2024年即将结束，位于成都新津的知美术馆日前以两场风格鲜明的展览——主题群展“深根——地景异观”与艺术家韩梦云个展“那流动的必将永存”，拉开其冬季大展的序幕，也将陪伴观众们一同进入2025年。
其中，展览之一“深根——地景异观”呈现了曹澍、刘毅、张文心、赵仁辉四位艺术家的代表性作品，通过结合美术馆空间的巧妙布局，让展场化身为一片富有文化寓意的自然地质景观。
经由“梯瀑”、“廊道”再到“渡口”，展览将艺术家们通过观察人类与自然关系获得的反思，以摄影、新媒体和装置的形式传达表现，在“数字瀑布”与虚拟山水的环绕中、在隐没于知美术馆负一层展厅的现场，营造出看似光怪陆离、其实引人深思的人造异象。
刘毅《度口》
同时开幕的韩梦云个展“那流动的必将永存”，则凸显了艺术家本人的跨学科视觉与比较文化研究成果——韩梦云从事梵文研究多年，后于牛津大学取得艺术硕士学位，主要研究方向为古典印度学和印度美学理论。
据她介绍，本次个展的主体——《镜亭》艺术装置，灵感源自12世纪波斯诗人内扎米·甘哲维在《五部诗》中讲述的一个“二画师竞技”的故事。
美术馆三楼展厅内的《镜亭》等韩梦云作品
故事中，东征的亚历山大大帝召见一名罗马画师与一名中国画师，让他们比拼画艺。结果，罗马画师完成了一幅栩栩如生的巨作，而中国画师只打磨了一面透亮的镜子反射万物。最后亚历山大大帝宣布：中国画师获胜。韩梦云以精妙的结构与细腻的描绘，以艺术作品的形式重新演绎这个古老而充满哲理的故事。
正如该展策展人王从卉所述：“事实上，在画艺竞技的背后是西方与东方两种哲学观念的对比，而这组作品中的镜子，折射出的是千百年来东西方哲学体系的古老竞技，延绵至今。”
展览现场的文献陈列
为了让观众们得到有关作品更深入地了解，展览现场还陈列了许多与作品和研究相关的读物：从学者柯律格、巫鸿和穆宏燕的专著，到阿根廷文豪博尔赫斯和伊朗导演阿巴斯的作品，再到纸和书的全球发展史、丝绸之路、波斯细密画、印度艺术史等背景文献，以及古典印度学与梵文相关的阅读资料，不失为一堂图文并茂的艺术课。
据了解，这两场展览的展期都将持续至明年6月。
红星新闻记者 乔雪阳 编辑 曾琦
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