文/冯海涛 画作/卢建民
关于“笔墨当随时代”，有人提出：“不是画了一辆汽车就是当随时代了！”，这个问题非常好，讲出来现在绘画界的形式主义。但是，画家们也不要理解到了另一个偏差，就是认为画了一辆汽车或者火车、高楼大厦，就是形式上的“笔墨当随时代”。绘画有记录时代的作用和责任，当然现在出现了照相机、摄像机等科技设备，书画记录社会和时代的责任可有可无了。可是，不要忘记记录还有人文性的意识在里面，这个意识与认知、感知等人文背景、时代背景相关联的，在记录时代上，画家笔下的物象更具有社会意义。所以，绘画的发展和传承离不开表现时代风景和时代物象的。
石涛为什么提出的是“笔墨当随时代”而非“画面当随时代”，个人认为其原因是“笔墨”是画的核心，至于画面的物象，画家可以根据自己的喜好来选择。“笔墨”是画家时代文化的缩影，是几千年文明的延续与发展。“笔墨”自身透露的，“笔墨”形成的物象形态透露的，“笔墨”凝造的场景布局，都是历史与时代，和当下以及未来。但是，如果当下时代所表现的物象和人文是纯古人的，历史的，那么画面就会缺少灵魂。因为，当下最了解的还是当下，历史只是史册留下的文字，古人所表现得也是他们时代和时代以前的人文与社会、自然。如果一位画家，笔墨都是古人的，所画的风景人文都是历史的，画面哪能真正地赋予完整的灵魂。
“笔墨”不是物象个体，也并不是物象的特指。而是，画家修养，而是，画家作品的灵魂。一个画面中出现汽车，就用“笔墨当随时代”来形容，来证明，这是非常无知的。但是，也不能排斥画面中出现现代的科技产物和当下时代的产物。因为，时代的发展，文明的进步都是美的体现，而画家就是在自然和社会中发现美、表达美，而和你同时代的社会以及社会中的物象，是你最应该附加思想去颂扬的。可是，在我们当时代的画家作品中，不是吃古人饭的，就是形式主义的表现。没有画家去思考时代，没有画家去挖掘时代背景中物象的灵魂和价值。所以，当下画家的笔墨，几乎是没有当随时代的。只有形式上的时代影子。
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