纯恨战士：以“恨”之名，打个共鸣的响指吧|他者|疯狂|纯恨战士

「因为我们一直知道，世界不会真的毁灭，此时此刻我们需要的，是在疲惫的生活中，“一起打个共鸣的响指吧”。」

最近，各个平台上兴起了一波新的群体，名为“纯恨战士”。

在“智者不入爱河”成为互联网话语正确的当下，曾经应声倒地的“纯爱战士”们，也逐渐销声匿迹。

取而代之的，是一群油盐不进的“常恨哥”，带着他们浓烈的恨意，占据着互联网绝大部分声量，铺天盖地，迎面而来。

（抖音短视频评论区的“纯恨”发言）

“纯恨战士”是基于纯爱战士衍生的相反概念，他们的信念是：爱可能是装的，但恨绝对不是，恨门永存！纯恨战士一路走来，全是敌人没有朋友，日常就是忍气吞声，纯爱战士可能是表演型人格，但纯恨战士实打实地恨所有人。

(“纯恨战士”流传最广的文案）

纯爱战士应声倒地，而纯恨战士屹立不倒。通过词语的微小调整，如今的年轻人再一次为自己反转的信仰，找到了一句贴切的形容。

这样强烈的情绪对比，不禁引起我们思考：“恨”作为一种负面的情绪，为什么能在互联网大受网友推崇？我们常说爱是自由意志的沉沦，那这样的恨能否成为自由意志的开端？在大肆宣扬“恨”的今天，是否还有人在渴望“爱”？

恨的觉醒：在爱欲消亡的社会中诞生

恨，是一种冲动，一种狂澜，一种挣扎，一种无法逃脱的纠葛，一段难以言说的痛苦。

古往今来，文学作品中的“纯恨战士”其实早已有之。人们对荒诞世界和不可控命运的恨意早就由来已久，烙印深深镌刻，也因此成就了许多反英雄的角色。

每一次心如刀割的瞬间，都承载着对过去恩怨、仇恨情感的回溯：无法释怀的背叛，愤怒时紧握的拳头，在众人面前保持的冷静，巨大压力中的不甘与沉默，还有深夜里无声的呐喊……

（网友总结的纯恨战士如何“骂天骂地”）

每句刻骨尖锐的言辞，都透露出“纯恨战士”们对最纯粹的执着：如《史记》中司马迁壮志难酬中写下愤懑与不屈的“燕雀安知鸿鹄之志哉”，如王尔德笔下决绝与冷酷的“恨是盲目的，爱亦然”，也如鲁迅所言决绝与反抗的“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡”。

网友们高呼支持《三体》中的组织ETO“消灭人类暴政，世界属于三体”的口号，既是一句模仿波萨达斯主义的戏言，也是借此表达对现实生活破碎又过载的不满。

（网友总结的“陀翁”恨世语录）

当我们的期待落空，当我们的愿望没有得到满足，当我们与世界链接的渴望受挫，我们感觉到自己被伤害，就会生出“恨”这种情感来。对现代社会的恨，是一种独属于当下的现代性反思。

韩炳哲在《爱欲之死》中指出，当今社会，爱欲消亡是一种典型的当代病症。爱欲之死源于规训社会向效率社会的转变。规训社会被禁令、惩罚和“应当”所统治，而效率社会则被情态动词“能够”所控制。

（韩国哲学家的著作《爱欲之死》）

规训社会中我们对抗的是“他者”的规则，而效率社会中，我们在自身欲望的驱使下，剥削者成为了被剥削者自己，甚至被自由的幻想麻痹。

《漂泊的荷兰人》就是对当今疲怠社会的一个贴切的类比。传说这艘船只上的所有船员都是活死人，荷兰人号“没有航向，不能停泊靠岸，也无法保持静止”，如同脱弓飞行的离弦之箭，象征着不知疲倦、自我压抑的劳动主体。

（戴锦华老师在节目中有关“效率”的发言）

资本主义的生产方式没有目的，只是为满足当下的欲望，西西弗斯式的“卷“看不到尽头。而为满足欲望，我们不再拥有爱的时间和能力，转而关注的是效率。眼前的作品、商品、服务对自己到底有多少好处？我又能否以最少的时间获得最大的收益？

这些才是当今的年轻人真正关注的问题。现代职业教育的“有用论”、互联网造成的“远在天边又近在眼前”的同辈压力，促使了此种功利主义价值观的形成。我们追求可掌控的体验，厌恶诸如强烈的波动、相左的意见、曲折的弯路、低下的效率等风险事件，把时间浪费在没有成果的无意义事件上视作失败。

（爱德华·蒙克的世界名画《呐喊》，1893年）

而互联网野生文学以话语创造为表征，以“废话”“发疯”等话语方式宣告主体存在及其心灵感受，以丧文化表达释放被压抑的主体性。爱德华·蒙克的画作《呐喊》中揭示出，“发疯文学”是以疯狂的姿态，表达在内卷与过劳时代中深受“精神内耗”折磨的人其心灵的扭曲程度。

因此，“纯恨战士”作为发疯文学的中一种对自我身份的确认和定义，是在远离现实尘嚣的虚拟社会中重塑青年身份的合法性，夺回自我表达、自我呈现、自我言说的权力。

于是“纯恨战士”的表达，既平等，又偏颇。平等在于他们以极端、激烈的方式表达自己的恨意，言辞尖锐，态度激烈，而偏颇在于他们不针对特定的个体或事物，而是进行无差别的攻击和抨击。

（电影《一一》中的儒学反思）

“纯恨战士”们这种对日常生活点点滴滴的情绪抒发，符合的并非古希腊的命运悲剧，而是中国儒家传统的、惯以小人物为主角的“在天人合一的整体框架中展开，人面对天命不是抗争，而是发出无可奈何的哀叹”的宿命论悲剧。

恨的力量：在痛苦与挣扎中寻求自我

如果是爱的本质是自由意志的沉沦，那么恨又何尝不是呢？

不过，所谓自由意志的沉沦，有时正是我们自由意志的开始。

加速社会将每个人掷入惶恐不安的境地。当我们焦虑自己的身心健康和未来命运，当我们以猜忌或关切的心态注视着他者，当我们对身边的一切感到荒诞甚至愤怒，实际上就触及了“生存的紧迫性”这一存在主义的母题。

（存在主义哲学表情包）

著名哲学家萨特曾写过一部日记体小说《恶心》，里面的主人公可以说是最典型的“纯恨战士”，不仅与世界格格不入，更与自我格格不入。《恶心》与鲁迅的《狂人日记》的表达有相似之处，《狂人日记》是狂人在“发病”时期记录下的疯狂体验，《恶心》则是罗冈丹对自己独特的“恶心”体验之回溯、记录与思考。

（法国存在主义哲学家萨特的著作《恶心》）

罗冈丹是一个自我中心主义者，唯一的兴趣是自我分析，越来越对自己的研究感到厌倦，他从镜子里观察自己，觉得自己就像是一只腔肠动物；可周围其他人都认为自己生活中充满了重要和有意义的事。有一天他在公园看着树根，悟到了“存在”的本质，即荒诞，由此感到了“恶心”。

罗冈丹的思考，有太多悲观主义的色调，但是伴随着他对“恶心”的感知，他也逐渐治愈自己。终于他决定不再继续自己的研究，离开这座叫布城的城市。而在此刻，他从荒诞的体验中获得了自由。《恶心》是萨特为他乐观的存在主义哲学奠定的基调，他想通过这部小说，让人们去思考存在与生活。

（网友制作的哲学meme）

在平时，“恨”被当做一种不被欢迎的情感体验而被禁止着。但其实，恨的存在，并不等同于爱就没有立足之地；恨，也从来没有妨碍爱。作为一种情感的一体两面，感知到恨的人才有能力去爱。

当然，恨这种情感的确会在我们内心带来攻击性的冲动，会在人际之间造成冲突和伤害。

但表达“恨”就意味着勇敢承认自己受过的伤，正视这些伤痛的存在。而改变和修复创伤的开始，就是意识并承认它的存在。

（简媜《水问》一书中的观点）

任何一种情感都有存在的价值，而恨存在的意义就在于帮助我们识别出伤害性的关系，保护我们远离被伤害的可能；同时唤醒我们内心的力量感，关键时刻爆发出保护自我的力量。

不敢恨的人也无力去爱。或许我们大声疾呼着“恨”的本质，只是因为还在期待爱。希望明天会改变，会幸福，美好会如期而至。

而我们也并非需要将恨驱逐出我们的情感世界，而是努力管理好“恨”的力量，试图理解“恨”所表达的受挫体验，不因“恨”去伤害别人或者伤害自己。

恨的背后：在爱与恨之间寻找平衡

恨并不是一种孤立的情感，它可以与爱并存。当我们学会了原谅和接纳时，内心也会变得更加宽广和包容，用欣赏的眼光看待世界的不同。

因为我们一直知道，世界不会真的毁灭，此时此刻我们需要的，是在疲惫的生活中，“一起打个共鸣的响指吧”。

正因如此，以恨之名，阐述的其实是内心深处最柔软的“生之向往”，我们因而能够在爱与恨之间找到了自己的位置。年轻人用自己的方式去诠释生命的不完美和多样性，也因此具备了一种独特和真实。

（年轻人对情感的共鸣）

在“纯恨战士”恨天恨地的宣言之后，他们往往会加上一句最重要的“我恨我自己”。

“我既没有愁苦到足以成为诗人，又没有冷漠到像个哲学家。但我清醒到足以成为一个废人。”齐奥朗《眼泪与圣徒》中也是如此，他通过虔诚的独白，在绝望中奋力挣扎，在眼泪中深思自己。

倘若在世界范围内的众多哲人中，遴选出一位以孤独和绝望为蓝本的大师，齐奥朗一定是其中的代表。他以一种极其刻薄的幽默感，探讨忧郁、疯狂、绝望等负面情绪以及人类存在的本质。

（罗马尼亚哲学家齐奥朗的著作《在绝望之巅》）

齐奥朗《在绝望之巅》的《启示录》中，有这样一段话：“让理想被宣布为虚无；信仰被宣布为琐事；艺术被宣布为谎言；哲学被宣布为笑话。让一切成为高潮和反高潮。······在那最后的时刻，让人类迄今为止感受到的一切，希望、遗憾、爱、绝望和仇恨，以如此巨大的力量爆发出来，什么都不留下。难道这样的时刻不是虚无的胜利和非存在的最终神化吗？”

通过写这本书，他对这个世界发出质疑的呐喊，荒谬、异化、抑郁、失眠、爱情、狂喜、苦难、贫穷、善恶······种种他作品里的母题，总其名曰虚无。齐奥朗在世界的反面生活，长久地保持在激情与虚无的分割线上，任凭众人俱向两旁跌落，而他稳稳地立定，愤怒地旁观，嫉恶如仇地表达，仿佛是从毁灭的倾向中汲取生之欲望。