自魏晋之后，因“王书”秀逸清俊的风格，赢得世人青睐，书法界的艺术方向，从篆隶、碑学的雄浑拙质，变成了瘦劲飘逸，譬如初唐时期的楷书，骨力凛然，点画瘦硬清健，一派神采英拔之象。

然而，单调的艺术风格，一方面易于造成“审美疲劳”，热衷书法的学者锐减，另一方面，不利于书法发展，紧结峭拔的势态，限制了创造力，内在缺乏情感表达，艺术性削弱。

幸好，颜真卿钻研“二王”笔法过程中，察觉上述一系列问题，所以他一反初唐书风，融合篆隶之笔，化紧结为宽阔舒展，将瘦劲的笔划，改为浑厚苍劲。

而且“颜楷”不过于计较法度，在平稳端庄的基础上，加入或喜或悲的情感表达，再加上雍容大气、引入瞩目的气势，激发更为浓厚的艺术气息。

因此唐朝中期之后，以“颜楷”为首的丰腴书风，占据一定“主导位置”，与“王字”的秀逸之气平起平坐，成为书法界的“2大高峰”，临摹、效仿者增加。

不过目前市面上的“颜楷”法帖，大部分是拓本，不仅点画模糊、缺损，还有几分不近人情的意味，缺少生命力、灵活感，打击学习的积极性。

实际上，日本藏有一件“颜楷”，乃全世界仅存，且真实性可靠的墨本真迹，甚至此作的艺术、历史价值超越了《九成宫》，它就是《自书告身帖》。

全文共计253字，写于唐建中元年（780年），彼时颜真卿72岁，陈思曾在《墨池篇》中写道：“鲁公大历年间书法千变万化，各具风韵。”

颜真卿晚年的楷书，用笔更加从容老道、灵巧多姿，比方说卷中的“忠”字，以篆籀笔写就，点画浑厚苍劲，蕴含颗粒感，结字略带欹侧，左边的一点起笔露锋，重心向下压，而后提起。

在几分活泼畅意的气韵中，调节整个字体的平稳性，给人险绝的趣味感，章法上疏密、轻重变化和谐，彰显盛唐的繁荣昌盛之象，沉雄博大、稳重老辣，视觉效果突出。

无愧于董其昌称赞此作“绝世无双”，在卷末题跋曰：“官告世多传本，然唐时如颜平原书者绝少。平原如此卷之奇古豪荡者又绝少。米元晖、蔡君谟既已赏鉴矣，余何容赞一言。”

时常临摹，可以让笔势变的饱满有力，防止初学书法，形成控笔不协调，把控不稳的现象，还能丰富笔法的变化性，不拘泥于规范中，写出正大恢弘的“中国字”气象。