今天，分享不同乐器的调试技巧。
底鼓
底鼓是一首歌曲里最重要的部分之一，因为它推动着节奏向前进行。这里我们讨论如何处理常见的三种底鼓：
第一种称之为“80年代蓬头底鼓”，其声音特点：强而有力、富含中频、含有重击的“砰”声，而想得到这种比较怀旧的底鼓声音，可以先过滤掉60Hz以下的频率，然后根据情况在78Hz-84Hz提升3dB到6dB（Q值大约为1），使之听起来象是敲在胸膛上。接下来在1.5-2.5kHz提升大约6dB来增加“砰”声（Q值在1.5-2.5比较适合），最后在120Hz降大约4dB（Q值1.0）。
第二种是摇滚底鼓，通常可在120Hz-240Hz提升4dB或更多来得到这种声音，还需要过滤掉1.5KHz以上的所有频率，有时候可能需要在80Hz略降低1dB-2dB、在60Hz略提升2dB-3dB。
第三种是现在常用的底鼓：比较空、有摩擦声，想得到这种声音，可以过滤掉100Hz以下的所有声音，在125Hz提升大约3dB，在250Hz-350Hz提升大约4dB。然后过滤掉2kHz以上的所有频率。
军鼓
目前有两种使用最广泛的军鼓类型：一种紧凑、有力，另一种松散、比较长（通常用于ballads风格的歌曲）
首先，任何军鼓都不需要150Hz以下的声音，所以把它们过滤掉。军鼓的中心频率通常在1kHz附近数百Hz的频段内，所以在这一频段提升3dB-6dB通常会非常有益。
对于紧凑型军鼓，可以尝试分别提升中高频（5KHz附近）、部分高频（8KHz-9KHz），提升量可以从3dB开始逐渐上升，左右变化一下提升的频点直到得到理想的效果。过滤掉250Hz以下、11KHz以上的频率会使这种军鼓听起来很舒服。
对于松散型军鼓，需要在低端（250Hz附近）进行一些提升，通常提升6dB左右。高频不用象紧凑型军鼓那样大幅提升，但在7KHz附近略作提升通常会有益处，再往上的频段可以过滤掉。关键是中频，先把提升的频点在800Hz-2KHz之间移动，找到那个能引起共鸣的频点，然后调整一下提升的幅度和Q值。对于这种军鼓，往往需要加上启动时间，较长的压缩、较重的混响来与之配合。
对于这些富含高频的鼓件，可以降低4KHz以下的频率，根据情况提升高频区(10KHz-14KHz)大约3dB。
沙锤、手铃
声音要求明亮并且贯穿高频区，对于沙锤，通常可以过滤掉2KHz以下的所有频率，略提升高频，比如在9KHz提升6dB。
手铃要略带叮当声，所以过滤掉800Hz以下的频率，在1.5KHz或2KHz提升4dB，在7KHz略作提升。
电吉他
与钢琴一样需要根据整个作品的配器来决定处理方法。如果只有一轨电吉他外加鼓与贝斯，可以让电吉他听起来响亮；如果有好几轨电吉他，另外还有钢琴、电钢琴、打击等乐器，就必须让电吉他在频谱中占据合理的位置，从而融入到音乐中。
对于第一种情况，只要不与贝斯发生冲突，可以尽可能的响亮，针对只有一个吉他手的小型摇滚乐队，会尽可能提升电吉他的低频，通常会在160Hz提升3dB以上，同时注意与贝斯相融合。另外根据电吉他的声音特点可以在700Hz-800Hz稍作提升。有时需要突出中频，可以在3KHz附近提升。如果想要得到那种压碎般的声音，可以在高频区（7KHz）提升6dB左右。同样，把不需要的低频和高频过滤掉，但要仔细听，以免过滤掉有用的泛音和谐音。
对于第二种大型乐队的情况，假设还有另外两把电吉他。首先过滤掉200Hz以下和9KHz以上的频率，重点是中频，需要通过扫频来判断哪些频段需要提升、哪些频段需要衰减。通常提升4KHz、衰减6KHz能取得好的效果，但有时却正好相反，主要取决于作品的整体要求。对于有多把电吉他同时演奏的情况，要确保其声音略有不同，否则听上去会非常刺耳。
木吉他与弦乐
对于不同的混音作品，木吉他的均衡处理会有极大的不同。
一个与鼓、贝斯、钢琴、电吉他、打击乐以及大量人声一起演奏的木吉他均衡处理。需要过滤掉了90Hz以下的所有频率，在360Hz做少许提升。在中频、高频作了相当大的提升：在2KHz提升了10dB，在7.1KHz提升了9dB，这样处理后木吉他听起来会比其他乐器都要明亮了。而对于除了木吉他外只有人声、少量打击乐器。
为了使木吉他听起来更饱满，可以把低频过滤点降低到了43Hz，在166Hz提升了3.4dB。中频提升点放到了3.1KHz，只提升了7dB，用更平滑的均衡曲线在高频区（7.1KHz以上）提升了9dB。
弦乐的均衡处理与木吉他非常类似，在乐器很多的音乐里，通常要过滤掉大部分低频，然后在中高频（7KHz）提升大约4dB，最后也许会在高频区（10KHz）做一下提升来增加一些空气感。
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