好的创意，像是一道没有标准答案的填空题，答案在每个人的心里。
好的创意，像是一个鱼钩，埋下悬念的诱饵，愿者上钩。
好的创意，像是一个互动游戏，该怎么玩儿，由你说了算，你甚至还可以改变游戏规则。
好的创意，像是一幅水墨山水，点到为止，至于是什么，欢迎脑补、联想。
“太”少了“大”，“原”少了“小”
最近有太原网友看到一幅非常抽象的海报：
图：荔枝/小红书
这海报主题只有残缺不全的一些偏旁部首，让人看完一头雾水，丈二的和尚摸不着头脑。
仔细观察脑补，才发现，这是少了“大”的“太”，和少了“小”的原，结合海报上的文字，才发现这是写的“太原”俩字。
真是抽象它妈开门，抽象到家了。
玩儿梗狂欢
这位网友把这张海报发到了网上，引发了大量网友参与脑补式玩梗。
梗友们大概分成这么几个流派：
人体摆拍填充派，主打一个事必躬亲：
心愿派：
光遇派：
原神派：
为爱豆打call派：
推销家乡派，这派梗友最多：
还有一些无法归类的杂家：
最后上面这个我没看懂，如果哪位朋友知道什么意思，可以打在公屏上。
与其说这是一张海报，不如说这是一道没有标准答案的填空题。
就像你不能两次跨入同一条河流，就像世界上没有相同的两片树叶，这个世界上也没有完全相同的两个 人。
留白式审美：点到为止
“留白” 一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想象的空间。但留白不空，它并非毫无意义的空白，而是一种特殊的艺术审美表现形式。
这种审美在中国无处不在，今天咱们就来聊聊留白审美一些例子。
1️⃣绘画方面：
用留白营造意境。中国传统水墨画极为注重留白。画家通过巧妙地运用留白，以 “空白” 为载体渲染出美的意境。比如南宋马远的《寒江独钓图》，垂钓老翁仅占全幅画卷不到 1/3 的面积，其余的空白面积皆为水，大幅度的留白让观者油然而生一种 “空寒” 的孤寂感，给人无尽的想象空间，仿佛能感受到烟波浩渺的江水、清冷的氛围以及渔翁的孤独心境。
用留白突出主体。画家会利用留白来突出画面的主体。如现代画家潘天寿的《八哥崖石图》，一尊巨石占了全画的 3/4，只在上方留出了空白空间，明显突出了画中的几只八哥，使画面充满了极强的观赏感。
2️⃣文学方面：
诗歌创作：诗歌中常常通过留白来营造意境和引发读者的联想。例如白居易的《暮江吟》中 “可怜九月初三夜”，这一句看似对具体日期的强调，但实际上为整首诗营造了一种独特的氛围和时间感，让读者去想象那个夜晚的特殊情境和诗人的感受。再如陶渊明的 “采菊东篱下，悠然见南山”，简单的诗句留下了大片的空白，让读者去体会诗人所描绘的田园生活场景以及那份悠然自得的心境。
小说创作：小说中也会运用留白手法，给读者留下想象和思考的空间。比如汪曾祺的小说《受戒》，写明子和小英子在渡船上初次见面，作者对两人的对话描写简单几句后便戛然而止，转而写环境和氛围，对于两人对对方的印象等都未详细描写，留下大量的空间供读者去想象。
3️⃣建筑方面：
园林建筑：苏州园林是留白艺术在建筑领域的经典体现。园内常以白色墙体为背景，前面种以修竹数竿，或者贴墙设简单的峭壁山，留下大面积的空白，营造出一种简洁、空灵的美感。园林中的洞门空窗，不仅起着串联园中景境的作用，更是让游人通过窗户看到一幅幅各异的 “无心画”、“尺幅窗”，给人以丰富的视觉享受和想象空间。
传统建筑空间布局：传统建筑的空间布局也讲究留白。例如一些大型的四合院，中间会有宽敞的庭院，这就是一种空间上的留白。庭院的存在不仅为居住者提供了活动空间，也让整个建筑在虚实相生中更具韵味，体现了中国人对空间的独特理解和审美追求。
4️⃣家居设计方面：
在新中式家居设计中，留白被广泛应用以减少空间的压抑感。例如，家具的摆放不会过于密集，会留出适当的空间，让视线能够自由穿梭。墙面可能会有大面积的空白，或者悬挂一幅简约的字画，旁边搭配简洁的装饰，营造出清雅的氛围。这种留白的设计方式能够使观者的视线顺利转移到被留白包围的元素上，从而彰显整个空间的审美价值。
5️⃣戏曲表演方面：
戏曲舞台上，有时会通过演员的动作、眼神和短暂的停顿来营造留白的效果。比如演员在表演一段思考或情感纠结的情节时，可能会有短暂的静止，此时舞台上的安静就如同绘画中的留白一样，让观众能够更深刻地感受到演员内心的活动和情感的变化，增强了表演的艺术感染力。
6️⃣音乐方面：
中国传统音乐中也有留白的体现。在一些乐曲的演奏中，会有短暂的停顿或节奏的舒缓部分，这些空白的时间并非毫无意义，而是让听众在音乐的间歇中去回味和感受之前的旋律，同时也为后续的音乐发展留下了想象的空间，使音乐更具韵味和表现力。
在我看来，所谓留白，体现的是恰到好处，是过犹不及，是点到为止。
好的创意，不会太满，不会咄咄逼人，不会让人喘不过气来，而是后退一步，把舞台和话筒交给你，毕竟，你，才是主角。
热门跟贴