八大看点超级剧透 | 北京大羿2024金秋拍“双十”开启|大羿|官窑|瓷器|粉彩|红釉|超级剧透|釉里红|青花|黄釉

10月10日，北京大羿将以全球化和专业化的收藏视野，给广大藏家奉上一场精彩绝伦的金秋盛宴——北京大羿2024年金秋拍卖会。其中，品牌专场「无瑕」再次重磅来袭，联袂「重要中国瓷器专场」、「瓷器工艺品专场」，共集结三百余件古董佳器，宣德青花、嘉庆洋彩、无瑕臻品、官窑御瓷......那些经典工艺文化传承、千年守护的大国匠心、灵魂深处的民族自信与坚持，亘如山海，期待共赴一场跨越千年的东方美学之旅

本场拍品精美绝伦，结构层次分明，「无瑕」的品质与中国文化的深度完美融合。「无瑕」作为大羿独具特色的品牌专场，以绝佳的品质保证和“至臻至善至美”的追求赢得了诸多藏家肯定和追捧。

宣德朝传世青花名品——LOT.826明宣德青花缠枝花卉纹花浇与嘉庆朝重器LOT.0827清嘉庆绿地洋彩缠枝花卉事事如意纹盖罐，均为领衔本次金秋拍的重工佳作，备受瞩目。另外，“三朝盛世——康雍乾瓷珍”、“奇幻异彩——清代单色釉”、“晚清帝后用瓷”、以及“道光制瓷佳赏”等令人眼前一亮的特色板块均有佳器呈现，充分展示了清代瓷器的卓越工艺与深厚文化底蕴，以飨藏友。

中国的制陶史在千百年的历史长河中，出现了三个瓷器里程碑式的时期：宋、明、清。

明代以宣德时期为代表的高峰期，生产了以青花为主的诸多品种，几乎囊括明以前的所有出现过的器形和种类。

宣德皇帝朱瞻基(1426-1435)，为明朝第五位皇帝。史称"太平天子"。宣德一朝虽然仅持续了短短的十年，但是由于宣宗全力发展生产，提倡艺术创作，使社会经济，文化有了长足的长进。当时绘画、书法以及瓷器、漆器、铜器等各种艺术门类都有辉煌成就，并对后世产生了深远影响。

拍品局部

我们非常荣幸的在本次金秋拍为大家呈示一件宣德时期的青花名品：明宣德青花缠枝花卉纹花浇，本品传世例作甚少，仅为后世所追摹，与耿宝昌先生著录的《故宫博物院藏明初青花瓷·上册》中一例属同款形制。故宫博物院藏有与本拍品同时期的一例可作参阅，于雍正《古玩图》中亦有记录，与君同赏。

LOT.0826

明宣德青花缠枝花卉纹花浇

尺寸：高度14cm

款识：款识：“大明宣德年製”六字单行楷书款

参阅：

1、《故宫博物院藏文物珍品全集．青花釉里红（上）》，上海，2000年，图版120-121
2、《故宫博物院藏明初青花瓷·上册》，耿宝昌主编，紫禁城出版社，2002年，图版32、93-94
3、《上海博物馆藏品研究大系：明代官窑瓷器》，上海，2007年，图版3-284、台北故宫博物院藏明宣德青花花卉纹花浇，中瓷002907、004751、004752

青花花浇创烧于明永乐官窑，系摹仿早期波斯金银器烧造而成，永乐官窑制品不署款，柄呈龙形，而宣德官窑制品一般都署款，柄呈绶带形。

花浇唇口，直颈，颈侧饰有曲柄，溜肩，圆腹下垂，卧足。肩颈结合部凸出，有明显接胎痕。圈足内漏胎，胎体呈米汤色，胎质细腻坚密。通体白釉为地，釉色洁白闪青，外壁以青花通绘纹饰，颈部绘变体莲瓣纹，肩部装饰一周回纹，腹部绘等距缠枝花卉纹，花叶旖旎，花型娇柔可爱。近底处环绕卷草纹一周。宣德青花以进口的苏麻离青料绘制，青花发色青翠沉稳，深浓处多黑褐色结晶斑，或浮于器表，或下陷于胎骨，使得青花发色变化无穷，妙不可言。

腹上部留白处书青花“大明宣德年製”六字单行款识。北京故宫博物院清宫旧藏一例，明宣德青花缠枝花卉纹花浇，纹饰与本品相同，另有一例绘缠枝莲纹者，器型与本品相同，皆为同时期作品，皆著录于《故宫博物院藏文物珍品全集．青花釉里红（上）》，上海，2000年，图版120-121。

左附图：北京故宫博物院藏明宣德青花花卉纹花浇

右附图：北京故宫博物院藏明宣德青花花卉纹花浇

附图：北京故宫博物院藏明永乐青花花卉纹花浇

左附图：台北故宫博物院藏明宣德青花花卉纹花浇

右附图：台北故宫博物院藏明宣德青花花卉纹花浇

清嘉庆年间生产的瓷器，其制瓷工艺完全继承了乾隆朝的风格，除创作意识形态没有变化外，原料配制、制坯手段、画瓷用彩都遵循旧习，各方面的技巧都十分熟练。

如本场拍卖LOT.0827号拍品清嘉庆绿地洋彩缠枝花卉事事如意纹盖罐 所饰之洋彩，乃乾隆朝新创仿瓷胎画珐琅之新料。

《陶成纪事碑》云“洋彩器皿，新仿西洋珐琅画法，人物、山水、花卉、翎毛，无不精细人微”之语，其工艺借鉴了画珐琅、掐丝珐琅等装饰手段，通过将西方的绘画技巧与中国传统吉祥纹样相融合而实现，将珐琅器富丽堂皇的色彩特征模仿得尤为真实，可以说为达到繁缛华美之装饰效果，竭尽渲染之能事。

这种不同于清代早期传统样式的饱满构图方式，至乾隆一朝颇为兴盛，并在嘉庆时期完美延续。此种装饰风格也侧面反映了欧洲当时的艺术形式影响中国审美取向之时代特征。

LOT.0827

清嘉庆绿地洋彩缠枝花卉事事如意纹盖罐

尺寸：高度29.3cm

款识：“大清嘉庆年製”六字三行篆书款

来源：美国纽约州老家族旧藏，约1930年在巴拿马运河购得

拍品大口，短颈，鼓腹向下渐收，内挖浅圈足。足底及器内施松石绿釉，底心矾红彩书“大清嘉庆年製”六字三行篆书款。附配宝盖，盖钮作柿子瑞果状，寓意“事事如意”。外壁通体以绿地洋彩装饰，盖面及罐身绘缠枝莲托福寿纹为主题纹饰，莲花傲然盛开，其间花蕊、缠枝蔓生而出，连绵不绝，缠枝间祥蝠振翅，口衔瑞果，吉祥寓意不彰自显。肩部及胫部间饰如意纹及莲瓣纹，盖、罐口沿处加饰一周胭脂粉地画道卷草纹，与绿彩之色对比鲜明，相得益彰。整器纹饰繁密，颜色鲜艳，喜庆色彩浓厚，为典型宫廷用器。带盖保存，较为难得。

细观本罐，敷彩华丽，色调浓郁，装饰繁缛，颇具前朝遗凤，视之妍丽夺目。本品之造型颇具特色，检阅公私收藏，见于台北故宫博物院藏有两件清嘉庆绿地粉彩番莲纹盖罐，与本品造型款识几近相同，唯双耳处与本品略有所异，可作参照。

左附图：台北故宫博物院藏清嘉庆绿地粉彩番莲纹盖罐

右附图：台北故宫博物院藏清嘉庆绿地粉彩番莲纹盖罐

中国的陶瓷手工业，发展到清代的康熙、雍正、乾隆三朝臻于鼎盛，达到历史的最高水平，进入我国陶瓷史上的黄金时代。清代官窑瓷器更是重中之重，历来也是艺术品市场的收藏重点。彩瓷为御窑之大宗，青花为御窑之名品，釉料之精妙、图样之工巧，皆登峰造极，各有趣意，并列观之，更觉回味无穷。

LOT.0604

清康熙青花双凤纹盘

尺寸：口径16.2cm

款识：“大清康熙年製”六字三行楷书款

记录：北京翰海,2001年12月8日,编号1678（其中一只）北京翰海,2012年12月9日,编号3437（其中一只）

此盘敞口、弧壁、矮圈足。通体白釉为底，青花作饰。盘心、盘口沿均饰青花双弦纹，盘心青花双圈内有两只绘工对称的凤凰，俗称“对头凤”，其间绘以朵云纹。外壁口沿二圈青花纹，足上饰双线青花纹，外壁饰一对凤凰如意云纹，以十字云分隔。宫廷以凤为皇后的图腾，此对凤盘工整有序，象征皇后德洽六宫。

LOT.0605

清雍正釉里红三鱼纹碗

尺寸：口径15.2cm

款识：“大清雍正年製”六字双行楷书款

记录：纽约苏富比,1996年3月26、27日,编号206;伦敦佳士得,2006年7月11日,编号138

本品撇口，弧腹，圈足。胎体细腻滋润，釉晶莹透亮，釉里红呈色鲜艳。碗外壁绘釉里红鳜鱼三尾，寓意“富贵有余”，内壁光素无纹，外饰红鱼三条，生动灵活，潜于水中，若隐若现，意蕴朦胧，极具写意之神韵。底足内青花双圈“大清雍正年製”六字双行楷书款。

据唐英在雍正十三年（1735）撰写的《陶成纪事碑》记载，雍正御窑品种有“一仿宣窑宝烧，有三鱼……四种”，当为此碗烧造之所本。三鱼为传统吉祥图案，其典故出自《后汉书·杨震列传》。东汉华阴人杨震，字伯起，好学穷经，被誉为“关西孔子”。其在胡地客居，教授学生，不应州郡征召数十年，人们都认为他迂腐老朽了。一日有鹳雀叼着三条鳣鱼飞至堂前，辅助其讲学的都讲捡起鱼说：“鳣有黄地黑纹，与卿大夫服色相近，数目又是三条，象征三公，先生从此要升迁了”。果然，杨震年过半百，大将军登骘闻其贤向上举荐，几次升迁后官居太常。此典又称：“三集堂”或“祥应符”等，是大器晚成或官至高位的吉祥祝福。

LOT.0828

清乾隆青花缠枝莲纹玉堂春瓶

尺寸：高度37.5cm

款识： “大清乾隆年製”六字三行篆书款

记录：纽约苏富比,1996年3月26、27日,编号206;伦敦佳士得,2006年7月11日,编号138

此种青花仿宣玉堂春瓶创烧于雍正时期，为清代官窑的经典陈设用器，至清末亦有延烧，清宫中原名为“玉堂春瓶”，因也兼赏赐之用，后亦曰“赏瓶”。多以青花缠枝莲纹为饰，以期勉臣下“清廉”。

乾隆朝青花赏瓶器形，纹饰略有不同，可分两类，一类为单层什锦花卉纹赏瓶，肩部设凸起弦线，上腹硕，下腹渐收，其样式仿雍正玉堂春瓶；另一类为乾隆本朝的新式样，腹部缠枝莲纹为双层，肩部无凸棱，但颈部线条秀美，腹部浑圆，外足端起唇边，器形更为秀美隽永，拍品即为此种样式，极为珍贵难得，相同纹饰作品亦可参见上海博物馆和南京博物院藏品。

附图：上海文物商店藏清乾隆青花缠枝莲纹玉堂春瓶

在经历了咸丰年间激烈的战乱，十年的停烧之后，景德镇官窑器的制作风格发生了较明显的变化。同治、光绪、宣统的官窑器有许多相似之处。光绪年间烧造的官窑器数量十分巨大，传世品亦极为丰富。

据相关资料记载，其中有进呈宫廷的瓷器品种73 种，总数24988 件，共耗银24872 两。可见传世的光绪官窑器数量之多。据《清档》记载，从光绪元年(1875年)开始烧制大量龙缸、青花、粉彩器，至慈禧七十大寿(1904年)烧制的成套餐具、圆器类止，共耗费白银30万两，其数量之巨，为晚清各朝之最。

LOT.0908

清同治青花矾红云龙纹碗一组二十件

尺寸：直径12cm

款识：“同治年製”四字双行楷书款

来源：日本家族旧藏

记录：香港苏富比,2014年11月24日,编号1337

拍品敞口，弧腹，圈足。外壁口沿以青花绘龟背锦地纹，器腹绘青花海水红龙纹，海水翻滚，波涛汹涌，行龙腾跃其间，龙纹矫健，云纹飘逸，颇具动感。胎质细腻洁白，釉面光洁莹润，矾红彩细润明艳，青花发色纯正，对比强烈，更显妍丽。此碗式为典型宫廷内府样式，尺寸亦为标准大小。本品模板原属成化官窑隽品，唯成化有之，后世康熙皇帝力图仿效，其瓷胎、白釉、成型、青料、画工都达到了登峰造极的水平，遂成为清代御窑经典品种。碗胎壁轻薄坚质，饱满端庄，无可挑剔。湛蓝的青花与妍丽浓重的红彩对比鲜明，相得益彰。

LOT.0906

清光绪粉彩洪福齐天纹玉堂春瓶

尺寸：高度38cm

款识：“大清光绪年製”六字双行楷书款

拍品敞口细颈，溜肩，颈下及肩上设一道突起弦纹，球腹下收，圈足。通体绘粉彩祥云百蝠图，所见红蝠飞舞于五色祥云间，姿态各异，设色华丽，俱不相同，笔意工整，寓意“洪福齐天”。底部矾红书“大清光绪年製”六字双行楷书款识。赏瓶最早出现于雍正时期，清宫档案原名为“玉堂春瓶”，是清宫经典的陈设器皿，光绪朝之前，赏瓶以青花绘制缠枝花卉品种最为多见。自光绪朝始，赏瓶种类日渐丰富，除青花外，还出现了粉彩和蓝釉等品种，瓶腹除绘传统的缠枝花卉、云龙等纹样外，还流行百蝶寿字、皮球花等图案，是光绪朝瓷器中极具代表性的瓷器样式。

LOT.0655

清宣统白釉矾红描金碗一对

尺寸：口径15.7cm

款识：“大清宣统年製”六字双行楷书款

来源：北京文物公司旧藏

此对碗造型精巧秀丽，线条圆滑有度，胎质细腻坚实，釉面盈润透亮，碗壁内外满施白釉，口沿施金彩，器表光素无饰，突显白釉之纯净，釉色均匀洁净，气韵低调内敛，观之恬淡宁静，耐人寻味。宣统官窑瓷器烧造数量较少，拍品成对保存，较为难得。

『藏礼于器』出自《春秋·左传·成公二年》：『信以守器，器以藏礼。』『器』中作为一种传播和沟通的媒介，暗藏着抽象意义，自商周时期，就以礼器的使用显示君臣的尊卑关系、权利地位等级。所谓『藏礼于器』，即时人借助礼器自身的特性，亦或通过一定的行为方式来展现，表达出来的一系列思想、观念、内容、旨趣或目的。《朱明会典》载『圜丘、常雩用青，方泽用黄，日坛用赤，月坛用白，社稷、先农用黄。』《大清会典》载：『祭器用陶必辨其色。』清代的祭祀体系基本上承袭明朝制度。本品之白釉碗，应是用来祭祀月坛之器。

道光一朝，御瓷烧造数量远逊前朝，然其去乾隆盛世未远，物料人工俱在，故时现隽妙之器，品格之高不让雍干，多予人以简约淡雅而韵味无穷之感。

道光皇帝素以俭朴著称，对于瓷器也力求简朴，控制费用，但对宫中生活、陈设用瓷的制作还是非常严格的，其中不乏一些精美之作。“大清道光年制”款和“慎德堂制”款的瓷器为皇帝御用品，工艺制作精细，代表了道光瓷器的制作水平。

LOT.0623

清道光粉彩“春风碧桃”图笔筒

尺寸：高度12.5cm

款识：“大清道光年製”六字三行篆书款

拍品直口，直腹，圈足，器型小巧，胎釉俱佳。外壁以粉彩绘花卉纹，春风碧桃，花粉枝青，枝叶娇柔，临风带露，盈盈可爱。道光时期图案喜用花卉草虫等，为一时风尚。整器画工细腻，纹饰精美，粉彩秀丽，制作工艺考究，当属案头陈设把玩佳作。

桃花题材历来倍受文人喜爱，赞咏无数，屡见入画，自然为清帝所钟情。清代陶瓷画工会学习宋代山水，花鸟也多受唐代崔白、黄筌等影响，逐渐形成了淡、细、均、柔、俏的粉彩线描特点。粉彩吸收五彩的勾线、平填技法外，其受到中国画影响的还有点染之法。本品于白釉之上通景作画粉彩春桃，所绘桃树花朵、枝叶皆精细入微，奕奕有神。此外，粉彩绘画时辅以“玻璃白”打底，使之浓淡晕染更为自然，呈现出一派花影迷离、争奇斗艳的繁荣景象，衬以洁净白釉，画意清雅宜人，甘芳沁心。

LOT.0624

清道光青花缠枝花卉喜字纹碗

尺寸：口径21cm

款识：“大清道光年製”六字三行篆书款

碗敞口，深腹，圈足。釉质细腻，内壁光素，外壁满绘青花蝙蝠双喜字纹，间以缠枝莲相隔，所绘缠枝花卉纹饰生动鲜活，枝叶繁茂，叶脉纤细多姿，花朵婉转盛开，俊朗灵动，笔触细腻，构图疏密有致，青花发色青翠淡雅。底落“大清道光年製” 六字三行篆书款。整器纹饰、布局均延续乾隆旧制。

LOT.0636

清道光黄釉雕刻鱼篓纹浅碗

尺寸：口径12cm

款识：“大清道光年製”六字三行篆书款

出版：《明清一色釉瓷》，敏求精舍、香港市政局香港艺术馆，1977年，页79，编号88

来源：暂得楼胡惠春（1911-1995）珍藏

雕瓷是继乾隆时期成就突出的象生瓷之后，于清代中期兴起的新颖瓷艺品种。其刀工细腻，线条流畅，以仿竹雕的黄釉器居多，纹饰有动物花卉、山水人物等。本品器形别致，器型、纹饰皆仿鱼篓所作，内外满施黄釉，釉色浓郁隽雅，雕工细腻，张弛有道，底刻“大清道光年製”六字三行篆书款，当属道光仿生瓷佳作，赏玩俱佳。

同治四年，因太平天国运动而焚毁的御窑厂重新恢复烧造，御窑瓷器史上的晚清无疑应该是同治四年至宣统三年。晚清帝后用瓷特指专门为皇帝、皇后、皇太后使用而烧制的瓷器，属于皇家核心成员亲用，是比御窑瓷器更为严格的概念，堪称官窑中的官窑。

本次金秋拍在「瓷器工艺品」专场呈现的大批晚清帝后用瓷，所涉的主题主要包括光绪朝至清晚期的后宫用瓷，以及特限于皇后、太后级别使用的御窑黄色瓷器。

LOT.0166

清光绪黄地洋彩花卉纹碗

尺寸：口径19.4cm

款识：“大清光绪年製”六字双行楷书款

来源：上海友谊商店旧藏（签）

拍品为清代御窑经典品类，始烧于乾隆时期，后朝延续烧制。碗外壁以黄釉为地，其上以洋彩满绘缠枝花卉纹，百合、牡丹、西番莲、铃兰等花卉俯仰向背，花叶繁茂，争奇斗妍，碗心以矾红彩绘五蝠纹，寓“五福同寿”之意。纹饰绘画繁缛，绘工精湛流畅，布局分明，色彩鲜妍华贵，极富立体感。

LOT.0172

清光绪粉彩八宝纹大盘

尺寸：口径44.3cm

款识：“大清光绪年製”六字双行楷书款

拍品敝口，盘形规整，内口沿绘粉彩如意云头纹一周，此器盘心一宝相花围饰缠枝花卉纹，双圈纹之外环饰花卉“八宝纹”佛教法器：“轮、罗、伞、盖、花、罐、鱼、肠”。盘沿一周如意纹环饰，外璧绘折枝花卉纹，是晚清常用于祝寿礼仪的官窑瓷器。八宝纹是传统吉祥纹饰，寓意八宝的纹样常见的有：佛教法器：“轮、罗、伞、盖、花、罐、鱼、肠”。一为和合，二为鼓板，三龙门，四玉鱼，五仙鹤，六灵芝，七罄，八松。但也有用其他物件作为纹饰者，如珠、球、磬、祥云、方胜、犀角、杯、书、画、红叶、艾叶、蕉叶、鼎、灵芝、元宝、锭等，可随意选择八种，称为“八宝纹”，含有因果报应的哲理。

LOT.0188

清光绪青花缠枝莲纹水仙盆

尺寸：长度36cm

款识：“大清光绪年製”六字双行楷书款

拍品呈椭圆状，撇口，弧腹，高圈足。外壁绘缠枝莲纹，朵花饱满盛开，枝蔓缠绕，花叶翻卷，排列有致。外足处绘缠枝纹，延绵生长，极具生命力。全器造型敦实，胎体厚重，釉质光亮，纹饰构图紧凑，繁而不乱，青花色泽幽静淡雅，用笔利落流畅，笔触灵动秀润，线条柔和，赏玩俱佳。

清代督陶官唐英《陶成纪事碑》中记载景德镇釉彩五十七条，其中三十五条皆为色釉。清代色釉品种多变，红釉有郎窑红、豇豆红、霁红、珊瑚红、胭脂红、仿朱漆等十六个品种；蓝釉亦有天蓝、洒蓝、霁蓝、月白之别，此外更有黄釉、青釉、绿釉、仿官、仿哥、仿汝等大量颜色釉。

清代单色釉瓷器，在宫廷中经常作为实用器或祭祀用器，同时也用作赏赐瓷器。大量传世品也证实了清代单色釉瓷器既有仿古，也有创新，成就超越前代，充分体现了瓷器生产的高超技术。

LOT.0860

清康熙郎窑红釉观音瓶

尺寸：高度24cm

郎窑红釉为康熙时仿明宣德宝石红釉的品种，为康熙四十四年（1705年）至五十一年（1712年）时任景德镇御器厂督陶官的郎廷极复烧明代永宣时期高温红釉，郎红釉瓷器一经诞生，便被时人称赞。其色如初凝牛血一般鲜红浓艳，乾隆御制诗中曾有“世上朱砂非所拟，西方宝石致难同”的吟咏，乃清代单色釉隽品，一直为藏家所重。本品撇口束颈，弧腹及底内收，至足部微撇，下承圈足，造型挺拔，康熙瓷器中流行式样，端庄大方。外壁满施郎红釉，釉面玻璃质感强，清澈透亮，色泽均匀浓艳，垂釉近足，特征鲜明。

LOT.0879

清乾隆仿官釉蒜头瓶

尺寸：高度17.3cm

蒜头瓶，因口若蒜头而得名，许之衡着《饮流斋说瓷》中<说瓶罐>一章中载：“蒜头者，口似蒜头，而体段则近油锤，宋制已有之，后此尤火。纯色、青花多有之。”拍品即为其中所载之纯色者。本品器形秀丽，线条柔美，瓶口若蒜头状，长颈溜肩，鼓腹，圈足，尽见迤逦之姿。通体尽施仿官釉，釉色匀净恬淡，静穆古雅，风韵内敛。圈足底部一周呈酱釉铁色，是为仿宋官窑器之『紫口铁足』特征，可见其用心精良。

本器朴素无饰，以色取胜，取法宋器，兼以化裁，工艺精湛，尽显宋瓷素雅之美，虽不俱款，似有官窑之气韵，甚为难得。

LOT.0880

清乾隆茶叶末釉象耳海棠瓶

尺寸：高度15cm

款识：“大明成化年製”六字三行篆书款

瓶为海棠形，口沿微撇，束颈，扁圆形腹，颈饰双象耳，圈足外撇，底刻“大明成化年製”六字三行篆书款。通体皆施茶叶末釉，釉质丰腴细润，釉色黄中带青，深沉匀净，古雅自然，静穆釉色与雅致造型相配得宜，给人以宁静之感。茶叶末釉是我国古代铁结晶釉中重要的品种之一，属高温黄釉，釉面呈失透状，釉色黄绿参杂似茶叶细末。古人赞誉“茶叶末，黄杂绿色，娇娆而不俗，艳于茶，美于玉，最美目。”

杂件收藏也被比作聚宝盆：聚集珠宝、珍宝、财宝之盆。古玩范畴里面，可供上手把玩的工艺藏品，包括青铜器、玉器、家具、绣品等，都可称为杂件。杂件收藏种类最多、形制最奇、工艺最精、范围最广，赏玩魅力无穷，增值潜力无限。杂件收藏，趣味在一个“杂”字。

如今涉猎收藏的人群越来越广泛，“杂项”内容就更加丰富有趣、也更贴近生活，这种“杂”也正是人们收藏的乐趣所在。

LOT.0113

清早期铜太平有象三足薰炉

尺寸：高度37cm

整器工艺繁复，炉身鼎式，直盘口，与器盖子母口相合，严丝合缝。口沿外壁刻回纹一周，腹部浮雕缠枝莲纹。两侧出天象耳，卷鼻上扬，肌肉感、皮肤褶皱，表现淋漓。近足处，覆刻回纹带，曲线绕器身一周，与口沿回纹相呼应。底承三象首形足，叶形大耳后扬，眉眼细长，锋牙斜出，卷鼻着地，头佩璎珞，是为盛装。炉身象耳、象足共计大象五只，又称「五象宝鼎」。

全器工艺上乘，铸造考究，铜质精炼，宝光内敛。历经三百余年，包浆沉厚，皮色高古。原盖保存完好，极为不易。极富写实风格的大象体现着铸铜工艺的精湛与一丝不苟，非官铸所不能为。可想此炉刚刚铸造完成时，金光熠熠，宝石闪烁，夺人眼目，今虽宝石多已遗失，精铜色被包浆所覆盖，但宫廷风、富丽堂皇之气难掩。若炉内燃香，不消几时，香气满沐殿堂，观烟丝自器盖镂空缠枝莲处袅袅升起，亦真亦幻，有如仙境。