐白石书画院，版权所有，现场创作，齐白石画派，百年传承，一脉相传，只做真迹书画，集聚众家之长，现场创作，可根据藏家要求定制字画，可合影!常年售收高端书画，寻找合作高端书画经纪人、合伙人、大区负责人，主要运作齐白石生前的同款画画毛笔、齐白石画虾专用宣纸、齐白石墨块、齐白石自制颜料配方、齐白石画工笔草虫秘法、齐白石小女齐良芷藏父亲齐白石书画遗作真迹展及齐白石小女齐良芷自藏书画名家专场拍卖、齐白石传人、中国齐白石书画院院长汤发周致敬齐白石诞辰160周年重现齐白石笔下的微观世界书画展等项目，还有运作齐白石、张大千、吴昌硕、徐悲鸿、齐良芷、齐媛媛、齐良琨（齐子如）、齐良迟、齐良已、齐良末、齐秉正、齐秉颐（齐九十）、齐自来、齐秉慧、齐晓溪、齐展仪（齐秉声）、齐秉淑(齐二澄)、齐寿余、齐育文、齐丽霞、齐由来、齐佛来、齐慧娟、齐硕、齐景山、齐水莲、齐燕君、齐社君、齐驸、齐艳芳、齐艳喜、齐晓清、齐晓红、齐江山、齐昆山、齐君山、齐世源、李可染、李苦禅、娄师白、郭秀仪、王森然、王雪涛、卢光照、王漱石、王天池、王文农，杨秀珍、傅石霜、王铸九、崔广五、汤发周等齐白石传人价值百千万以上的书画、印章真迹作品，亦可接受NFT、数字藏品、元宇宙、、跨界品牌联合，文化赋能资源整合等操作，欢迎有实力的网络公司竞标。（图文选自：齐白石传人书画网）（本文图片素材选自：齐良芷眼中的齐白石、齐白石书画院、齐白石传人书画网）